Jean-Pierre Vielfaure est un artiste peintre, graveur et lithographe français de l'École de Paris, également cinéaste, né à Alger le Naissance le 9 juin 1930 indiquée dans la monographie Le testament vénitien de Jean-Pierre Vielfaure (Éditions Le livre d'art Iconofolio, 2007) et confirmée par Madame Chantal Vielfaure-Cusin-Berche, contredisant la date du 6 juin figurant dans les dictionnaires Bénézit et Delarge., mort à Limeil-BrévannesÉtat civil sur le fichier des personnes décédées en France depuis 1970 le .
Biographie Jeunesse vignette|gauche|Bab El Oued Jean-Pierre Vielfaure est natif du quartier algérois de Bab El Oued. Son père, Robert Vielfaure (Alger 1904 - Rodez 1948) et sa mère née Marie-Antoinette Alsac (Mauriac 1909 - Versailles 1957) possèdent une maison de papeterie, librairie et éditions de livres et de cartes postalesUne carte postale des Éditions Vielfaure, Alger, vers 1903 (notamment d'après les photos d'Alexandre LerouxMarie-Hélène Degroise, Alexandre Leroux (1836-1912) in ''Photographes en outre-mer et en Afrique, 2009) au 19, rue de Bab el Oued à Alger. Christian Noorbergen, Entretiens avec Jean-Pierre Vielfaure, texte pour le site internet de l'artiste.. Jean-Pierre Vielfaure évoque une enfance à la vie culturelle très riche, entre une mère pianiste et membre d'un orchestre de chambre à Alger, et un père dont il tiendra définitivement sa passion pour le papier, l'impression, le livre, la lecture, l'écriture, le dessin.
Il est aussi apparenté à Louis Vielfaure, député français.
Quittant l'Algérie en 1938, Jean-Pierre Vielfaure suit ses parents à Rodez où il commence à dessiner en autodidacte à l'âge de douze ans. Après le décès de son père en 1948, il devient soutien de famille tout en effectuant son service militaire. Sa toute première exposition, des dessins sur le thème des Paysages du Rouergue, se produit en 1950 à Rodez, suivie d'une seconde, en 1951, où s'énonce une fascination pour Les demoiselles d'Avignon de Pablo PicassoJean-Pierre Vielfaure, biographie, in Daussy, Proweller, Vielfaure, catalogue d'exposition, Théâtre de la cité internationale, Éditions Art et Prospective, Paris, 1971.. De ces années aveyronnaises, notre artiste se souvient de ses admirations pour Max Ernst, Robert Motherwell et Gustav Klimt, de ses rencontres avec Pierre Soulages, d'une amitié qu'il noue avec le poète Jean Digot (fondateur à Rodez du Prix Antonin-Artaud), avant que, en 1952, il ne monte s'installer en partage entre Éméville (Oise) et le 23, rue Hermel, dans le quartier de Montmartre à ParisPestel-Debord, Paris (en collaboration avec Sébastien Moinet Béchar), Catalogue de la vente de l'atelier Jean-Pierre Vielfaure, Hôtel Drouot, Paris, novembre 1015.. La première fréquentation assidue de Jean-Pierre à Paris est celle de l'atelier du peintre Robert Lapoujade qui l'intéresse en ce qu'il y ressent .
Carl Buchheister, Une rencontre fort marquante pour Jean-Pierre Vielfaure est en 1956 celle du peintre allemand Carl Buchheister (1890-1964) qu'il va désigner comme étant picturalement son père spirituel et qu'il va héberger à Éméville durant six mois de chaque année, jusqu'à la mort du maître de Hanovre en 1964. Si, rappelle Jacques Busse, Buchheister fut un très proche ami de Vassily Kandinsky, de Theo van Doesburg et de Kurt Schwitters, il retient surtout des deux derniers et les , tandis que sa propre appartenance à l'École de Hanovre est lisible par sa propension à Jacques Busse, Carl Buchheister in Dictionnaire Bénézit, Gründ 1999, tome 2, page 923.. Et Jacques Busse de définir ce qu'est la finalté picturale de Buchheister, que Vielfaure va donc revendiquer comme sienne : .
Les mouvements Phases et Inter En 1958, Jean-Pierre Vielfaure se lie d'amitié avec Édouard Jaguer qui lui est présenté par Carl Buchheister et dont il rejoint le mouvement Phases. Outre les expositions (comme celle de la Galerie du Fleuve en 1960, assortie d'une monographie consacrée à notre artiste par Jaguer), l'activité en est la publication d'une revue bibliophilique à tirage limité, enrichie de gravures originales et intitulée Phases - Cahiers internationaux de recherches littéraires et plastiques (Paul Facchetti éditeur). Jean-Pierre Vielfaure et Wifredo Lam pour la lithographie, Remo Martini pour le bois gravé, assurent l'illustration du dixième numéro en . L'époque Phases est donc aussi pour lui constituée d'amitiés littéraires, comme celles de l'écrivain québécois Roland Giguère, ou du surréaliste belge Jacques Lacomblez dont il illustre les poèmes. Les engagements de Phases étant également politiques, Jean-Pierre Vielfaure est en 1960 (comme d'autres peintres : Robert Lapoujade, Édouard Pignon, Paul Rebeyrolle, Paul-Jean Revel, Claude Viseux) signataire du Manifeste des 121, titré « Déclaration sur le droit à l’insoumission dans la guerre d’Algérie », document vu par Jean-François Sirinelli comme Jean-François Sirinelli, Algérie: Manifeste des 121, déclaration sur "le droit à l'insoumission dans la guerre d'Algérie", Libération, 12 janvier 1998. En rejoignant en 1965 le groupe Inter constitué par des artistes majoritairement de Scandinavie, Jean-Pierre Vielfaure ouvre avec la ville de Copenhague une longue relation, tant par les séjours et les expositions que par les éditions de son œuvre gravéJean-Pierre Vielfaure, « Composition, fonctionnement et esthétique du groupe Inter », émission Arts d'aujourd'hui, France Culture, 10 février 1968..
Opéra Civilisation C'est entre 1968 et , alors que dans le même temps il contribue aux illustrations du magazine Rock & Folk, que Jean-Pierre Vielfaure entreprend son œuvre intitulée Opéra Civilisation, suite de soixante-douze tableaux (collages, acrylique, technique mixte) juxtaposés en une longueur de quarante-deux mètresOpéra Civilisation: œuvre intégralement reproduite en pages 38-39, Catalogue de la vente de l'atelier Jean-Pierre Vielfaure, Pestel-Debord Paris, novembre 2015. où, commente Sébastien Moinet-Béchar, .
Ibiza, New York, Bretagne... 1970 est pour Vielfaure l'année d'un séjour de trois mois en Laponie, où il va jusqu'au Cap Nord, l'année aussi où son Cycle scandinave est exposé à Aalborg (Danemark) et à Ibiza. Ces retours sur l'île et sa voisine Formentera (où ses premiers séjours datent de 1968) lui inspirent la série de plus de cinquante toiles (1970-1973) uniformément intitulées Les portes d'Ibiza, exposées successivement à Ibiza, Copenhague et Helsinki en 1973. Son premier et long séjour à New York et au Canada en 1977 donne lieu à une suite de techniques mixtes, Journal new-yorkais, essentiellement sur papier et présentés en diptyques (pages 2 et 4, pages 5 et 6, etc.) où voisinent écriture, collages et abstraction. En même temps, notre artiste amorce le tournage de son film homonyme dont l'achèvement lui demande un retour à New-York en 1979. 1979 est également l'année où, avec son épouse Chantal Cusin-BercheSophie Flouquet, Chantal Cusin-Berche, l'autre versant des arts plastiques, in revue L'Œil, , avril 2008, peintre et directrice de centre d'art, Jean-Pierre Vielfaure découvre la Bretagne et s'y attache, y revenant dès 1980: il aménage en 1982 un nouvel atelier à Sainte-Marie-du-Ménez-Hom (Finistère) où la série Parcours pour une odyssée arctique est suivie d'une autre, Le Codex Bevern: en une synthèse de ses voyages, de ses lectures et de l'imagination, il y invente une civilisation s'étendant de la Bretagne celte au Canada.
Ivry vignette|gauche|Jean-Pierre Vielfaure dans son atelier. vignette|230px|Ivry-sur-Seine, la manufacture des œillets En fin d'année 1988, lorsqu'à Ivry-sur-Seine une partie de l'ancienne manufacture des œillets, rue Raspail, est reconvertie en ateliers d'artistesUsines et arts en Ivry, Lieux de création dans des usines réhabilitées - Raspail : l'ancienne Manufactures des œillets., Jean-Pierre Vielfaure décide de s'y installer. . C'est dans cet esprit que notre artiste, effectuant plusieurs séjours à Venise tout en se souvenant de son odyssée dans l'océan Arctique, s'investit simultanément dans deux séries de toiles, Quand la banquise devient opéra et Le testament vénitien. Il s'en justifie en ce que de part et d'autre de cette double inspiration, il , l'œuvre consistant alors à inventer des mises en scène où se télescopent entre autres Giacomo Casanova, Le vaisseau fantôme, Marco Polo, le Baron Corvo, Lord Byron, Thomas Mann (Mort à Venise) et Corto Maltese (Fable de Venise), en quoi Philippe Piguet perçoit . Dictionnaire Bénézit, Gründ, 1999, vol.14, page 220..
Sa suite de tableaux L'appel aux esprits (2007) offre à Jean-Pierre Vielfaure de se confier sur sa propre spiritualité: .
Une longue et pénible maladie emporte le , âgé de , l'artiste qui écrivit dans l'un de ses innombrables carnets de travail : Carnets de travail de Jean-Pierre Vielfaure, Écrit du 22 juin 1998, reproduit en fac-similé en page 50 de Le testament vénitien de Jean-Pierre Vielfaure, Édition Le Livre d'art Iconofolio, 2007.. Selon sa volonté, les cendres de Jean-Pierre Vielfaure ont été dispersées dans le Jardin du souvenir du cimetière d'Ivry. Son fonds d'archives est conservé par la bibliothèque Kandinsky du Centre Georges-Pompidou
Œuvre Thèmes picturaux
Tableaux-portraits Autoportrait (1968)Pestel-Debord, Catalogue de la vente de l'atelier Jean-Pierre Vielfaure, novembre 2015, tableau reproduit en page 23., Samuel Beckett (1968), Marilyn Monroe (1969)Pestel-Debord, op.cit., tableau reproduit en page 26., Jack Kerouac (1971), Ernst Fuchs (1971), Dylan Thomas (1972), Paul Klee (1972)Pestel-Debord, op.cit. tableau reproduit en page 30., Jean Dubuffet (1973), Michel Tournier (1975).
Galerie
Bibliophilie et livres d'artiste vignette|150px|Jean-Clarence Lambert , L'avant-garde internationale de la gravure, trois volumes sous étui, contributions de soixante artistes, vingt gravures par volume (gravure sur cuivre originale de Jean-Pierre Vielfaure dans le deuxième volume), cent exemplaires numérotés, Éditions Galerie Schwarz, Milan, 1962. Jacques Lacomblez, L'Aquamanile du vent, poèmes, illustrations de Jean-Pierre Vielfaure, Éditions Edda, Bruxelles, 1962. Jean-Clarence Lambert, Le voir-dit, illustrations de Jean-Pierre Vielfaure, Éditions de Beaune, 1963. Revue surréaliste Edda, couverture par Jean-Pierre Vielfaure, Bruxelles, , 1963. Jacques Lacomblez, Six personnages sortilèges, poèmes, six gravures originales de Jean-Pierre Vielfaure, Éditions Edda, Bruxelles, 1964. Claude Tarnaud, Orpalée, dix-sept lithographies originales de Jean-Pierre Vielfaure, soixante-dix exemplaires sur Vélin de Lana, Collection Une voix, un geste, Éditions Michel Cassé, Paris, 1965. Revue Phases - Cahiers internationaux de recherches littéraires et plastiques, gravures originales de Wifredo Lam, Jean-Pierre Vielfaure et Remo Martini, Paul Facchetti éditeur, , . , Poèmes germes, dix-huit lithographies originales de Jean-Pierre Vielfaure, Éditions Centre Graphique J. Chr. Sorensen, Copenhague, 1967. Jean-Pierre Vielfaure, Carnets de voyages en Laponie, dossier in-folio, texte et dix sérigraphies de l'auteur, atelier de sérigraphie de la Maison des jeunes et de la culture de Colombes, 1972. Marc Verhvaverbeke, Un bleu adamantin poèmes, collages de Jean-Pierre Vielfaure, Éditions Arcam, 1985. Marc Verhaverbeke, Vie, la voilà, poèmes, douze gouaches originales de Jean-Pierre Vielfaure sur Arches, 6 exemplaires, 1984. Jean-Pierre Vielfaure, Katmaï, suite de vingt-deux micro-lithographies sur Arches, exemplaire unique, 1987. Jean-Pierre Vielfaure, L'Éloge du fragment, vingt-six lithographies déchirées, exemplaire unique, 1986. Christian Noorbergen, L'Horizon vertical, dix-huit lithographies originales de Jean-Pierre Vielfaure, Éditions avec/Royaumont, 130 exemplaires, 1990. Jean-Pierre Vielfaure, Quand la banquise devient opéra, suite de douze lithographies tirées à 130 exemplaires, typographie René Jeanne, 1990.