Le Doucai est une technique de peinture de la porcelaine chinoise, dans laquelle certaines parties du décor, ainsi que quelques contours, sont peints en bleu sous couverte, puis la pièce est émaillée et cuite. Le reste du décor est ensuite appliqué en émaux sur couverte de différentes couleurs, et la pièce est cuite à nouveau à une température plus basse d'environ 850°c à 900°cMedley, 204; Pierson, 14–15.
Ce style est apparu au sous la dynastie Ming dans les manufactures impériales de Jingdezhen, et ses plus belles réalisations datent de quelques années du règne de l'Empereur Chenghua, principalement de petites pièces comme les célèbres Sotheby's; Rawson, 361. Le style fut abandonné après quelques décennies, lorsqu'un bleu sur converte adapté fut mis au point, mais il fut ensuite relancé sous la dynastie Qing. Il ne faut pas le confondre avec le style wucai, qui était une technique ancienne apparentée pour la peinture polychromePierson, 14–15; Medley, 204–207. Doucai peut se traduire par Grove, Nillson, Valenstein, 190, Nillson ou Medley, 204.
La technique a été motivée par les contraintes des matériaux disponibles à l'époque. Les Chinois avaient développé la porcelaine à haute cuisson et avaient découvert deux couleurs qui donnaient de bons résultats lorsqu'elles étaient peintes sous couverte, même lors d'une cuisson à haute température. La porcelaine bleu et blanc était produite en quantités considérables et était parfaitement maîtrisée. Il existait également un rouge moins fiable, dérivé du cuivreVainker, 180–181, 184–185, 187–188. Mais les autres couleurs connues des Chinois noircissaient ou brunissaient aux températures nécessaires à la fabrication de la porcelaine; en effet, plusieurs exemples conservés présentent des émaux décolorés, tandis que les corps et les couleurs sous couverte sont intacts, après avoir été exposés à l'un des nombreux incendies survenus dans les palais chinoisChristie's. De plus, le bleu de cobalt utilisé pour la porcelaine bleu et blanc se décolorait lorsqu'il était appliqué sur couverture, même à des températures plus basses. Les potiers de Jingdezhen ont finalement mis au point la technique doucai pour surmonter ces problèmes.
Histoire
La technique du cloisonné polychrome, utilisant des émaux sur de fines structures métalliques, avait été introduite comme une Clunas and Harrison-Hall, 82–86, 97, 86 quoted. Elle tendait à s'inspirer des formes de la porcelaine, et les potiers impériaux ont peut-être ressenti la pression de rivaliser avec elle. Avant 1850, une gamme de combinaisons bicolores, sur fond blanc, était commandée par la courClunas and Harrison-Hall, 88. La technique du doucai pourrait avoir été dérivée de celle du cloisonnéRawson, 190.
La technique doucai est apparue sous le règne de l'empereur Xuande (1426–1435), période à laquelle une assiette ornée d'émaux rouges et verts fut mise au jour lors de fouilles dans les fours de JingdezhenVainker, 190. La technique connut son premier et plus bel épanouissement dans les dernières années du règne de l'empereur Chenghua, qui régna de 1464 à 1487 ; les pièces doucai datent toutes de la période 1472–1487 et sont extrêmement raresVainker, 191–192; Sotheby's. L'empereur semble avoir porté un intérêt personnel à ces productions, qui sont pour la plupart de petite taille et tiennent confortablement dans la main. Selon la tradition, sa concubine ambitieuse et ancienne nourrice, la , l'aurait encouragé dans ce goût, voire en aurait été l'instigatrice. Les objets décorés de poulets étaient des symboles de fertilité, souvent offerts lors des mariages; il semblerait que Wan aimait faire chaque jour un cadeau à l'empereur, et que les coupes aux poulets représentaient peut-être son désir d'avoir des enfantsCherry Hill Antiques, with the story from Chinese tradition; Sotheby's; Valenstein, 172–174; Nillson. L'empereur était également un bouddhiste fervent, et plusieurs pièces portent des inscriptions et des symboles bouddhistesVainker, 192.
Après la période Chenghua, la qualité de la porcelaine impériale déclina lentement pour le reste de la dynastie Ming, et lorsque la qualité se renouvela sous les Qing, la période Chenghua avait déjà acquis une réputation — qu'elle a largement conservée — comme la plus belle période de la porcelaine chinoiseValenstein, 170; Vainker, 191–192; Sotheby's. Les coupes à vin de la période Chenghua atteignaient déjà des prix très élevés parmi les collectionneurs sous le règne de l'empereur Wanli (1573–1619)Vainker, 193, et au , on trouve diverses références littéraires aux coupes aux poulets comme objets de grande valeur, notamment un épisode dans Le Rêve dans le Pavillon rouge de Cao Xueqin (mort en 1763), l'un des Quatre livres extraordinaires de Chine. L'empereur Qianlong écrivit un poème sur ces coupesSotheby's.On observe un certain renouveau du style à la période Wanli, et un renouveau plus important sous l'empereur Yongzheng (1723–1735) de la dynastie QingMedley, 241–242. Des pièces furent occasionnellement produites par la suite, notamment les coupes aux poulets et les coupes à pied ornées de raisins, deux des motifs les plus admirés de la période Chenghua. La découverte et l'examen par l'archéologue Liu Xinyuan (劉新園) et son équipe d'un amas de porcelaines brisées et mises au rebut de la période Chenghua sur le site du four impérial de Jingdezhen British Museum, PDF, A.780, expand lower curator's note.. En 2014, la , une petite coupe à vin doucai de de diamètre, atteignit un prix record mondial pour la céramique chinoise, vendue chez Sotheby's à Hong Kong pour HKD ( de dollars américains)Another chicken cup in the Metropolitan Museum of Art, achetée par . Les pièces de périodes ultérieures peuvent également atteindre des prix élevésAnother Sotheby's sale, 2014, see Lots 104–106.
Caractéristiques Les rares pièces de la période Chenghua sont de petite taille, mais d'une très haute qualité. Il s'agit de porcelaines à parois fines, caractéristiques de la porcelaine standard de Jingdezhen de l'époque. La décoration est sobre, avec des parties relativement importantes des surfaces laissées en fond blanc ; les bols ne sont souvent décorés que sur leur face extérieure. Les couleurs utilisées dans les pièces Chenghua sont le bleu de cobalt sous couverte, ainsi que le rouge, le vert, le jaune et un brun-violet aubergine en émaux sur couverte. Ce dernier est transparent et peut être appliqué par-dessus les autres couleurs, nécessitant une cuisson supplémentaireVainker, 190; Sotheby's; Grove. La plupart des pièces portent une marque de règne en six caractères, et la marque Chenghua est devenue dans les périodes ultérieuresVainker, 191.Les petites coupes aux poulets, généralement larges d'environ et hautes de seulement, ont été fréquemment imitées dans les périodes ultérieures. Le sujet s'inspirait de peintures. Les exemplaires Chenghua utilisaient des couches successives d'émail pour représenter la texture et les nuances; dès les imitations du , cet effet pouvait être obtenu en une seule coucheSotheby's; British Museum Chenghua example, , A.748; British Museum Qianlong example, , A.714 – see lower curator's notes. Les pièces doucai du et des périodes postérieures sont soit des imitations des petites pièces Chenghua, soit des formes beaucoup plus grandes, typiques des productions contemporaines, dans lesquelles le doucai a été adopté comme technique principalement en référence au passé"Delicacy and Brilliance, Chinese Doucai Porcelain", Toovey's blog, May 2013.
La distinction habituelle avec la technique wucai, qui associe elle aussi le bleu sous couverte à des émaux de couleur sur couverte, est que dans le doucai, l'ensemble du motif est peint ou tracé en bleu, même si certaines parties sont recouvertes par les émaux et invisibles sur le produit finiGrove; Vandelstein, 175; Nillson on wucai. Cependant, cela ne s'applique pas à toutes les pièces classées comme doucai, en particulier à partir du . Des fragments d'exemplaires inachevés, réalisés uniquement en bleu, ont été mis au jour dans des décharges de déchets sur le site du four. Dans le wucai, seules certaines parties du motif comportent du bleu; celles-ci couvrent des surfaces plus larges et sont souvent peintes de manière assez libreMedley, 205–207.
Galerie
Notes
Références
"Christie's": Sale 2861, "The Imperial Sale", Lot 3582, 01 juin 2011, "An important and very rare Ming imperial doucai stemcup" Craig Clunas et Jessica Harrison-Hall, Ming: 50 years that changed China, 2014, British Museum Press, "Grove", Margaret Medley, Oxford Art Online, section "Ming; Jingdezhen porcelains, Polychome" dans "China, §VIII, 3: Ceramics: Historical development" Margaret Medley, The Chinese Potter: A Practical History of Chinese Ceramics, édition, 1989, Phaidon, Jan-Eric Nillson, "Doucai Chinese porcelain decoration", dans Chinese porcelain glossary, Gotheborg.com Stacey Pierson, From Object to Concept: Global Consumption and the Transformation of Ming Porcelain, 2013, Hong Kong University Press, , 9789888139835, google books Jessica Rawson, (ed). The British Museum Book of Chinese Art, 2007 ( édition), British Museum Press, "Sotheby's": the "Meiyintang Chicken Cup", Sotheby's Hong Kong, Vente HK0545 Lot: 1, 8 avril 2014 S.J Vainker, Chinese Pottery and Porcelain, 1991, British Museum Press, 9780714114705 S. Valenstein, (1998). A handbook of Chinese ceramics, Metropolitan Museum of Art, New York. (fully online)
Catégorie:Porcelaine en Chine