Frühlingstraum (Rêve de printemps) est un lied de Franz Schubert, composé en 1827 sur un poème de Wilhelm Müller, et publié en 1828 par Tobias Haslinger sous l’opus 89 (D.911). Il s’agit du onzième lied du Winterreise, à la suite de Rast et précédant Einsamkeit, qui clôt la première partie du cycle.
Contexte Au début de l’année 1827 (un an avant sa mort) Schubert retourne vivre chez son ami Schober, où il découvre douze poèmes de Wilhelm Müller rassemblés sous le nom de « Winterreise », qui avaient été publiés avec douze « ghazels » (poème d’amour à connotation mystique originaire d’Arabie) d’August von Platen dans une revue littéraire de Leipzig, intitulée Urania, en 1823Wilhelm Müller, « 11. Frülingstraum », in Urania: Taschenbuch auf das Jahr 1823, éd. Brockhaus, Leipzig, pp. 221-222. En ligne.. Schubert avait déjà composé le cycle Die schöne Müllerin (La Belle Meunière) sur des poèmes de Müller, ainsi que plusieurs lieder sur des textes de Platen. La découverte de ces douze autres poèmes en 1827 entre particulièrement en résonance avec son état d’esprit. Il traverse en effet une période difficile, faisant face non seulement à l’échec de plusieurs de ses compositions, mais aussi à l’éloignement de certains de ses amis, et à la dégradation de son état de santéBrigitte Massin, Franz Schubert, éd. Fayard, 1977, pp. 366-374.. Son ami Spaun en témoigne dans une anecdote concernant la création du Voyage d’hiver : « Schubert fut un certain temps d’humeur sombre et paraissait épuisé. Comme je me demandais ce qui arrivait, il me répondit seulement : . Un jour il me dit : Et il nous chanta d'une voix émue tout le Voyage d’hiverSouvenirs de Josef von Spaun, Cité par Brigitte Massin, op. cit., ..». Un autre ami de Schubert, Johann Mayrhofer, commente lui aussi (un an après la mort de Schubert) cette période de sa vie : « Le choix des poèmes du Voyage d’hiver indique à quel point le compositeur était devenu plus grave. Il avait été longtemps et gravement malade, il avait subi des expériences désastreuses, la couleur rose s’était effacée de sa vie, l’hiver avait commencé pour lui. L’ironie du poète, ironie issue du désespoir, trouva en lui un écho et il lui donna en musique une expression mordanteJohann Mayrhofer, Souvenirs sur Franz Schubert, 1829. Cité par Brigitte Massin, op. cit., .. »
Schubert met en musique ces douze poèmes, dans leur ordre de parution, durant le mois de . Il y retrouve deux thèmes qu'il a souvent traités : l’errance et la solitudeBrigitte Massin, op. cit., pp. 1159-1160.. Si des liens peuvent être établis entre ce cycle et celui de La Belle Meunière, il apparait toutefois que le Voyage d’hiver s’inscrit davantage dans les « tendances plus sombres qui émergeaient dans le romantisme allemandJames Parsons, The Cambridge Companion to the Lied, Cambridge University Press, 2004, .. » La « rumination du souvenirBrigitte Massin, op. cit., . », l'un des thèmes clé du romantisme allemand, est une autre thématique abordée à travers ce cycle et particulièrement dans Frühlingstraum, en association avec l’évocation du rêve.
Texte
Texte original et traductions 11. FrühlingstraumRêve de printempsMichel Chasteau (trad.), Philharmonie de Paris, Programme de concert : Franz Schubert. Winterreise, le 30 mars 2016, pp. 27-28. Document PDF en ligneRêve de printempsNicolas Class, « Le Voyage d’hiver de Wilhelm Müller, traduit et commenté par Nicolas Class », sur temporel.fr (Temporel, revue littéraire et artistique). Publié le 22 septembre 2013, consulté le 18 novembre 2020. En ligne Ich träumte von bunten Blumen,
So wie sie wohl blühen im Mai;
Ich träumte von grünen Wiesen,
Von lustigem Vogelgeschrei.
Und als die Hähne krähten,
Da ward mein Auge wach;
Da war es kalt und finster,
Es schrieen die Raben vom Dach.
Doch an den Fensterscheiben,
Wer mahlte die Blätter da?
Ihr lacht wohl über den Träumer,
Der Blumen im Winter sah?
Ich träumte von Lieb' um Liebe,
Von einer schönen Maid,
Von Herzen und von Küssen,
Von [Wonn']* und Seligkeit.
Und als die Hähne krähten,
Da ward mein Herze wach;
Nun sitz' ich hier alleine
Und denke dem Traume nach.
Die Augen schließ' ich wieder,
Noch schlägt das Herz so warm.
Wann grünt ihr Blätter am Fenster?
Wann halt' ich [dich/mein]* Liebchen im Arm?Je rêvais de bouquets aux couleurs chatoyantes,
Comme on en voit fleurir en mai,
Je rêvais de prairies à l’herbe verdoyante,
Et du chant joyeux des oiseaux.
Quand les coqs ont poussé leur cri,
Alors mes yeux se sont ouverts ;
Il faisait froid, il faisait sombre,
Les corbeaux criaient sur le toit.
Pourtant, sur le carreau des vitres,
Qui a dessiné ces feuillages ?
Ah ! vous vous moquez du rêveur
Qui voyait des fleurs en hiver ?
Je rêvais d’amours infinies,
D’une fille si jolie,
De caresses et de baisers,
De bonheur et de voluptés.
Quand les coqs ont poussé leur cri,
Alors mon cœur s’est réveillé ;
Et je suis seul, bien seul ici,
Songeant à mon rêve envolé.
Alors je referme les yeux,
Mon cœur bat encore si fort.
Quand reverdiras-tu, feuillage, à la fenêtre ?
Quand tiendrai-je en mes bras celle que j’aime tant ?Je rêvais de ces fleurs
Qui éclosent en mai
Et de vertes pâtures,
De chants d’oiseaux joyeux.
Mais quand chanta le coq,
Mes yeux se dessillèrent :
Il faisait froid et sombre,
Et croassaient les corbeaux.
Sur les volets battants,
Qui donc a peint ces feuilles ?
Vous riez du rêveur
Qui voit des fleurs l’hiver !
Or je rêvais d’amour
Et d’une belle enfant,
De baisers, de caresses,
De bonheur et de joie.
Mais quand chanta le coq,
Mon cœur se ressaisit ;
Et dans ma solitude,
Je repense à mon rêve.
Je refermai les yeux,
Mon cœur battait encor.
Vous rouvrirez-vous, feuilles ?
Ma mie, t'embrasserai-je ?
Adaptations
Les deux seules modifications apportées par Schubert dans son adaptation de ce texte sont le remplacement de « Von’ » par « Wonne » au vers 16 (mesures 55-57), et la modification de « ich dich, Liebchen, im » (vers 24, mesures 83-85) en « ich mein Liebchen im ».
Commentaire Mobilisant les registres de l’intériorité et de l’extériorité, Müller fait évoquer à son wanderer les souvenirs d’un rêve qu’il a fait, et qu’il sait perdu à jamais. Ce rêve apparaît comme « un dernier moment de chaleur intérieure avant la fin du cycleAlan P. Cottrell, « Die Winterreise », in Wilhelm Müller's Lyrical Song-Cycles: Interpretations and Texts, Chapel Hill: University of North Carolina Press, 1970, . », bien que « même ici, les souvenirs du printemps et de l'amour sont interrompus deux fois par une rechute dans le monde de l’isolement hivernalSusan Youens, Retracing a Winter’s Journey: Franz Schubert’s Winterreise , Cornell University Press, 2013, pp. 210-211. ».
Dans la première strophe, le voyageur est dans un état de rêve qui prend fin lorsqu’il est réveillé par les cris des oiseaux dans la strophe suivante. Dans un premier temps, seuls ses sens sont éveillés : il ouvre les yeux et observe ce qui l’entoure. Il remarque alors le gel sur sa fenêtre, qu’il confond avec des feuilles et s’interroge sur leur nature. Lorsque les oiseaux chantent à nouveau, le voyageur est éveillé et « ce ne sont plus seulement ses sens, mais son cœur, l’être émotionnel intérieur qui a distillé la vision du rêve à propos de sa propre expérience passée » qui se réveille. Il essaye alors de retrouver cet état de rêve, mais ce retour n’est plus possible. Dans la dernière strophe, il s’interroge à nouveau et la première question (Wann grünt ihr Blätter am Fenster? / Quand reverdiras-tu, feuillage, à la fenêtre ?), appartenant au registre de la métaphore, est « une façon de se demander quand sa misère hivernale fera place à une vie et à un espoir renouvelés, mais il n’y a pas de réponse, pas même d’attente de réponse. Dans leur impossibilité, les questions mettent un terme au poème ».
« Müller est habile à suggérer ce qui provoque ou influence le mystérieux passage de la conscience du présent à la mémoire, des rêves à l’éveil, ou l’inverseSusan Youens (2013), op. cit., .. » Les oiseaux réveillent à deux reprises le rêveur, et leur chant est souligné par les formules poétiques et le rythme employés par le poète ; par ailleurs, ces éléments seront aussi marqués dans la musique de Schubert.
L’image des feuilles que le voyageur observe à sa fenêtre a aussi une importance particulière, car ces feuilles permettent au poète d’introduire le thème de l’illusion. « Elle renvoie aux deux sphères décrites dans le poème. En tant que fleurs, ces formations font partie du monde du printemps, mais elles sont faites de glace et, en tant que telles, sont en fait liées à l’hiver. » De plus, la fenêtre « est elle-même l’une des images ambivalentes préférées de Müller, car elle fonctionne à la fois pour unir (par sa transparence) et pour séparer deux âmes »Alan P. Cottrell, op. cit., .. Dans son analyse de Frühlingstraum, Ian Bostridge recourt à des explications tant physiques que philosophiques et littéraires en évoquant la symbolique de l’eau et de la glace. « Dans un cycle très centré sur la place de l’homme dans la nature […] les Eisblumen sont les gages mystérieux de cette frontière floue entre le vivant et le non-vivant, acteurs d’une distribution incluant corneilles, corbeaux, feuilles tombantes et ignes fatui (feu-follet)Ian Bostridge, Le voyage d’hiver de Schubert : anatomie d’une obsession, éd. Actes Sud, 2017, . ».
Analyse de l'œuvre
Présentation générale Forme (lied strophique varié ou lied strophique simple) Reprenant la structure logique du poème de Müller, le Frühlingstraum de Schubert est un lied strophique varié constitué de deux groupes de trois strophes chacun (ABC-ABC). Les similitudes mélodiques et métriques entre ces deux groupes rendent possible une autre définition de ce lied comme étant strophique simple (deux paragraphes subdivisés en trois)Lowan H. Marshall, Symbolism in Schubert's Winterreise , in Studies in Romanticism, vol.12, , 1973, .. Cependant, les strophes du poème fonctionnant en paires (1-4, 2-5, 3-6), il semble plus pertinent de le concevoir en un lied strophique varié. En effet, les thématiques abordées dans les strophes du poème tendent à associer les strophes 1 et 4 (rêve de bonheur et d’amour), 2 et 5 (retour à la réalité) et 3 et 6 (état de semi-conscience, rencontre des deux mondes). En musique, cela est notamment traduit par les modes utilisés : les couplets 1 et 4 sont en mode majeur, 2 et 5 en mode mineur, et dans les couplets 3 et 6 le mode majeur est « vaincu par le mode mineur »Susan Youens (2013), op. cit., ..
Inscription dans le cycle Frühlingstraum est le onzième lied du Winterreise, et il est le deuxième et dernier lied à ne pas s’ouvrir sur une tonalité mineure (le premier étant le n°5, Der Lindenbaum) bien qu’il évolue du mode majeur vers le mode mineur. Ces modes ont souvent été utilisés par Schubert afin de représenter la dichotomie entre l’intériorité et l’extériorité, le rêve et la réalité,… La première partie du Winterreise est considérablement ancrée dans ces rapports dichotomiques, les modes majeurs et mineurs symbolisant « la polarité entre la mémoire et le moment présent, l’imagination et la perception extérieure, le passé heureux et le présent tragiqueSusan Youens (2013), op. cit., . ». Le la majeur, plus précisément, est la tonalité systématiquement utilisée par Schubert pour symboliser « le monde du rêve, par opposition à la dure réalitéJohn Reed, The Schubert song companion, 1997, Manchester University Press, . (« In Schubert’s tonal world A major stands for the dream world, as opposed to harsh reality ») ». Si le mode majeur illustre l’agréable monde du rêve et du souvenir amoureux dans lequel est plongé le wanderer de cette chanson, chacun de ses retours à la réalité est marqué par un déplacement de la mélodie vers le mode mineurSusan Youens (2013), op. cit., ..