Marlon Brando Jr. Prononciation en anglais américain retranscrite selon la norme API., né le à Omaha (Nebraska) et mort le à Los Angeles (Californie), est un acteur, activiste et réalisateur américain.
Étoile hollywoodienne et véritable sex-symbol, Marlon Brando est considéré comme l'un des plus célèbres acteurs de l’âge d’or du cinéma américain et l'un des plus influents du .
Révélé au théâtre à Broadway en 1947 dans Un tramway nommé Désir, il fait ses débuts au cinéma dans The Men (1950). Mais c'est dans l'adaptation cinématographique de la pièce de Tennessee Williams en 1951 par Elia Kazan, le film Un tramway nommé Désir, qu'il livre la performance galvanisante et sensuelle qui fait de lui une icône masculine du cinéma.
À l'instar de Marilyn Monroe, Greta Garbo, Cary Grant ou James Dean, il est une vedette des années 1950. Il remporte son premier Oscar du meilleur acteur en 1955, à l'âge de 30 ans, pour son rôle dans Sur les quais de Elia Kazan. qu'il avait rencontré au théâtre. Il réalise La Vengeance aux deux visages (1961), dans lequel il joue également mais qui est un échec au box-office. Il connaît par la suite un long passage à vide, avant de renouer avec le succès international en interprétant en 1972 le personnage de Vito Corleone dans Le Parrain de Francis Ford Coppola ; ce rôle lui vaut un second Oscar du meilleur acteur en 1973 qu’il refuse afin de protester contre le mauvais traitement des natifs américains dans l’industrie du cinéma. Il fait enfin une brève et marquante apparition en jouant le colonel Kurtz dans Apocalypse Now (1979) du même réalisateur.
Au cours de sa carrière Brando a influencé de nombreux acteurs et artistes de sa génération comme James Dean, Elvis Presley, Paul Newman ou Steve McQueen, ainsi que des acteurs de la génération suivante comme Robert Redford, Al Pacino, Jack Nicholson, Robert De Niro, Dustin Hoffman ou encore James Caan. Il s’est imposé comme véritable icône dans les années 1950 grâce à son image rebelle, popularisant une culture jeune et un style vestimentaire peu conventionnel à l’époque : le port d’une veste en cuir et d’un jean moulanthttps://www.tumblr.com/mol-art/166410839610/day-14greaser-1950s-history-greasers-were-a .
Il est aussi connu pour son implication dans le combat pour les droits civiques aux États-Unis, notamment pour la reconnaissance des droits des Autochtones et des Afro-Américains.
Son comportement et son attitude dominatrice et capricieuse sur les plateaux ont grandement contribué à son mythe et lui ont valu un statut de « divo » dans le monde du cinéma.
Biographie Famille et enfance vignette|redresse|Marlon Brando en 1934, âgé de 10 ans.
Marlon Brando naît à Omaha dans une famille modeste du Nebraska, d’ascendance française, allemande, hollandaise, irlandaise et anglaise. Il est le fils du producteur, acteur et réalisateur Marlon Ernest Brando (-), coureur de jupons et alcoolique notoire, et de l'actrice Dorothy Julia Pennebaker (Dodie Brando) (-), tout autant alcoolique et bohème.
Le nom de famille, d'origine allemande, s'écrivait à l'origine Brandau, puis a été francisé en Brandeau avant d'être italianisé en Brando Marlon Brando Biography - IMDb. à l'initiative de son grand-père, un immigrant.
Il est élevé en compagnie de ses deux sœurs aînées, Jocelyn (-) et Frances (-). Traumatisé par le souvenir de sa mère ivrogne qu'il allait récupérer la nuit dans des bouges, il prend la résolution de ne pas boire ni fumer, mais connaîtra les mêmes tourments avec sa première épouse toxicomane, Anna Kashfi.. Mauvais élève, il est envoyé dans une école militaire, la Shattuck Military Academy, où il découvre sa vocation pour le théâtre mais, menacé d'en être exclu pour insubordination, il préfère quitter l'académie.
Vivant de petits boulots grâce à l'intervention de son père, il tente d'être incorporé dans l'armée, mais est réformé à cause d'un genou blessé lors d'une partie de football américain. Il décide alors de rejoindre ses sœurs à New York en ..
Carrière Débuts vignette|redresse|gauche|Marlon Brando dans le rôle de Stanley Kowalski, dans la pièce de théâtre Un tramway nommé Désir (1948).
Marlon Brando suit un peu par hasard le cours de formation d'acteurs de Stella Adler et la méthode de Constantin Stanislavski. Il développe une nouvelle façon d'interpréter les rôles, fondée sur l'improvisation et l'oubli du scénario originel, au profit d'un approfondissement psychologique du personnage, de ses pulsions et contradictions. Il ne joue pas un rôle mais incarne un personnage, physiquement et mentalement. , a un jour déclaré Stella Adler, l’une des enseignantes de l’Actors Studio avant que Lee Strasberg ne devienne le directeur artistique du Studio en 1951..
Sa carrière commence au théâtre à Broadway en avec la pièce Tendresse..
Il connaît un premier succès d'estime dans Truckline Cafe.
vignette|Marlon Brando en 1948.
Marlon Brando joue dès 1947 à Broadway dans la pièce de théâtre Un tramway nommé Désir écrite la même année par le dramaturge Tennessee Williams et montée par Elia Kazan. Il y interprète le rôle de l'ouvrier Stanley Kowalski aux côtés de Jessica Tandy, Kim Hunter et Karl Malden. La pièce remporte un succès immense et obtient le prix Pulitzer en 1948, le prix du Cercle des critiques dramatiques de New York pour la meilleure pièce de l'année, ainsi qu'un Tony Award de la meilleure actrice pour Tandy pour son interprétation magistrale de Blanche DuBois. La performance sensuelle et sombre de Brando, alors âgé de 24 ans, captive le public.
Au cours d'une des représentations de cette pièce, un machiniste lui casse le nez alors qu'ils boxent entre deux scènes dans les coulisses. Il termine pourtant la pièce, le nez en sang. Il gardera de cet incident un nez légèrement « déformé ».
Elia Kazan lui offre à nouveau, en , de jouer le rôle de l'ouvrier Stanley Kowalski dans son adaptation cinématographique, Un tramway nommé Désir. Marlon Brando cherche à joindre Elia Kazan au téléphone pendant trois jours pour refuser le rôle, mais lorsque celui-ci le rappelle, il n'ose pas dire non.
Sex-symbol vignette|Marlon Brando dans la bande-annonce dUn tramway nommé Désir (1951).
En 1951, Elia Kazan adapte Un tramway nommé Désir au cinéma. Le film est tiré de la pièce de Tennessee Williams et le rôle de Blanche Dubois est campé par Vivien Leigh qui recevra l'Oscar de la meilleure interprétation féminine. Marquant une nette rupture avec la tradition anglo-saxonne, ce film mélange, dans un contexte social hyperréaliste, les névroses et les pulsions sexuelles.
Marlon Brando reprend au cinéma pour Kazan le rôle qu'il a déjà interprété au théâtre sous sa direction. Le film fait exploser la popularité du jeune acteur, qui devient une star hollywoodienne du jour au lendemain (ce n'est que son deuxième film après C'étaient des hommes de Fred Zinnemann en ).
En plus de son jeu d'acteur révolutionnaire et de sa prestation époustouflante dans le rôle du vulgaire Stanley Kowalski, Marlon Brando crève l'écran et s'impose comme un sex-symbol incontestable, en redéfinissant les critères de beauté masculine pour toute la seconde moitié du , allant plus loin que Tyrone Power ou Montgomery Clift et étant plus jeune que les Clark Gable, John Wayne et autres Humphrey Bogart qui le précédaient. C'est toutefois ce dernier qui remportera l'Oscar du meilleur acteur en 1951 (pour L'Odyssée de l'African Queen), malgré la nomination de Brando.
Comme l'écrit Truman Capote, il est alors l'image idéale de la jeunesse américaine : cheveux blond foncé, yeux gris-bleu, teint basané, démarche athlétique. Son rôle dans Viva Zapata ! en 1952 lui vaut un prix d'interprétation au Festival de Cannes.
L’image du rebelle vignette|La moto Triumph Thunderbird 6T de Marlon Brando dans L'Équipée sauvage (1953), à côté d'un poster de l'acteur et d'images tirées du film.
Après la pièce Un tramway nommé Désir de Tennessee Williams, en , Marlon Brando enchaîne avec un film qui rendra célèbres le jeans et le blouson de cuir Perfecto : L'Équipée sauvage de László Benedek.
Dans ce film, l'acteur y exprime toute la révolte d'une génération en devenant le personnage de Johnny, un motard rebelle sur sa propre moto Triumph Thunderbird 6T qui prend d'assaut une petite ville avec sa bande de jeunes bruyants.
Encore une fois, son interprétation va avoir un grand retentissement. Le film et le jeu d'acteur de Brando ne sont pas aussi extraordinaires que dans Un tramway nommé Désir, mais c'est le personnage qu'il joue à l'écran (celui de Johnny, chef d'un gang de motards) qui va lancer une mode et avoir un impact considérable sur la « culture rock ». James Dean voudra la même moto que celle du film, et on se souvient de la photo d'Elvis Presley mimant à la perfection la posture de Brando sur sa Triumph, bien que la marque Triumph ait vu d'un très mauvais œil l'image que le film renvoyait d'elle.
Les images de Marlon Brando posant avec sa moto deviendront légendaires et seront la base du mannequin de cire au musée de Madame Tussauds à Londres.
Son personnage, Johnny, prononce cette réplique devenue célèbre :
À cette époque, certains critiques lui reprochent sa façon de parler assez nonchalante et son manque d'articulation. Frank Sinatra le surnomme d'ailleurs « Mister Mumbles » (« Monsieur bredouillement »). Mais Brando va prendre ces critiques à contre-pied en jouant un rôle shakespearien dans Jules César de Joseph L. Mankiewicz en ; il y incarne Marc Antoine et y prononce un réquisitoire saisissant.
Brando était censé tenir le rôle principal masculin du film L'Égyptien mais, peu convaincu par le scénario et par le fait que le producteur Darryl Zanuck ait imposé sa maîtresse Bella Darvi dans un rôle prévu à l'origine pour Marilyn Monroe, l'acteur se désiste.
vignette|Eva Marie Saint et Brando dans Sur les quais (1954), rôle pour lequel l’acteur obtient son premier Oscar du meilleur acteur.
Frank Sinatra devait tenir le rôle de Terry Malloy dans le film suivant d'Elia Kazan : Sur les quais. Au dernier moment, Marlon Brando accepte, malgré son désaccord avec Elia Kazan qui avait dénoncé ses collègues communistes lors de la chasse aux sorcières de Joseph McCarthy. La délation est justement le thème central de ce film qui vaudra à Marlon Brando son premier Oscar du meilleur acteur en . On y trouve plusieurs scènes célèbres dont celle dite « du taxi » où il fait pleurer des techniciens du plateau par son simple monologue. La même année, il incarne Napoléon Bonaparte à l'écran dans Désirée d'Henry Coster avec Jean Simmons.
Variété de son talent vignette|gauche|Marlon Brando dans la pièce de théâtre La Petite Maison de thé (1956).
Marlon Brando est alors la plus grande star masculine hollywoodienne. Il n'a peur de rien et va donc s'essayer à la comédie musicale avec pour partenaire Frank Sinatra. Dans la vie, les deux acteurs se seraient détestés : l'auteur Stefan Kanfer affirma que « Les deux hommes étaient diamétralement opposés : Marlon avait besoin de plusieurs prises ; Frank détestait se répéter. »
Lors de leur première rencontre, Sinatra se serait moqué : Brando plaisanta plus tard :
Frank Sinatra qualifia Brando par la suite d'« acteur le plus surestimé du monde ».. Le film s'intitule Blanches Colombes et Vilains Messieurs (Guys and Dolls) ; il est un succès public mais un échec critique.
Gene Kelly était pressenti pour le premier rôle mais la MGM n'ayant pas voulu le libérer, c'est Marlon Brando qui l'obtient et joue pour la première fois dans une comédie musicale. En , il joue avec Glenn Ford dans La Petite Maison de thé où il interprète un Asiatique. Il poursuit dans la même veine de manière plus sérieuse avec Sayonara où il joue le rôle d'un soldat américain dont l'amour avec une Japonaise est impossible, au lendemain de la Seconde Guerre mondiale.