Emily Leigh dite Emmy Lynn, née le à Barcelone (Espagne) et morte le à Paris Acte de décès n° 1517 (vue 23/31). Archives en ligne de la Ville de Paris, état-civil du 13e arrondissement, registre des décès de 1978., est une actrice française.
Parcours Emmy Lynn, née à Barcelone d'un père britannique, William Louis Émile Leigh., consul d'Angleterre, et d'une mère mi-espagnole et mi-allemande, Elisa Tillmanns, arrive à Paris à l'âge de 1 an..
Après avoir pris des cours de théâtre avec Guillemot, elle part en tournée vers 1907 en Amérique du Sud, avec Marthe Brandès, Harry Baur, Henry Roussel, Madeleine Lély, où elle est cantonnée aux rôles d'ingénue. De retour à Paris, elle passe le concours du Conservatoire, sans succès. Elle trouve à jouer des petits rôles dans quelques pièces de théâtre (avec Paule Andral, Réjane, Sarah Bernhardt) avant de débuter une carrière au cinéma.
Le cinéma muet fait d'elle une star. Elle joue dans deux films importants d'Abel Gance (Mater Dolorosa, 1917; La dixième symphonie, 1918), et dans des films d'Henry Roussell (La faute d'Odette Maréchal, 1919 ; Visages voilés, âmes closes, 1924), dans lesquels elle souffrait, élégante, racée et dramatique.
Louis Delluc écrit qu'elle a « tourné beaucoup de films avant qu'on sût qu'elle était photogénique », notamment sous la direction de Maurice Tourneur et Émile Chautard, avant la guerre de 1914.
Le cinéma parlant lui offre le rôle, entre autres, de l'héroïne de L'enfant de l'amour (Marcel L'Herbier, 1930) et de la comtesse éplorée des Deux orphelines (Maurice Tourneur, 1933).
Sa carrière ralentit et son nom disparaît des magazines au début des années 1930 « pour des raisons personnelles (sentimentales) », dit-elle. Son dernier film date de 1942, où elle apparaît en mondaine distinguée dans Le lit à colonnes de Roland Tual. alt= Emmy Lynn, par Édouard Vuillard, en 1928|vignette|Emmy Lynn, par Édouard Vuillard, en 1928 (il sera son témoin de mariage en 1936). Mariée en 1936 à Charles Peignot, Emmy Lynn semble l'avoir également assagi, lui dont le nom évoquait pourtant à Georges Bataille « les orgies parisiennes (…) dont on m'avait parlé bien des fois » (La vie de Laure). L'ancien mari de sa fille décrit ainsi l'emprise d'Emmy Lynn sur son mari (tout en se trompant sur les dates et l'orthographe) : Il est certain que mon ex-beau-père a organisé chez lui des parties carrées, mais seulement jusqu'en 1932 (sic). Cette année-là, il a épousé l'actrice Emmy Line (sic) qui lui a mis le grappin dessus parce qu'elle voulait s'embourgeoiser. Aussi je vous le dis: en 1932, il n'a pu coucher avec Dora, parce qu'il était en train de changer de vie et voulait devenir respectable.Emmy Lynn meurt en à l'hôpital de la Salpêtrière à l'âge de 88 ans.
Sa fille, Gladys Lynn-Gautier Le naît Florence Lynn (1922-2002) de son union avec Henri Roussel (partenaire de plateau de 1915 à 1923, ce dernier ne reconnaît pas sa fille). Après un baccalauréat au lycée Jules-Ferry et une licence de droit, elle travaille aux Éditions Gallimard. En 1937, elle devient comédienne, contre l'avis de sa mère: elle joue à Paris dans L'écurie Watson (1937) ; puis elle fréquente le Rideau gris de Louis Ducreux et André Roussin, à Marseille ; elle revient à Paris où elle joue à l'Odéon La critique de l'école des femmes (1943); la même année, elle tourne au cinéma avec Jacques Feyder (Une femme disparaît, 1943).
Mais, en 1946, Florence Lynn se marie, sous le prénom de Gladys, avec le journaliste Jean-Jacques Gautier et lui sacrifie sa carrière. Le roman posthume de son mari (Il faut que je parle à quelqu'un, 2003, longue et « navrante » plainte contre l'amour contrarié) révèle que leur histoire conjugale a été bouleversée en 1958 par la relation passionnée de son mari avec la comédienne Annie Ducaux (Wanda dans le livre, tandis que Gladys est dénommée Pauline). Malgré la trahison, Gladys Lynn-Gautier préserve le manuscrit, même après le décès de son mari, et laisse sa filleule Martine Pascal le publier après sa propre mort.
Avis critiques « Quant à Emmy Lynn, son physique ingrat et déjà marqué ne la dessert nullement et son interprétation du rôle de Fanny, difficile s'il en fut, est très juste et ne mérite que louanges. » (André de Masini, « La vierge folle, de Luitz-Morat », La Revue de l'écran, , ) « Emmy Lynn, depuis si longtemps éloignée de l'écran, fournit là une composition magistrale, élégamment pathétique de la tête aux pieds. » (Jacques Faneuse, « Le vertige, de M. L'herbier », La Pensée française, , ) « Dans cette pièce jouée avec un art et une finesse incomparables, la grande artiste qu'est Mademoiselle Emmy Lynn incarne si bien son rôle que l'émotion étreint le cœur de tous les spectateurs. » (Le Tamatave, , à propos de Celles qui restent au logis, 1915) « Les principaux rôles sont excellemment tenus. Et je dois louer Emmy Lynn, puérile, fantasque et sauvagement passionnée, indéfinissable à souhait dans le personnage étrange et complexe qu'est la folle marquesita. » (Henri Galoy, « La marquesita », Le Courrier français, , )
Théâtre Tournée en Amérique du Sud, avec Marthe Brandès, Harry Baur, Henry Roussel, Madeleine Lély: L'anglais tel qu'on le parle, Francillon, L'espionne de Sardou, On ne badine pas avec l'amour 1908 : La beauté du diable, de Jules Mary et Émile Rochard, avec Paule Andral, au Théâtre L'ambigu 1909 : La marquesita, de Robert d'Humières, d'après le roman de Jean-Louis Talon, au Théâtre des Arts 1910 : L'éventail de Lady Windermere, d'Oscar Wilde, avec Charles Dullin et Suzanne Avril, au Théâtre des Arts 1912 : L’aigrette, avec Réjane, pièce de Dario Nicodémi 1913 : Le cœur dispose, de Francis de Croisset à l’Athénée L'aiglon, d'Edmond Rostand, avec Sarah Bernhardt Un cœur d'homme, de Sarah Bernhardt 1913-14 : Mon bébé, de Maurice Hennequin, avec Max Dearly 1916 : Kit, au Théâtre des Variétés
Filmographie 1913 : Vautrin, court-métrage de Charles Krauss 1913 : Le Camée, court-métrage de Maurice Tourneur 1913 : La Marseillaise, court-métrage d'Émile Chautard 1913 : L'aiglon, d'Émile Chautard 1914 : La dame blonde, court-métrage de Charles Maudru 1915 : Le calvaire, court-métrage d'André Liabel 1915 : Celles qui restent au logis, film patriotique sentimental, avec Henri Roussel, M. Bahier, Flériel 1916 : Vengeance diabolique, court-métrage de Charles Maudru 1916 : La nouvelle Antigone, de Jacques de Baroncelli 1916 : La Maison sans enfant, court-métrage, anonyme 1916 : La femme blonde, court-métrage de Henry Roussel, avec Ève Francis 1916 : La désolation, court-métrage, anonyme 1916 : Pardon glorieux de Gaston Leprieur : Marcelle de Chanteloup 1917 : Un homme passa, court-métrage de Henry Roussel 1917 : Que l'espoir reste au logis, court-métrage de Charles Maudru 1917 : L'hallali, de Jacques de Baroncelli 1917 : Mater Dolorosa d'Abel Gance : Manon Berliac. « Lorsque nous avons discuté notre contrat (il est vrai qu[e le producteur Louis Nalpas] ne se risquait pas à grand-chose), je touchais un forfait de , et Firmin Gémier trois mille, mais cela n'importait pas, nous étions très contents et plein d'allégresse dans le travail. » 1917 : Le Bonheur qui revient d'André Hugon 1918 : Frères de Maurice Rémon : Simone Guerville 1918 : La Revenante (CM) de Jacques de Baroncelli 1918 : La Dixième Symphonie d'Abel Gance : Ève Dinan. « [Le film] débutait par des coups de revolver, j'assassinais un homme, c'était terriblement dramatique. Séverin-Mars était mon mari, un grand musicien, qui jouait au moment de mon drame sa dernière composition “La dixième symphonie”. — Je me souviens, vous aviez naturellement un pianiste qui vous jouait une symphonie de Beethoven dans la coulisse pendant la scène? — Forcément, le brave Séverin-Mars ne savait rien de la musique et était même incapable de retenir un air. — Cette musique était composée par qui? — Par Michel-Maurice Lévy. — Et Séverin-Mars jouait cette symphonie pour exprimer sa douleur, car il avait compris que sa femme ne l'aimait plus! » 1918 : de George Pearson : Françoise Regnard. Coproduction anglo-française tournée à la Courneuve. 1918 : Renoncement de Charles Maudru 1919 : Le destin est maître (CM) de Jean Kemm : Juliette Béreuil 1921 : La faute d'Odette Maréchal de Henry Roussel, avec Romuald Joubé et Jean Toulout. « Le film est même passé en Amérique, ce qui était plutôt rare alors, sous un autre titre du reste, les acteurs ont été débaptisés, les scènes qui se passaient à Deauville se trouvaient être à Palm Beach, et voilà comment les Américains ont projeté La faute d'Odette Maréchal dans leur immense contrée. Je n'ai pas appris la suite et si Roussel et la production ont touché quelque chose des Américains! » 1922 : Visages voilés, âmes closes de Henry Roussel: Estelle Graydon. Drame romantique filmé dans le Sud algérien 1922 : La Vérité de Henry Roussell : Colette de Fonclare 1923 : Résurrection de Marcel L'Herbier 1923 : La Vérité de Henry Roussel. « J'y jouais une petite paysanne attirée dans un guet-apens, jetée en prison et finissant par se suicider, s'ouvrant les veines, des flots de sang jaillissaient tout autour de moi. C'était un flot d'hémoglobine assez peu ragoûtant salissant le plancher du studio. » 1926 : Le Vertige de Marcel L'Herbier : Natacha Svirsky 1929 : La Vierge folle de Luitz-Morat : Fanny Armaury, sur un scénario d'Henri Bataille 1930 : L'Enfant de l'amour de Marcel L'Herbier : Liane Orland, sur un scénario d'Henri Bataille 1932 : Ma femme... homme d'affaires de Max de Vaucorbeil : Gladys Spring 1932 : Une idée folle de Max de Vaucorbeil 1933 : Les deux orphelines de Maurice Tourneur : la comtesse de Lignères 1942 : Le Lit à colonnes de Roland Tual : la comtesse de Verrières. Avec Jean Marais
Notes et références
Lien externe
1966. « Emmy Lynn : interviews par Ève Francis ». Fonds Commission de Recherche Historique. Référence : CRH79-B4. La Cinémathèque française
Catégorie:Actrice française du muet Catégorie:Naissance en août 1889 Catégorie:Naissance à Barcelone au XIXe siècle Catégorie:Décès en juin 1978 Catégorie:Décès dans le 13e arrondissement de Paris Catégorie:Décès à 88 ans Catégorie:Personnalité inhumée au cimetière parisien de Bagneux Catégorie:Actrice française de théâtre