Gothique lombard définit un style d'architecture gothique entre la seconde moitié du concernant la région de Lombardie, en particulier la ville de Milan. Ce style gothique, initialement introduit dans le territoire milanais par les moines cisterciens, est le langage artistique principal du vaste programme de patronage des Visconti, seigneurs de Milan, dont la domination sur la ville est généralement associée à la période gothique milanaise..
Contexte historique L’ascension au pouvoir de la famille Visconti date d'environ 1282, date conventionnelle du début de l’expérience gothique dans le territoire de la seigneurie de Milan. La pénétration de la nouvelle tendance artistique dans les Alpes est venue presque un siècle plus tard plus qu’en Italie centrale, où le gothique cistercien avait déjà produit l’abbaye de Fossanova (1187) et l’abbaye de Casamari (1203). Ce retard dans l’introduction du gothique à Milan est dû à un fort enracinement de l’architecture romane, au lien entre cette architecture et l’Empire, interrompu par le nouveau pouvoir politique de la seigneurie de Visconti.
Le premier exemple de gothique est apparu à Milan dans la première moitié du grâce aux moines cisterciens. En 1221 l’abbaye de Chiaravalle a été consacrée par l’évêque Enrico Settala. Le style gothique ne se répand pas sensiblement sur le territoire, contrarié par des styles influencés par le roman, jusqu’à l’arrivée d’Azzon Visconti qui entre 1329 et 1339, introduisit à sa cour des artistes pisans et florentins.
Le programme de soutien aux arts inauguré par Azzon Visconti est poursuivi par son successeur Bernabò Visconti, mais surtout par Gian Galeazzo Visconti sous la direction duquel est entamé le grand chantier pour la construction de la nouvelle cathédrale. Pour cette œuvre monumentale, des architectes et des artistes venus de toute l’Europe sont appelés à Milan. La confrontation permanente entre travailleurs locaux et étrangers contribue à faire mûrir le style gothique lombard, ancré auparavant dans le patrimoine roman, créant une synthèse entre l’architecture gothique italienne et européenne.
Après la mort de Gian Galeazzo Visconti, une période politique mouvementée s'installe retardant l'essor artistique milanais qui reprend de la vigueur sous Filippo Maria Visconti qui, dans la première moitié du , transforme la cour milanaise en l’un des principaux centres de l’humanisme italien, appelant à ses services des personnalités comme Francesco Filelfo, Pier Candido Decembrio, Gasparino Barzizza et . Dans les dernières années de la domination des Visconti, les premiers indices du nouvel art de la Renaissance prennent forme comme à Florence avec les œuvres de Masolino da Panicale à Castiglione Olona.
La conclusion de l’expérience gothique coïncide avec l’effondrement de la seigneurie de Visconti en 1447, avec un style gothique tardif qui à l'instar de l'Italie centrale qui voit l'essor de la Renaissance, donne vie à Milan, à la Renaissance lombarde.
Architecture religieuse Les abbayes Abbaye de Chiaravalle À Milan comme ailleurs, le gothique a été introduit par des moines cisterciens venus de France. Le premier exemple de gothique à Milan est l'abbaye de Chiaravalle, construite dans la première moitié du par des moines de l'abbaye de Clairvaux. La description de l'abbaye est le résultat de la complexité de son histoire, qui a vu des interventions sur l'église depuis sa fondation jusqu'au . Seul l'ordre supérieur de la façade gothique subsiste en terre cuite décorée d'un oculus et d'une fenêtre à meneaux insérée dans le profil du toit à pignon orné d'arcs suspendus.
L'église, construite selon les indications architecturales pour les églises cisterciennes fournies par Saint Bernard, peut être définie pour sa structure et une partie de la décoration comme un compromis entre l'architecture lombarde du et le gothique cistercien, un des premiers édifices religieux qui rompt avec la tradition romane et introduit les formes du gothique, atténué par la tradition lombarde..
Les premières interventions qui dépassassent la simple transition entre le roman et le gothique sont les travaux du cloître sud de l'église, avec des arcs en ogive en brique soutenues par des colonnes jumelles en pierre. Cependant, l'intervention architecturale gothique la plus importante qui a caractérisé l'abbaye est la construction de la « tour nolare » qui a une forme octogonale et repose sur le presbytère de forme carrée auquel elle est reliée par des pendentifs à arcs décroissants. La tour octogonale est composée de trois ordres verticaux qui se rétrécissent au fur et à mesure qu'elle s'élève. Elle est ornée de fenêtres à meneaux, de fenêtres à une et quatre lancettes, qui alternent des décorations en terre cuite et en marbre blanc créant un contraste de couleurs.
À l'intérieur, parmi les décorations picturales se trouvent des fragments de fresques du des Évangélistes dans l'espace de la coupole et les seize figures de Saints, par un auteur identifié comme le . Dans la partie inférieure du dôme se trouvent les Histoires de la Vierge, une composition giottesque attribuée à Stefano Fiorentino basée sur La Légende dorée de Jacques de Voragine.
Abbaye de Viboldone Fondée en 1176, une grande partie de l'abbaye de Viboldone a été construite entre la fin du . La façade en terre cuite, achevée en 1348, présente une structure à pignons bordée d'arcs en plein cintre et se divise verticalement en trois partitions définies par des contreforts. Le portail présente une riche décoration en marbre avec des sculptures de la Vierge et l'Enfant parmi les saints de l'école campionnaise et est flanqué de deux édicules suspendus et de deux étroites fenêtres à une lancette avec des cadres en terre cuite cuspide. La décoration de l'ordre supérieur consiste en une fenêtre circulaire et trois fenêtres à meneaux, dont les deux latérales sont purement décoratives. L'intérieur est divisé en trois nefs avec un plafond voûté en croix.
Au milieu du l'abbaye a bénéficié d'une décoration picturale intérieure. L'œuvre la plus ancienne est dans l'abside la fresque de la Vierge à l'Enfant avec les Saints, réalisée par un maître lombard anonyme avec des influences toscanes. Sur les murs de l'abside se trouve également le Jugement dernier de Giusto de Menabuoi, dont le schéma est inspiré de celui de Giotto de la chapelle Scrovegni et les Histoires de la Vie du Christ d'un peintre lombard anonyme, dans lesquelles la précision naturaliste lombarde est influencée par l'utilisation du clair-obscur de Giusto dei Menabuoi, et La Vierge intronisée parmi les saints de Michelino da Besozzo.
Abbaye de Morimondo L'abbaye de Morimondo est née dans la première moitié du grâce à l'arrivée de moines cisterciens venus de France. Dans les parties originales restantes de l'église, le style gothique primitif se manifeste uniquement dans les proportions élancées par rapport à celles de l'art roman. La façade est en terre cuite, avec des fenêtres à meneaux et une rosace, réalisée de manière simple, selon les règles de l'architecture cistercienne.
Abbaye de Mirasole Le complexe de l'abbaye de Mirasole est un exemples d'architecture religieuse fortifiée en Lombardie. Elle a été fondée au , tandis que l'église date de la fin du . La façade est en terre cuite avec des décorations simples, constituées d'une rosace, de deux fenêtres à une seule lancette et d'un portail en terre cuite. L'intérieur est constitué d'une salle à une seule nef se terminant par une abside quadrangulaire où se trouvent des fresques de l'Assomption de la Vierge réalisées par un peintre anonyme probablement de l'école de Michelino da Besozzo.
La période des Visconti Au début du , Azzon Visconti instaure un programme de mécénat dont le point d’ancrage est l’architecture gothique. Église San Gottardo in Corte Il fait construire l'église San Gottardo in Corte. L'édifice était à l'origine une chapelle ducale, construite de 1330 à 1336 sur ordre d'Azzon Visconti, comme l'atteste une inscription sur les murs de l'église. Il fut dessiné par l'architecte Francesco Pecoraro, originaire de Crémone. L'église était à l'origine consacrée à la Vierge, mais Azzon Visconti souffrant de la goutte, la dédia par la suite à Gothard de Hildesheim, saint-patron des victimes de cette maladie. La décoration est à base d’éléments en terre cuite alternatifs, typiques de l’architecture roman Lombard, et d’éléments en marbre blanc. Pour le clocher l'utilisation de la terre cuite est répandue dans les étages inférieurs et laisse place au marbre blanc dans les parties supérieures jusqu’au sommet. L’intérieur, tel que décrit par Galvano Fiamma dans les chroniques de l’époque, a été décoré de fresques par Giotto et son école, appelé à Milan par Azzon Visconti. L'intérieur fut restauré à l'époque néoclassique par Giocondo Albertolli. De l'ornementation d'origine, subsistent notamment une partie d'une Crucifixion de Giotto, une toile représentant Saint-Charles Borromée par Giovanni Battista Crespi et le tombeau d'Azzon Visconti.
Église San Cristoforo sul Naviglio L'église San Cristoforo sul Naviglio est composée de deux édifices datant respectivement de la fin du . La façade, également divisée en deux, présente sur la gauche un portail à arc brisé en terre cuite avec une rosace inscrite dans l'arc, tandis qu'à droite se trouve un portail moins décoré mais aux proportions élancées et flanqué de deux fenêtres à arc brisé. Des deux côtés de la façade, il y a des restes de fresques. À l'intérieur, la partie droite de l'église possède une salle rectangulaire avec un toit en bois et une abside semi-circulaire, tandis que la partie gauche a un toit en forme de croix avec des fenêtres à une seule lancette. Parmi les fragments de fresques visibles dans l'église figure une Crucifixion des Zavattari.
Église San Lorenzo a Monluè
L'église San Lorenzo a Monluè remonte à la seconde moitié du . Construite par l'ordre des Humiliés dans un style très simple probablement emprunté à l'architecture cistercienne, la façade élancée est en terre cuite, le portail très simple a arc à plein cintre est surmonté d'un faux protiro flanqué de deux étroites fenêtres à lancette unique. Le clocher de l'église, de plan carré, est composé de quatre ordres horizontaux : le dernier étage est orné de fenêtres à meneaux avec des arcs reposant sur de petites colonnes en pierre. L'intérieur, très simple, a une seule nef avait à l'origine un toit à charpente en bois. Sur les murs, se trouvent les restes de fresques avec des éléments végétaux, typiques de la décoration picturale lombarde du début du .
Église San Marco l'Église San Marco a été fondée à la fin du par des moines augustins, cependant, les lourdes interventions subies par l'église depuis le ont bouleversé son aspect, récupéré en petite partie à l'extérieur avec la restauration du par Carlo Maciachini . De son origine, il reste la structure en lignes brisées marquée verticalement par des contreforts ainsi que la rosace en terre cuite et le portail en marbre blanc surmonté de trois statues des saints Augustin, Marc et Ambroise. Le clocher quadrangulaire en maçonnerie date du début du et reprend un des modèles architecturaux typiques de la région milanaise de l'époque déjà utilisé par exemple à l'abbaye de Mirasole et à l' Arengario de Monza.