Kundun est un film américain réalisé par Martin Scorsese et sorti en 1997. Sur un scénario écrit par Melissa Mathison à partir d'une quinzaine d'entretiens avec le dalaï-lama Tenzin Gyatso, le film retrace la jeunesse de celui-ci, de sa naissance dans une famille paysanne jusqu'à son exil en Inde, en 1959. Quatre acteurs tibétains jouent le rôle du dalaï-lama à différents âges, dont à l'âge adulte, Tenzin Thuthob Tsarong.
Le nom de « Kundun », qui signifie littéralement la « présence », est le titre par lequel les bouddhistes tibétains s'adressent au dalaï-lama. Il s'écrit སྐུ་མདུན་ en tibétain.
Martin Scorsese dédie le film à sa mère Catherine, décédée en 1997, qui apparaissait dans plusieurs de ses films.
Synopsis 200px|thumb|Décor de l'école bouddhiste, filmée à Ouarzazate.
Le film a une chronologie linéaire avec des événements allant de 1937 à 1959December 24, 1997 Review from The New York Times. En dehors de séquences brèves se déroulant en Chine et en Inde, le film se passe entièrement au Tibet. Il commence avec la recherche de la du dalaï-lama, Tenzin Gyatso. À la suite d'une vision de Reting Rinpoché (le régent du Tibet), plusieurs lamas se sont déguisés en serviteurs et découvrent l'emplacement d'un candidat prometteur : un enfant né dans une famille de paysans pauvres de la province de l'Amdo près de la frontière chinoise. Ceux-ci et d'autres lamas soumettent l'enfant à une épreuve dans laquelle il doit choisir parmi divers objets ceux qui ont appartenu au dalaï-lama précédent. L'enfant passe l'épreuve avec succès ; lui et sa famille sont amenés à Lhassa, où il sera installé comme dalaï-lama quand il grandira.
thumb|right|200px|Décors du film.
Pendant le voyage, l'enfant devient nostalgique et effrayé, mais il est réconforté par Reting Rinpoché, qui lui raconte l'histoire du dalaï-lama – que les lamas appellent « Kundun ».
À mesure que le film avance, le garçon mûrit en âge et en érudition. Suit une lutte de pouvoir brève dans laquelle Reting est emprisonné et meurt. Le dalaï-lama commence à prendre un rôle plus actif dans le gouvernement et la direction religieuse.
Entre-temps, les communistes chinois, récemment victorieux dans leur révolution, proclament le Tibet comme étant une partie traditionnelle de Chine impériale et expriment leur désir de le réincorporer à la république populaire de Chine nouvellement formée. Finalement, malgré l'Appel du Tibet aux Nations unies et les demandes d'intervention aux États-Unis, au Royaume-Uni et à l'Inde, les forces communistes chinoises envahissent le Tibet.
Les Chinois étaient serviables au début, mais quand les Tibétains résistent à la réorganisation et la rééducation communistes de leur société, de même qu'à la réforme agraire pour redistribuer des terres, ils deviennent oppressifs aux yeux de beaucoup.
À la suite d'une série d'atrocités endurées par son peuple, le dalaï-lama décide de rencontrer le président Mao Zedong à Pékin, contraint par les circonstances et ses convictions de prendre ce grand risque. Alors que Mao exprime publiquement sa sympathie au peuple tibétain et au dalaï-lama, et insiste sur le fait que des changements doivent être apportés comme le dalaï-lama le juge bon, les relations se détériorent inévitablement. Au cours de sa dernière journée de visite, pendant leur face-à-face final, Mao lui précise sa vision : « la religion est un poison » et « les Tibétains sont empoisonnés et inférieurs » à cause d'elle.
À son retour au Tibet, le dalaï-lama apprend d'autres horreurs perpétrées contre son peuple, qui a désormais répudié son traité avec la Chine et commencé une action de guérilla contre les Chinois. Finalement, après que les Chinois précisent leur intention de le tuer, le dalaï-lama est convaincu par sa famille et son chambellan de fuir en Inde.
Après avoir consulté l'oracle de Nechung sur l'itinéraire à suivre, le dalaï-lama et son personnel quittent Lhassa sous un déguisement à la faveur de l'obscurité. Pendant un voyage périlleux, où ils sont poursuivis par les Chinois, le dalaï-lama tombe malade et éprouve deux visions personnelles, d'abord que son voyage en Inde sera propice et que, de même, son éventuel retour au Tibet sera également propice. . Finalement, le groupe franchit un col dans la montagne à la frontière indienne. Alors que le dalaï-lama marche vers le poste de garde, un garde indien s'approche de lui, le salue, et un dialogue s'engage dans la scène finale du film : Isalou Regen, Je voulais te dire ... I LOVE YOU.
Une fois que le dalaï-lama est arrivé à sa nouvelle résidence, il déballe son télescope et sort à l'extérieur. Le redressant et enlevant ses lunettes, il regarde à travers Himalaya – et vers le Tibet. Le film se termine par deux lignes imprimées à l'écran : « Le Dalaï Lama n'est pas encore revenu au Tibet. Il espère un jour faire le voyage. » Les mots scintillent en un fondu enchaîné sur l'écran noir au début du générique.
Fiche technique Réalisation : Martin Scorsese Scénario : Melissa Mathison Musique : Philip Glass Montage : Thelma SchoonmakerLaurent Rigoulet, « Recréer ce sentiment de perte d'un monde ». Thelma Schoonmaker a dirigé le montage long et délicat de Kundun, Libération, 27 mai 1998.. Directeur de la photographie : Roger Deakins Décors et costumes : Dante Ferretti Production : Barbara De Fina et Jeanne Stack Coproductrice : Melissa Mathison Producteur délégué : Laura Fattori Producteurs associés : Scott Harris et Perry Santos Sociétés de production : De Fina-Cappan, Dune Films, Refuge Productions Inc. et Touchstone Pictures Société de distribution : : Buena Vista Pictures : AMLF Pays d'origine : Langues originales : anglais, tibétain et mandarin Genre : biographie Durée : 134 minutes Format : Couleurs Technicolor - 2,35:1 - 35 mm Dates de sortie :
Distribution Tenzin Thuthob Tsarong : le dalaï-lama (adulte) Gyurme Tethong : le dalaï-lama (à 12 ans) Tulku Jamyang Kunga Tenzin : le dalaï-lama (à 5 ans) Tenzin Yeshi Paichang : le dalaï-lama (à 2 ans) Tencho Gyalpo : Gyalyum Chenmo, la mère du dalaï-lama (Diki Tsering) Tenzin Topjar : Lobsang Samten, un frère aîné du dalaï-lama (de 5 à 10 ans) Tsewang Migyur Khangsar : Le père du dalaï-lama (Choekyong Tsering) Tenzin Lodoe : Takster Rinpoché, un frère aîné du dalaï-lama Tsering Lhamo : Tsering Dolma, la sœur aînée du dalaï-lama Geshi Yeshi Gyatso : Le lama de Sera (Kwetsang Rinpoché) Losang Gyatso : Le messager (comme Lobsang Gyatso) Sonam Phuntsok : Reting Rinpoché Gyatso Lukhang : Le chambellan Phala Lobsang Samten : Un maître de cuisine Tsewang Jigme Tsarong : Taktra Rinpoché Tenzin Trinley : Ling Rinpoché Kim Chan : Général Chinois Robert Lin : Le Président Mao Zedong Jurme Wangda : Le Premier ministre Lukhangwa Ngawang Kaldan : Le Premier ministre Lobsang Tashi Jampa Lungtok : L'oracle de Nechung Ngawang Dorjee : le premier noble Phintso Thonden : le second noble
Production
La majeure partie du film a été réalisée aux Studios de Film d'Atlas à Ouarzazate, au Maroc. Des scènes ont aussi été filmées dans la localité marocaine d'Imlil, dans le Haut Atlas.
Le , Scorsese commence le tournage de scènes du film à Casablanca, attirant l'attention de responsables de l'ambassade de Chine à Rabathttps://www.yabiladi.com/articles/details/49158/casablanca-tian-anmen-kundun-martin-scorsese.html.
Accueil critique Sources Le film repose sur deux sources relevant du dalaï-lama en personne : son premier livre autobiographique My Land and My People (1962) et la quinzaine d'entretiens qu'il a eus avec la scénariste Melissa Mathison Heather Clisby, Kundun, Movie Magazine International, 1/21/98 : Melissa Mathison, qui milite pour l'indépendance du Tibet, est membre du conseil d'administration de l'International Campaign for Tibet, cf A Conversation with the Dalai Lama, rollingstone.com, July 21, 2011.. La succession des événements y suit celle qui existe dans My Land and My People, depuis la découverte du futur dalaï-lama en 1937, à l'âge de deux ans, en tant que réincarnation du dalaï-lama, jusqu'à son départ en exil en 1959 Jerry Saravia, review of Kundun (1997), imdb.com : .. Selon John Nesbit, le film a été tourné avec l'aval du dalaï-lama en personne John Nesbit, Kundun (1997), Old School Reviews : .. Selon Jerry Saravia, le point de vue adopté est un point de vue subjectif, celui du dalaï-lama Jerry Saravia, : . Cela fait du film, pour reprendre les termes du spécialiste de l'Asie orientale Marc AbramsonMarc S. Abramson est diplômé en études de l'Asie orientale de l'université de Princeton et travaille actuellement pour le ministère américain des affaires étrangères : . Il est l'auteur du livre Ethnic Identity in Tang China, University of Pennsylvania Press, 2007 , et de l'article du même nom publié dans Journal of the Royal Asiatic Society, Third Series, Vol. 18, No 4 (Oct. 2008), pp. 547-594.À l'époque de l'article, Marc Abramson était étudiant en thèse en histoire chinoise et de l'Asie centrale à l'université de Princeton, cf. Marc Abramson, Mountains, monks and mandalas: 'Kundun' and 'Seven Years in Tibet', in Cineaste, Vol. 23, No.3, Summer 1998, pp. 8-12 : , « une autobiographie autorisée, officielle, narrée uniquement du point de vue du dalaï-lama » à travers les quatre acteurs qui incarnent son personnage à différents âgesMarc Abramson, Mountains, monks and mandalas: 'Kundun' and 'Seven Years in Tibet', : Alex von Tunzelmann, Kundun : no giggles from the Dalai Lama, theguardian.com, 14 December 2008 : ..
Critiques cinématographiques Roger Ebert a attribué au film trois étoiles sur quatre, affirmant qu'il était « fait d'épisodes, pas d'intrigue »Review by Roger Ebert. Stephen Holden du New York Times a qualifié le film de « émotionnellement distant » tout en louant son look et sa partition : « Le film est un triomphe pour le directeur de la photographie Roger Deakins, qui lui a donné l'apparence d'une enluminure. Comme son l'imagerie devient plus surréaliste et mystiquement abstraite, la partition électronique éthérée de M. Glass, qui suggère une harmonie des sphères himalayennes, rassemble force et énergie et la musique et les images réalisent une synergie sublime. ». Richard Corliss également fait l'éloge de la cinématographie et de la partition: « Aidé par le travail de caméra immaculé de Roger Deakins et le bourdonnement euphorique de la partition de Philip Glass, Scorsese conçoit un poème de textures et de silences. Visions, cauchemars et histoire se fondent dans une tapisserie aussi subtile que celle des magnifiques mandalas de sable des Tibétains. ». David Edelstein a qualifié le film d'hagiographie dont « la musique relie toutes les jolies images, donne au récit un certain élan et aide à induire une sorte de détachement alerte, de sorte que vous n'êtes ni particulièrement intéressé ni particulièrement ennuyé ».
Michael Wilmington du Chicago Tribune a attribué au film quatre étoiles sur quatre, en écrivant : « D'une beauté obsédante, d'un sérieux irrésistible et extrêmement ambitieux, Kundun est exactement le genre de film que les critiques se plaignent que les grands studios hollywoodiens ne font jamais – et qu'ils ont ensuite tendance à ignorer, ou sous-estimer quand il apparaît enfin. ».