Pedro Almodóvar (), parfois simplement appelé AlmodóvarLes affiches et génériques de ses films indiquent régulièrement sans mentionner le prénom., né le à Calzada de Calatrava (province de Ciudad Real), est un réalisateur, scénariste et producteur espagnol.
Il connaît le succès pendant le mouvement culturel de la Movida qui suit la fin de l'Espagne franquiste et devient rapidement l'un des réalisateurs espagnols les plus connus.
En parallèle de sa carrière de réalisateur, il produit également à partir des années 90 de nombreux long-métrages, parmi lesquels Action Mutante d'Alex de la Iglesia, L'Echine du Diable de Guillermo del Toro ou Les Nouveaux Sauvages de Damián Szifrón.
Jeunesse Pedro Almodóvar Caballero () naît le à Calzada de Calatrava, dans la province de Ciudad Real, dans la communauté autonome de Castille-La Manche, en Espagne.. Son père, Antonio Almodóvar, est viticulteur, et sa mère, Francisca Caballero, est liseuse et traductrice pour analphabètes.. Il a deux sœurs aînées, Antonia et María Jesús, et un frère cadet, Agustín..
À l'âge de huit ans, Pedro Almodóvar est envoyé dans un internat catholique à Cáceres, en Estrémadure, dans l'espoir qu'il devienne prêtre.. Sa famille finit par le rejoindre à Cáceres ; son père ouvre une station-service et sa mère ouvre une cave à vin où elle vend son propre vinD'Lugo, Pedro Almodóvar, p. 13. Pedro Almodóvar découvre le cinéma et particulièrement le travail de Luis Buñuel, qui l'influenceraAllison, A Spanish Labyrinth, p. 7..
Son enfance a aussi été bercée par les films hollywoodiens des années 50-60, auxquels il fera souvent référence dans ses propres films : il en collectionne alors les photos des acteurs sur des vignettes offertes dans les emballages de plaquettes de chocolat (ce qu’il filmera dans Douleur et gloire). Les actrices surtout le fascinent. Parmi elles, sa préférée est Ava Gardner, ce que révèle sa mère dans une interviewAntonio Banderas et Pedro Almodóvar : du désir au double, documentaire de Nathalie Labarthe, France, 2022, 50 mn.. (cette actrice est d’autant plus inspirante que, aussi célèbre pour sa liberté et son anticonformisme que sa beauté, elle vit alors à Madrid et relie Hollywood à l’Espagne tant par ses rôles à l’écran que dans sa vie. Pedro Almodóvar y fera référence dans le film Matador.)
En 1967, à dix-huit ans, contre la volonté de ses parents, Pedro Almodóvar s'installe à Madrid dans le but de devenir réalisateur. Il devient très vite autodidacte, incapable de s'inscrire à l'École Nationale de Cinéma de Madrid, tout juste fermée par Francisco Franco. Il survit grâce à de nombreux petits boulots, comme vendeur de rue dans le Rastro, le marché aux puces de Madrid, et assistant administratif dans la compagnie de téléphone espagnole , où il travaille durant douze ans jusqu'à trois heures de l'après-midi, occupant le reste de ses journées à poursuivre ses rêves de cinéaste.
Débuts Au début des années 1970, Pedro Almodóvar s'intéresse au théâtre et au cinéma expérimental et collabore avec la compagnie théâtrale indépendante Los Goliardos, où il joue et rencontre Félix Rotaeta et Carmen Maura.. Il est un personnage important de la Movida et crée un groupe de musique glam rock avec Fabio McNamara.
Il écrit des articles pour de nombreux journaux et magazines comme , et , ainsi que des et des histoires dans des magazines contre-culturels comme Star, ou .. Il publie une nouvelle, (), puis un recueil intitulé (« Le rêve de la raison »)...
À 22 ans, Pedro Almodóvar achète sa première caméra super 8 avec son premier salaire et réalise des courts-métrages diffusés dans les scènes nocturnes de Madrid et de Barcelone. Ses premiers courts-métrages ont des narratifs principalement sexuels sans son : en 1974, () ; en 1975, (« La chute de Sodome ») ; en 1976, (« Hommage ») ; en 1977, (« L'étoile ») et (« Le sexe va et vient »), son premier film en format 16 mmEdwards, Almodóvar: Labyrinth of Passion, p. 12.
Après quatre ans de création de courts-métrages, en 1978, Pedro Almodóvar réalise son premier long métrage amateur en super 8, Folle... folle... fólleme Tim!Allison, A Spanish Labyrinth, p. 9.
Carrière cinématographique Années 1980 vignette|Pedro Almodóvar en 1988.
1980 : Pepi, Luci, Bom et autres filles du quartier
En 1980, Pedro Almodóvar réalise son premier long-métrage distribué Pepi, Luci, Bom et autres filles du quartier avec un budget de seulement pesetas. Tourné en format 16 mm puis retravaillé en format 35 mm, le film reçoit des critiques relativement négatives mais également de nombreux admirateurs, qui comparent son travail kitsch et ouvertement sexuel à celui de John Waters..
1982 : Le Labyrinthe des passions
Le Labyrinthe des passions , distribué en 1982, est globalement mieux reçu que Pepi, Luci, Bom et autres filles du quartier et marque le début de l'importante collaboration entre Pedro Almodóvar et Antonio Banderas..
1983 : Dans les ténèbres
Dans les ténèbres , distribué en 1983, marque le début de la collaboration entre Pedro Almodóvar et Julieta Serrano, Marisa Paredes et Chus Lampreave et solidifie la réputation du réalisateur comme « enfant terrible » du cinéma espagnol avec le début de l'utilisation de la comédie mélodramatique et de la musique populaire pour exprimer l'émotion...
1984 : Qu'est-ce que j'ai fait pour mériter ça ?
Le quatrième film de Pedro Almodóvar, Qu'est-ce que j'ai fait pour mériter ça ? , distribué en 1984, est un hommage au néoréalisme italien et fait écho à Deux ou trois choses que je sais d'elle de Jean-Luc Godard, Coup de gigot de Roald Dahl et de Truman Capote..
1986 : Matador
En 1986, Pedro Almodóvar travaille avec le producteur Andrés Vicente Gómez et l'écrivain Jesús Ferrero pour créer Matador, un film plus sombre que sa précédente filmographie. À sa sortie, le film lève quelques controverses quant à son sujet et à la violence utilisée.
1987 : La Loi du désir
La Loi du désir , distribué en 1987, est le premier film de Pedro Almodóvar à être distribué grâce à la compagnie de production El Deseo, créée par le réalisateur et son frère Agustín l'année précédente. Il marque le début de la collaboration entre Pedro Almodóvar et Rossy de Palma. Le film est présenté à la Berlinale 1987 où il gagne le premier Teddy Award..
1988 : Femmes au bord de la crise de nerfs
Femmes au bord de la crise de nerfs , distribué en 1988, marque le premier succès critique et commercial de Pedro Almodóvar après sa présentation à la Mostra de Venise 1988. Il génère un box-office de plus de de dollars aux États-Unis.
Il remporte le prix du meilleur scénario de la Mostra de Venise ; Meilleur film, Meilleur scénario original, Meilleur montage, Meilleure actrice pour Carmen Maura et Meilleure actrice dans un second rôle pour María Barranco aux Prix Goya ; Meilleure actrice pour Carmen Maura et Discovery of the Year aux Prix du cinéma européen, et est nommé au Meilleur film étranger aux BAFTA, aux Golden Globes et aux Oscars du cinéma..
Années 1990 1990 : Attache-moi !
Attache-moi ! , distribué en 1990, marque la fin de la collaboration principale entre Pedro Almodóvar et Carmen Maura et le début de sa collaboration avec Victoria Abril, avec un scénario similaire à L'Obsédé de William Wyler et à l'image de La Belle et la Bête.. À sa sortie, le film est classé X par la Motion Picture Association of America, avant d'être remplacé en septembre par un classement NC-17 pour le différencier des films pornographiques..
vignette|Pedro Almodóvar et Victoria Abril, actrice principale de Talons aiguilles, aux César du cinéma de 1993.
1991 : Talons aiguilles
Talons aiguilles , distribué en 1991, s'inspire des mélodrames hollywoodiens interrogeant la relation mère-fille comme Stella Dallas, Le Roman de Mildred Pierce, Mirage de la vie et Sonate d'automne, cité dans le filmAllison, A Spanish Labyrinth, p. 142Edwards, Almodóvar: Labyrinth of Passion, p. 125. Bien qu'il ait été un succès commercial en Espagne, le film reçoit des critiques mitigées. Il gagne le César du meilleur film étranger et est nommé au Golden Globe du Meilleur film en langue étrangère...
1993 : Kika
Kika, distribué en 1993, est une critique des médias de masse et de leur sensationnalisme.. Le film reçoit des critiques négatives à l'international et Pedro Almodóvar le reconnaîtra plus tard comme l'un de ses films les plus faibles.
1995 : La Fleur de mon secret La Fleur de mon secret , distribué en 1995, marque le début de la collaboration entre le réalisateur et le compositeur Alberto Iglesias et le directeur de la photographie Affonso Beato. Le film reçoit des critiques mitigées malgré ses sept nominations aux Prix Goya de 1996...
1997 : En chair et en os En chair et en os , distribué en 1997, marque le début de la collaboration entre Pedro Almodóvar et Penélope Cruz. Le film est présenté en avant-première au Festival du film de New York 1997 et reçoit des critiques relativement positives, et le réalisateur gagne sa deuxième nomination dans la catégorie Meilleur film en langue étrangère aux BAFTA.
1999 : Tout sur ma mère
Tout sur ma mère , distribué en 1999, revisite les thèmes, chers à Almodóvar, de la sororité et de la famille. Le film est en compétition pour la Palme d'or lors du Festival de Cannes 1999, où Almodóvar gagne le Prix de la mise en scène et le Prix du jury œcuménique.. Il est un succès critique et commercial et devient le film espagnol avec le plus de distinctions et d'honneurs, dont le premier Oscar du réalisateur pour Meilleur film internationalD'Lugo, Pedro Almodóvar, p. 105..
Années 2000 2002 : Parle avec elle Après une légère pause pour se concentrer sur sa compagnie de production, Pedro Almodóvar réalise Parle avec elle , distribué en 2002 après une avant-première au Festival du film de Telluride. Il est acclamé unanimement par la critique, ce qui vaut à Almodóvar son deuxième Oscar, cette fois-ci pour Meilleur scénario original, ainsi qu'une nomination pour l'Oscar du meilleur réalisateur, mais également le César du meilleur film de l'Union européenne et le BAFTA et le Golden Globe du meilleur film en langue étrangère. Il génère un box-office de plus de de dollars à l'international.
2004 : La Mauvaise Éducation
La Mauvaise Éducation , distribué en 2004, utilise le genre du film noir pour traiter des sujets comme l'abus sexuel sur mineur et l'identité de genre. Le réalisateur dit avoir travaillé sur le scénario du film pendant plus d'une dizaine d'années. Le protagoniste du film, joué par Gael García Bernal, est inspiré du personnage de Tom Ripley de Patricia Highsmith, comme présenté par René Clément dans Plein Soleil sous les traits d'Alain DelonD'Lugo, Pedro Almodóvar, p. 117.
Le film ouvre le Festival de Cannes 2004, devenant le premier film espagnol à ouvrir le festival, et génère un box-office international de plus de 40 millions de dollars malgré son classement NC-17 aux États-Unis. Il reçoit une nomination au BAFTA du meilleur film en langue étrangère, ainsi que sept nominations au Prix du cinéma européen et quatre nominations aux Prix Goya.
2006 :
, distribué en 2006, est une œuvre presque autobiographique, où le réalisateur utilise des éléments de son enfance pour créer un scénario qui apparaît déjà dans un projet plus ancien du réalisateur, La Fleur de mon secret.
Le film reçoit des critiques très positives lors de sa présentation au Festival de Cannes 2006, où Pedro Almodóvar gagne le Prix du scénario tandis que l'ensemble des actrices du film reçoit le Prix d'interprétation féminine. Penélope Cruz est nommée à l'Oscar de la meilleure actrice et devient la première actrice espagnole nommée pour ce titre. Le film génère un box-office international de plus de de dollars et devient le film le plus rentable du réalisateur.
vignette|Pedro Almodóvar avec Rossy de Palma (à gauche) et Penélope Cruz (à droite) à l'avant-première de Étreintes brisées au Festival de Cannes 2009.
2009 : Étreintes brisées