est un artiste de rue et mosaïste français, né le à Paris. Il installe depuis 1996 une série de , réalisés en mosaïques, sur les murs de grandes métropoles internationales.

Biographie et réalisations Franck Slama.. est né en 1969.. Enfant, il joue à .

Élève de l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris, installe depuis 1996 une série de réalisés en mosaïque de carrelages ou de tesselles sur les murs des grandes métropoles internationales. Pour conserver son anonymat., l'artiste choisit d'apparaître masqué lors de ses interviews...

La pose de ses œuvres, qui est effectuée le plus souvent sans accord préalable du détenteur de l'emplacement, constitue ce qu'il appelle L'invasion.. Il est représenté par la galerie basée à Hong Kong et Los Angeles.

Démarche vignette|redresse|Un , AVI_06, dans la rue Jean-Vilar, devant le palais des papes, à Avignon.

Sa démarche artistique a commencé le jour où a posé le premier dans une rue de Paris, près de la place de la Bastille, vers 1998. Cette œuvre, maintenant recouverte d'une couche d'enduit, est pour l'artiste devenue un fossilisé, pris dans les sédiments de la ville. Le programme de cette « invasion » commence réellement cette année-là. Paris, considéré comme son berceau, est le lieu de la plus forte concentration de ces « virus urbains ».. se définit lui-même comme un hacker de l’espace public propageant dans les rues un virus de mosaïque.. La rue est sa toile, ses interventions des dons à la ville et à ses habitants....

Au , on compte d’Invader dispersées dans 87 territoires sur toute la surface du globe. Suivant un argument commun aux représentants du , l'artiste considère que les musées et les galeries d'art ne sont pas accessibles à tous, c'est pourquoi il installe son travail dans des espaces publics, le rendant visible au plus grand nombre.

La démarche d’ se résume à trois points : la rencontre entre la mosaïque et le pixel, la transposition d’un jeu vidéo dans la réalité.. et un processus d’invasion à l’échelle planétaire.

Méthode Ses œuvres ne sont pas posées au hasard. L'artiste choisit ses emplacements selon divers critères qui peuvent être esthétiques ou tactiques. L’artiste dit préférer les sites où la fréquentation est élevée, mais ne néglige pas pour autant des sites urbains plus isolés : Il se voit comme un « acupuncteur urbain »..

Chacune de ses œuvres est unique.. Le répertoire de ses personnages s’étend maintenant à . (Londres), à la Panthère Rose, ou .. À Hong Kong, ses œuvres évoquent les arts martiaux où les tons rouge et or reflètent les couleurs traditionnelles chinoises de la terre et du feu.

En règle générale, les mosaïques sont placées entre trois et quatre mètres au-dessus du sol. a mis au point des méthodes et techniques pour atteindre des endroits parfois dangereux et difficiles d'accès. En , l’artiste a dévoilé un placé très haut sur le mur pignon à l'angle des rues Saint-Roch et d'Argenteuil dans le de Paris..

En , à Los Angeles, , il réalise son premier de grand format d'une dimension de , surface « adaptée à l'échelle américaine ». Le , bat son record en installant un à l'effigie de Dr House d'une dimension de dans le de Paris, sur une des façades de l'hôpital de la Salpêtrière...

Des personnalités ont fait l'objet de modèle pour . En , il réalise à Clermont-Ferrand une mosaïque de plusieurs mètres de haut représentant Serge Gainsbourg dans la rue qui porte son nom..

La mosaïque, inaltérable et de couleurs pérennes, est un matériau adapté aux surfaces urbaines extérieures. De plus, la forme carrée de ses tesselles fait référence au pixel. Pour les fixer, utilise des colles et ciments professionnels. Les modèles sont confectionnés à l'avance. Quand arrive dans une ville, il obtient en priorité une carte de celle-ci pour organiser son « invasion ». Aussitôt fait, il lui faut au minimum une semaine pour l'investir entièrement, dans la clandestinité absolue.

Chaque est indexé dans une base de données où sont référencés les date, localisation, points attribués (qui sont comptabilisés dans FlashInvaders, l’application officielle de l’artiste, jeu qui permet de partir à la recherche de ses mosaïques urbaines, de gagner des points et de se confronter aux autres joueurs) et deux photographies de l'œuvre en place (un gros plan et un plan large). accorde à ces photographies plus une valeur d'œuvre que de document. Quand juge son intervention satisfaisante, un plan topographique est dessiné puis imprimé à l’aide d’un partenaire local pour une diffusion auprès du grand public .. Un soin particulier y est apporté car chacun d’eux synthétise tout le processus. Chaque plan possède sa propre esthétique, son propre style, et raconte sa propre histoire. À Montpellier, les emplacements des mosaïques ont été choisis de telle sorte que leur ensemble forme un sur le plan.

Depuis le début de sa carrière, les supports et les sujets ont été améliorés pour devenir les tels qu'on les connaît aujourd'hui. Si les carreaux de carrelage et les « envahisseurs de l'espace » sont toujours son thème de prédilection, des personnages d'autres jeux vidéo comme Super Mario sont apparus dans les rues du monde entier.

Réception Le travail d' a fait l'objet de plusieurs expositions à Paris, Osaka, Melbourne, Los Angeles, New York., Londres et Rome.. L'artiste a exposé dans de nombreuses galeries, centres d'arts et musées, notamment lors de la de la Biennale d'art contemporain de Lyon en 2001, pour la de Rotterdam en 2002, à la galerie Magda Danysz en 2003., au à Istanbul, à la galerie subliminalprojects.com. de Los Angeles en 2004 et à la Galerie de Bellecour de Lyon en 2005 (maintenant , exposition pour laquelle il créa Rubik Mona Lisa, Joconde assemblée avec près de ). En 2016, une exposition intitulée a eu lieu à Hong Kong à la ..

Le à la Foire internationale d'art contemporain à Paris, accroche une de ses créations sous forme de sticker sur la veste de Jacques Chirac, alors président de la Républiquespace-invaders.com..

Sur l'invitation de la critique d'art Alexia Guggémos, le , envahit les pages du quotidien 20 MinutesLire en ligne..

En 2010, il apparaît dans le film Faites le mur ! produit et réalisé par Banksy et filmé par Thierry Guetta (), qui y est présenté comme son cousin. On peut l'y voir lors de ses débuts en tant que artiste.

Le , le millième est posé à Paris. lors de l'exposition intitulée 1000 à l'intérieur de la Générale..

En 2011, il participe au MOCA LA Show au moca.org. : organisé par Jeffrey Deitch. L'exposition met en avant les artistes urbains actifs au cours des dix dernières années et présente les pionniers du street art.

En 2016, organise l'exposition à la à Hong Kong.

Lors de la première édition du grand prix de l'eRéputation en 2011, est élu artiste contemporain français le plus présent sur la Toile en France et dans le monde. sur le Net en 2011.. De multiples pages Internet sont dédiées aux , sur les sites de partage de photographies, sur des pages Facebook de fans En suivant le style de l'artiste, des admirateurs ont réalisé et collé de nombreuses fausses mosaïques dans des agglomérations où n'est jamais allé.

Son travail est apparu de nombreuses fois à l'écran, dans Futurama de Matt Groening, mais aussi dans plusieurs films et séries : Californication, L.A. Confidential, Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain, Le Petit Nicolas.. En 2009, dans la série BD Artica « Le Passager de la préhistoire », le dessinateur Bojan Kovačević représente une mosaïque à la manière d' dans une scène se déroulant à IstanbulBojan Kovačević, « Le Passager de la préhistoire », Artica, , ..

Plusieurs de ses pièces sont arrachées par des collectionneurs ou des marchands. Les carreaux de mosaïques étant très fragiles, voler l’œuvre collée au mur est impossible.. La technique de ces voleurs consiste à détruire l’original pour ensuite la recréer avec des carreaux achetés dans le commerce auxquels ils tentent de donner une patine ancienne. En , perd son procès en contrefaçon contre des collectionneurs qui avaient essayé de desceller une de ses mosaïques le dans le de ParisAFP, « perd son procès contre les arracheurs d'une de ses mosaïques », nouvelobs.com, ..

En 2017, la municipalité de Paris porte plainte à la suite du vol de plusieurs par des collectionneurs se faisant passer pour des agents de la municipalité.. Les voleurs sont initialement repérés par des usagers de Twitter, qui partagent des photographies des délits, puis font remonter les faits à la mairie..

En 2020, la Joconde en d' est adjugée pour la somme de , à Paris..

Projets

Musée du Louvre (1998) Le , troisième diapositive., intervient à Paris au musée du Louvre. qu'il « envahit » en posant sans autorisation dix . Certains d'entre eux sont restés en place pendant des années, d'autres ont rapidement été découverts et retirés. Ces mosaïques ont depuis disparu.

Panneau Hollywood (1999) L’endroit le plus insolite jamais investi est, du point de vue de l’artiste, le panneau Hollywood de la colline du même nom à Los Angeles Interview de .. Le premier a été collé sur la lettre « D » le . L'artiste a ensuite orné les autres lettres au cours de ses différents voyages dans cette ville. L'emplacement l'intéresse d’autant plus qu’il est interdit d’accès.

Rubikcubisme Au début du à Paris, crée un style qu'il dénomme « rubikcubisme ».... Il se caractérise par l’utilisation de comme medium. Grâce à ce procédé, prolonge sa démarche sur le rapport entre le pixel et la mosaïque. En 2005, il commence à créer ce qu'il appelle des tableaux-objets.

Les contraintes de l’objet, sa taille et sa palette limitée à six couleurs le conduisent à produire des œuvres qui ne se révèlent au spectateur que lorsque celui-ci prend du recul ou .

reprend et détourne des images iconiques de l'histoire de l'art comme La Joconde de Léonard de Vinci. C'est la première d’une série intitulée . Il réalise en 2006 l'œuvre Rubik Origine, hommage au célèbre tableau L'Origine du monde de Gustave Courbet.

En 2008, pour représenter le quatorzième dalaï-lama, il crée Rubik Dalaï Lama après sa rencontre avec des réfugiés tibétains au Népal - à la rencontre du Dalaï Lama, Artcurial...

Dans la série des , reprend des portraits de « vilains » ou d'anti-héros, qu'ils soient réels ou qu'ils appartiennent à la fiction : de Florence Rey à Carlos en passant par les membres de la RAF, ou Maléfique..

Avec sa série des , l'artiste passionné de musique décide de transposer les images de ses dix albums préférés dans son univers « rubikcubiste » pour l’exposition Top10 à la de New York. Le format carré et les images très travaillées des pochettes de disques se prêtent à l’exercice. La série s’étoffera de nouvelles œuvres présentées notamment lors des expositions à la de Londres en 2009. et mille à la galerie Le Feuvre en 2011.

Œuvres sous-marines En 2007, découvre le travail de l'artiste Jason de Caires qui vient d'intégrer la galerie new-yorkaise qui le représente. Après avoir pris contact avec lui, ils collaborent sur une série de sculptures sous-marines.

Depuis 2012, trois sont installés au fond de la baie de Cancún..

Art4Space En , envoie la mosaïque Space1 dans la stratosphère grâce à un aéronef porté par un ballon météorologique rempli d’hélium.

Ce vol représente un premier pas vers l’espace, « terre natale » des . Il en tirera un documentaire baptisé Art4Space...

Space2ISS Le , une nouvelle mosaïque baptisée Space2. est embarquée à bord du vaisseau spatial européen ATV-5 lancé par la fusée à destination de la station spatiale internationale (ISS).

L'opération baptisée SPACE2ISS comprend également un volet terrestre. s'est donné comme but d'intervenir dans les huit principaux centres de l’ESA à travers l’Europe. À ce jour, six ont été atteints : le Centre des astronautes européens (EAC) à Cologne en Allemagne ; le centre spatial de Redu en Belgique ; le centre européen d'opérations spatiales (ESOC) à Darmstadt en Allemagne ;