L'art Kushan, l'art de l'empire Kushan dans le nord de l'Inde, a prospéré entre le et le de notre ère. Il mélangeait les traditions de l'art gréco-bouddhiste du Gandhara, influencé par les canons artistiques hellénistiques, et l' art plus indien de Mathura.. L'art kushan suit l'art hellénistique du royaume gréco-bactrien ainsi que l'art indo-grec qui avait prospéré entre le avant notre ère et le de notre ère en Bactriane et dans le nord-ouest de l'Inde. Avant d'envahir le nord et le centre de l'Inde et de s'établir en tant qu'empire à part entière, les Kushan avaient migré du nord-ouest de la Chine et occupé pendant plus d'un siècle ces terres hellénistiques d'Asie centrale, où l'on pense qu'ils ont assimilé les restes des populations grecques, la culture grecque et l'art grec, ainsi que les langues et les écritures qu'ils utilisaient dans leurs pièces et inscriptions: le grec et le bactrien, qu'ils utilisaient avec le brahmi indien..

Avec la disparition des Kushans au de notre ère, l'empire indien Gupta a prévalu et l'art Gupta s'est développé. L'Empire Gupta a incorporé de vastes portions du centre, du nord et du nord-ouest de l'Inde, jusqu'au Pendjab et à la mer d'Arabie, poursuivant et élargissant la tradition artistique antérieure des Kushans et développant un style Gupta unique.....

L'art dynastique des Kushan Il reste quelques traces de la présence des Kushans dans les régions de Bactriane et de Sogdiane. Des structures archéologiques sont connues à Takht-I-Sangin, Surkh Kotal (un temple monumental) et dans le palais de Khalchayan. Diverses sculptures et frises furent retrouvées, représentant des archers équestres et, de manière significative, des hommes avec des crânes déformés artificiellement, comme le prince Kushan de Khalchayan (une pratique bien attestée en Asie centrale nomade).

Khalchayan ( avant notre ère)

L'art de Khaltchayan de la fin du - avant notre ère est probablement l'une des premières manifestations connues de l'art kushan.. Il est finalement dérivé de l'art hellénistique, et peut-être de l'art des villes d'Ai-Khanoum et de Nisa. À Khalchayan, des rangées de statues rondes en terre cuite ont montré des princes Kushan dans des attitudes dignes, tandis que certaines scènes sculpturales sont censées représenter les Kushans luttant contre les Sakas. Les Yuezis sont représentés avec un comportement majestueux, tandis que les Sakas sont généralement représentés avec des traits expressifs et parfois grotesques ..

Selon Benjamin Rowland, les styles et le type ethnique visibles à Kalchayan anticipent déjà les caractéristiques du dernier art du Gandhara et pourraient même être à l'origine de son développement. Rowland attire particulièrement l'attention sur la similitude des types ethniques représentés à Khalchayan et dans l'art du Gandhara, ainsi que dans le style du portrait lui-même. Par exemple, Rowland trouve une grande proximité entre la tête d'un prince Yuezhi de Khalchayan et la tête des Bodhisattvas du Gandhara, donnant l'exemple de la tête d'un Bodhisattva de Gandhara au Philadelphia Museum. La similitude du Bodhisattva du Gandhara avec le portrait du souverain Kushan Héraios est également frappante. Selon Rowland, l'art bactérien de Khalchayan a ainsi survécu pendant plusieurs siècles grâce à son influence dans l'art du Gandhara, grâce au patronage des Kushans.

Bactriane et Inde ( de notre ère) Les Kushan ont apparemment favorisé le portrait royal, comme on peut le voir dans leurs pièces de monnaie et leurs sculptures dynastiques.. Une sculpture monumentale du roi Kanishka a été trouvée à Mathura dans le nord de l'Inde, et se caractérise par sa frontalité et sa position martiale, alors qu'il tient fermement son épée et sa masse. Son manteau épais et ses bottes d'équitation sont typiquement nomades d'Asie centrale et sont beaucoup trop lourds pour le climat chaud de l'Inde. Son manteau est décoré de centaines de perles, qui symbolisent probablement sa richesse. Son titre royal grandiose est inscrit en Brahmi : "Le Grand Roi, Roi des Rois, Fils de Dieu, Kanishka"..

Au fur et à mesure que les Kushan s'adaptaient progressivement à la vie en Inde, leur robe devenait progressivement plus légère et leur représentation moins frontale et plus naturelle, bien qu'ils conservaient des éléments caractéristiques de leur robe nomade, tels que le pantalon et les bottes, les tuniques lourdes et les ceintures lourdes.

L'art de Gandhara sous les Kushan vignette| Statues du type du Bouddha Loriyan Tangai, datées de 143, sous le règne de Kanishka. Les traits sont déjà assez tardifs et montrent une dégénérescence par rapport aux types plus classiques : la draperie n'est déjà pas aussi tridimensionnelle, et la tête est large et à mâchoires larges.. L'art kushan a mélangé les traditions de l'art gréco-bouddhiste du Gandhara, influencé par les canons artistiques hellénistiques, et l' art plus indien de Mathura. On pense que la plupart de l'art gréco-bouddhiste de Gandhara a été produite par les Kushans, à partir de la fin du de notre ère.

Les Kushans étaient éclectiques dans leurs religions, vénérant des dizaines de dieux des traditions iraniennes, grecques ou indiennes comme on peut le voir sur leurs monnaies. On pense que ce climat religieux tolérant, associé à une ouverture aux arts visuels, a encouragé la création d'un art figuratif innovant dans les traditions jaïne, bouddhiste et brahmanique. Le Bouddha n'était représenté que par des symboles dans l'art indien antérieur, comme à Sanchi ou Bharhut. Les premières représentations connues du Bouddha semblent apparaître avant l'arrivée des Kushans, comme le montre le reliquaire de Bimaran, mais l'art bouddhiste a sans aucun doute prospéré sous leur règne, et la plupart des premières statues connues du Bouddha datent de la période Kushana.

Les caractéristiques du premier art Kushan dans la représentation du Bouddha peuvent être vérifiées par l'étude de plusieurs statues portant des inscriptions datées. Certaines statues du Bouddha debout avec des inscriptions datant de 143, comme le Bouddha de Loriyan Tangai, montrent que les caractéristiques de cette époque sont déjà assez tardives et quelque peu dégénérées par rapport aux types plus classiques : la figure du Bouddha est relativement plus robuste, plus courte et plus large, la draperie n'est déjà pas aussi tridimensionnelle et la tête et la mâchoire sont larges.

De nombreux fidèles Kushan, avec leur costume caractéristique d'Asie centrale, peuvent être vus sur la statuaire bouddhiste de Gandhara et Mathura:

L'art de Mathura sous les Kushan vignette| Le " Bodhisattva de Bala " avec arbre et ombrelle chatra, dédié dans "l'année 3 de Kanishka " (vers 130) par "frère ( Bhikshu ) Bala". Le bras droit aurait été levé dans un geste de salut. Musée de Sarnath Depuis l'époque de Vima Kadphises ou Kanishka, les Kushans ont établi l'une de leurs capitales à Mathura, dans le nord de l'Inde. Mathura avait déjà une importante tradition artistique à cette époque, mais les Kushan ont considérablement développé sa production, notamment à travers l'art bouddhiste. Quelques sculptures du Bouddha, comme le "Bouddha d'Isapur " sont connues de Mathura vers 15, bien avant l'arrivée des Kushans, à une époque où le Satrape du Nord Sodasa régnait encore à Mathura, mais le style et le symbolisme de ces premières représentations étaient encore provisoires.. Les Kushans ont normalisé le symbolisme de ces premières statues de Bouddha, développant leurs attributs et leurs qualités esthétiques de manière exubérante et à une échelle sans précédent..

Bodhisattvas Le style des statues de Bodhisattvas à Mathura rappelle quelque peu les statues monumentales de Yaksha antérieures, généralement datées d'un ou deux siècles plus tôt. L'art gréco-bouddhiste du Gandhara, bien qu'appartenant au même royaume sous les Kushans, semble n'avoir eu qu'une influence limitée sur ces créations.. Certains auteurs considèrent que l'influence hellénistique apparaît dans la vivacité et les détails réalistes des figures (une évolution par rapport à la rigidité de l'art mauryan), l'utilisation de la perspective depuis 150 avant notre ère, des détails iconographiques tels que le nœud et la massue d'Héraclès, les plis ondulés des robes, ou des représentations de scènes de bacchanales... L'art de Mathura est devenu extrêmement influent sur le reste de l'Inde, et était "le centre de production artistique le plus important du deuxième siècle avant notre ère".

Bouddhas debout vignette|Un Bouddha debout Mathura, vers le de notre ère, Musée Mathura Le Bouddha debout de Mathura semble être d'un développement un peu plus tardif par rapport aux Bodhisattvas du type du Bodhisattva Bala. Bien que plusieurs datent du de notre ère, elles ont souvent tendance à afficher des caractéristiques qui deviendraient caractéristiques de l'art Gupta, en particulier la robe très fine qui semble coller au corps du Bouddha. Ces statues du Bouddha debout ont cependant tendance à afficher des caractéristiques et des attitudes plus facilement visibles dans l'art gréco-bouddhiste du Gandhara : la tête du Bouddha est entourée d'un nimbe, les vêtements couvrent les deux épaules, la main gauche tient la robe du Bouddha tandis que l'autre forme un mudra Abbhiya, et les plis dans les vêtements sont plus typiques des styles gandhariens..

À bien des égards, le Bouddha debout de Mathura semble être une combinaison de la tradition sculpturale locale initiée par les Yakshas avec le style hellénistique des Bouddhas de l'art gréco-bouddhiste de Gandhara.

Autres œuvres sculpturales Les sculptures de l'école de Mathura incorporent de nombreux éléments hellénistiques, tels que le réalisme idéaliste général, et des éléments de conception clés tels que les cheveux bouclés et les plis des vêtements. Les adaptations spécifiques de Mathura tendent à refléter des conditions climatiques plus chaudes, car elles consistent en une fluidité plus élevée des vêtements, qui ont tendance à couvrir progressivement une seule épaule au lieu des deux. En outre, les types de visage ont également tendance à devenir plus indianisés. Banerjee dans l'Hellénisme dans l'Inde ancienne décrit "le caractère mixte de l'école Mathura dans laquelle on retrouve d'une part, une continuation directe de l'ancien art indien de Barhut et Sanchi et d'autre part, l'influence classique dérivée de Gandhara".

Dans certains cas cependant, une influence claire de l'art du Gandhara peut également être ressentie, comme dans le cas de l'"Héraclès de Mathura", une statue hellénistique d'Héraclès étranglant le lion de Némée, découverte à Mathura, et maintenant au Kolkota Indian Museum, ainsi que des scènes bacchanalesAspects of Indian Art, by J.E. Van Lohuizen-De Leuve, published by Pratapaditya Pal.Art of India by Vincent Arthur Smith .. Bien qu'inspiré de l'art de Gandhara, le portrait d'Héraclès n'est pas parfaitement exact et peut montrer un manque de compréhension du sujet, car Héraclès est déjà montré portant la peau du lion qu'il combatHistory of Early Stone Sculpture at Mathura: Ca. 150 BCE - 100 CE by Sonya Rhie Quintanilla .The Dynastic Arts of the Kushans by John M. Rosenfield ..

L'art hindou à Mathura sous les Kushana