Stefano Rabolli Pansera, né le à Brescia, est un architecte et commissaire d'exposition italien. Son travail explore les relations entre l'architecture, l'art contemporain et la géopolitique à travers des expositions, le développement institutionnel et la recherche interdisciplinaire. Il est le directeur fondateur de la Bangkok Kunsthalle et de la Khao Yai Art Forest en Thaïlande, ainsi que le fondateur et directeur artistique du St. Moritz Art Film Festival. En 2013, en collaboration avec l'architecte Paula Nascimento, il co-organise le pavillon de l'Angola, Luanda, Encyclopedic City, lors de la 55 Biennale de Venise, qui reçoit le Lion d'or de la meilleure participation nationale.
Biographie
Formation Né à Brescia, en Italie, Rabolli Pansera obtient son diplôme avec mention à l'Architectural Association School of Architecture (AA) de Londres en 2005. Au cours de ses études, il mène des recherches sur l'architecture en tant que pratique cinématographique sous la direction de Pascal Schöning, dans le cadre de son cours sur l'architecture cinématographique. En 2005, son projet de fin d'études, Without Here or There, the Dawn over Gibraltar, est sélectionné pour les RIBA President's Medals (Part 2).
Débuts dans l'architecture Après avoir obtenu son diplôme, Rabolli Pansera rejoint le cabinet d'architecture suisse Herzog & de Meuron à Bâle, où il travaille de 2005 à 2007. Au cours de cette période, il participe à plusieurs projets internationaux, notamment le plan d'aménagement de Monteponi pour un ancien site minier en Sardaigne, le concours pour le Museo Betile en Sardaigne et le boulevard de Burgos en Espagne.
En 2007, il retourne à l'Architectural Association en tant que responsable d'unité (Unit Master), poste qu'il occupe jusqu'en 2011. Son enseignement explore l'architecture au-delà de l'échelle du bâtiment individuel, en se concentrant sur la transformation territoriale, les infrastructures énergétiques et les dimensions politiques du développement urbain.
Beyond Entropy En 2009, alors qu'il enseigne à l'Architectural Association, Rabolli Pansera crée Beyond Entropy. C'est une plateforme de recherche interdisciplinaire qui étudie les liens entre l'architecture, l'énergie et la géopolitique. Beyond Entropy fonctionne comme un réseau collaboratif. Ce n'est pas un cabinet d'architecture classique. Le groupe rassemble des architectes, des artistes, des philosophes, des scientifiques, des économistes et des théoriciens politiques. Ensemble, ils examinent comment les systèmes de production d'énergie influencent l'organisation de l'espace et les formes d'urbanisation actuelles. Ces recherches commencent lors de plusieurs rencontres entre architectes, scientifiques et artistes. Parmi eux, on trouve Massimo Bartolini, baukuh, Peter Coles, Shin Egashira, Alberto Garutti, Andrew Jaffe et Eyal Weizman. Elles aboutissent à la construction de huit prototypes qui testent de nouvelles formes d'énergie. Les prototypes sont présentés dans l'exposition Beyond Entropy: When Energy Becomes Form à la Fondazione Giorgio Cini. Cet événement fait partie des activités parallèles à la 12e Exposition internationale d'architecture de la Biennale de Venise. Elle se tient du 26 août au 19 septembre 2010. L'exposition comprend aussi un colloque public qui réunit plus de 30 personnes venues de la science, des arts et de l'architecture. Une autre présentation a lieu à la Triennale de Milan en 2011.
Cette initiative mène à la publication de deux livres par Beyond Press. Il s'agit de Beyond Entropy: When Energy Becomes Form (2011) et Beyond Entropy: When Prototypes Become Space (2012). Ce dernier rassemble des contributions de théoriciens et d'artistes comme Antonio Negri, Judith Revel, Elizabeth Grosz, Marco Baravalle et Céline Condorelli.
Beyond Entropy devient ensuite une organisation à but non lucratif basée à Londres. Elle fonctionne par le biais de plateformes régionales comme Beyond Entropy Europe, Beyond Entropy Mediterranean et Beyond Entropy Africa. Il donne des conférences dans plusieurs universités, notamment à Cagliari, Cambridge, Naples, Wuhan, Séoul et Madrid.
Au même moment, Beyond Entropy développe ses activités en Afrique. L'entreprise travaille depuis longtemps avec l'architecte angolaise Paula Nascimento. Ensemble, ils étudient les liens entre l'architecture, l'urbanisation et le développement postcolonial dans les pays africains lusophones.
Biennale de Venise Entre 2012 et 2015, Rabolli Pansera dirige une série de projets pour la Biennale de Venise qui contribuent à asseoir sa réputation internationale et à consolider les recherches menées dans le cadre de Beyond Entropy.
Rabolli Pansera et Paula Nascimento se rencontrent pour la première fois à Venise en septembre 2010, lors d'un atelier organisé par l'Architectural Association, peu après la fermeture de l'exposition Beyond Entropy, When Energy Becomes Form à la Fondazione Giorgio Cini. C'est à cette occasion que les deux architectes décident de porter la toute première participation de l'Angola à la Biennale de Venise. Après une première phase de recherche de financements et de négociations, les deux commissaires se rendent à Luanda en novembre 2011 et, avec l'aide de l'ambassadeur d'Italie Giuseppe Mistretta, rencontrent le ministère de la Culture angolais afin d'obtenir son soutien. Le ministère met environ six mois à donner son accord.
Le premier de ces projets, intitulé Beyond Entropy Angola, est présenté lors de la 13 Exposition internationale d'architecture de la Biennale de Venise en 2012. Élaboré en collaboration avec Paula Nascimento, ce projet se penche sur la transformation urbaine rapide de Luanda à travers les liens entre architecture, énergie et développement postcolonial. Dans le cadre de cette recherche, Rabolli Pansera et Nascimento animent un atelier avec des étudiants de quatrième et cinquième année de l'Universidade Metodista de Angola, dans le quartier de Cazenga à Luanda. La proposition qui en résulte s'articule autour de l'Arundo Donax, une plante dont les racines filtrent naturellement l'eau contaminée et dont les tiges peuvent être transformées en biomasse, envisagée comme une forme d'infrastructure pouvant également faire office d'espace public. La même année, Rabolli Pansera et Nascimento organisent Luanda de Baixo P'ra Cima, une exposition à iperforma, à Porto, qui approfondit cette recherche à travers la pratique artistique contemporaine. À la suite de l'accueil favorable réservé à ce projet, la commissaire Bice Curiger invite le duo à écrire sur cette recherche pour la revue Parkett.
En 2013, cette collaboration aboutit au pavillon de l'Angola lors de la 55 Exposition internationale d'art de la Biennale de Venise, installé au Palazzo Cini, sur l'Isola di San Giorgio Maggiore. Intitulée Luanda, Encyclopedic City, l'exposition présente des photographies d'Edson Chagas, dont les images documentent des objets du quotidien mis au rebut, collectés dans toute la ville de Luanda et réinstallés dans l'espace d'exposition. L'installation, réalisée avec le studio de design graphique Tankboys, se compose de vingt-trois piles d'affiches réparties dans les salles historiques du palais sans en modifier l'agencement ni les peintures existantes, une stratégie que les commissaires résument par la formule « ne rien changer pour que tout soit différent ». Le pavillon remporte le Lion d'or de la meilleure participation nationale, marquant ainsi la première participation de l'Angola à la Biennale de Venise avec un pavillon national. Cette récompense suscite une certaine controverse, notamment un article dans un magazine allemand mettant en doute la légitimité de l'Angola et suggérant que Rabolli Pansera aurait fait pression pour obtenir ce résultat, une accusation que les commissaires choisissent de ne pas commenter publiquement.
En 2014, Rabolli Pansera poursuit son travail à la Biennale de Venise en tant que co-commissaire, aux côtés de Jonida Turani, du pavillon albanais lors de la 14 Exposition internationale d'architecture. Intitulée Potential Monuments of Unrealised Futures, l'exposition réunit des œuvres d'Edi Hila et d'Adrian Paci examinant les processus de modernisation inachevés de l'Albanie après l'effondrement du régime communiste.
Plus tard dans l'année, Beyond Entropy Africa organise Ilha de São Jorge, un projet de recherche, d'exposition et d'édition mené sur l'île de São Jorge, dans les Açores, par Paula Nascimento et Stefano Rabolli Pansera, s'appuyant sur des travaux antérieurs lancés dans le cadre de Beyond Entropy Angola et Luanda, Encyclopedic City. Cette initiative donne lieu à la publication de l'ouvrage collectif Ilha de São Jorge, coédité avec Ana Vaz Milheiro et Stefano Serventi.
En 2015, Rabolli Pansera co-organise l'exposition From Hands to Mind avec Paula Nascimento et Aladino Jasse dans le cadre du festival Experimenta Design à Lisbonne. Ce projet de recherche et d'exposition se penche sur les pratiques émergentes en matière de design dans les pays africains lusophones, en examinant la manière dont les designers et les collectifs locaux s'approprient des matériaux mis au rebut pour redéfinir les méthodologies traditionnelles du design. Le projet comprend un film réalisé par Diego Marcon, Rabolli Pansera et Nascimento, et sera ensuite présenté à la XXI Triennale de Milan en 2016.
Toujours en 2015, Rabolli Pansera organise Il Quarto Stato (« Le Quatrième État »), l'exposition inaugurale de la Kunsthalle Brixiae, présentée au Palazzo Martinengo Colleoni à Brescia. Développée à partir des recherches de Beyond Entropy sur l'urbanisation dispersée dans le nord de l'Italie, l'exposition réunit des œuvres de Yuri Ancarani, Madoka Furuhashi et Michael Sailstorfer, explorant la relation entre le travail, la production industrielle et les formes contemporaines de fabrication.
Plus tard la même année, il retourne à la Biennale de Venise en tant que commissaire du pavillon islandais, présentant un projet de l'artiste suisse Christoph Büchel.
Mangiabarche Parmi les premières initiatives figure la galerie Mangiabarche, fondée en novembre 2012 sur l'île de Sant'Antioco, en Sardaigne, développée par Beyond Entropy Mediterranean. Aménagée dans une ancienne structure militaire datant de la Seconde Guerre mondiale dont le toit avait été retiré, la galerie fonctionne comme un espace d'exposition expérimental exposé en permanence au paysage ; son premier projet, lancé en octobre 2012, consiste en des dessins au fusain réalisés directement sur les murs et laissés à la merci des éléments. Elle s'inscrit dans le cadre d'une proposition plus large visant à créer une « Kunsthalle méditerranéenne », accompagnée du programme de commissariat du Musée d'art contemporain de Calasetta (MACC), que Rabolli Pansera dirige également. Le projet présente 68 tirages d'un détail d'un bateau à moteur intitulé Focus II, réalisé par l'artiste Steve Bishop. Parmi les artistes en résidence à Mangiabarche et au MACC figurent notamment Nicolas Amato et Joanne Robertson.
Hauser & Wirth En 2017, Rabolli Pansera rejoint la galerie internationale d'art contemporain Hauser & Wirth en tant que directeur. D'abord basé à Londres, puis à Saint-Moritz, il met en place des expositions, des collaborations institutionnelles et des projets stratégiques impliquant artistes, collectionneurs et musées. Au cours de son mandat, il travaille en étroite collaboration avec l'artiste Christoph Büchel et contribue à des projets liés à la collection Panza.
Festival du film d'art de Saint-Moritz