vignette|droite|300px|Don Quijote de José Guadalupe Posada.
L’anarchisme a depuis longtemps des liens avec les arts créatifs, en particulier la peinture, la musique et la littérature.
L'influence de l'anarchisme dans l'art n'est pas qu'une question d'imagerie spécifique ou de figures publiques propres à l'anarchisme, mais peut être vue comme une approche vers l'émancipation totale de l'homme et de l'imagination David Goodway, Anarchist Seeds beneath the Snow : Left-Libertarian Thought and British Writers from William Morris to Colin Ward, Liverpool University Press, 2006, page 9..
Éléments historiques
Bases théoriques vignette|redresse|Gustave Courbet photographié par Nadar. vignette|redresse|Camille Pissarro, Autoportrait (1873).
Dès le , des liens sont tissés entre artistes et anarchistes. En 1865, Pierre-Joseph Proudhon publie Du principe de l'art et de sa destination socialeDu principe de l'art et de sa destination sociale, 1865, sur gallica.bnf.fr. et est, par ailleurs, l’ami de Gustave CourbetDictionnaire des anarchistes, « Le Maitron » : Gustave Courbet..
En 1882, dans Dieu et l'État, Mikhaïl Bakounine précise que « La science ne peut sortir de la sphère des abstractions. Sous ce rapport, elle est infiniment inférieure à l’art [...] L’art est donc en quelque sorte le retour de l’abstraction dans la vie. La science est au contraire l’immolation perpétuelle de la vie fugitive, passagère, mais réelle, sur l’autel des abstractions éternelles. »Michel Bakounine, Dieu et l’État, Première édition Genève 1882, wikisource..
En 1885, dans Paroles d’un révolté, pour Pierre Kropotkine, « Le savant, comme le poète ou l’artiste, est toujours le produit de la société dans laquelle il se meut et enseigne. [...] Enfin vous, jeune artiste, sculpteur, peintre, poète, musicien, ne remarquez-vous pas que le feu sacré qui avait inspiré tel de vos prédécesseurs, vous manque aujourd’hui, à vous et aux vôtres ? que l’art est banal, que la médiocrité règne ? [...] Mais si réellement votre cœur bat à l’unisson avec celui de l’humanité, si, en vrai poète, vous avez une oreille pour entendre la vie, alors, [...] vous ne pourrez plus rester neutre ; vous viendrez vous ranger du côté des opprimés, parce que vous savez que le beau, le sublime, la vie enfin, sont du côté de ceux qui luttent pour la lumière, pour l’humanité, pour la justice ! »Pierre Kropotkine, Paroles d’un révolté, C. Marpon et E. Flammarion, 1885, wikisource.
Compagnonnages
Entre 1880 et 1914, nombreux sont les artistes et les écrivains qui s’intéressèrent à l’anarchisme et à l'art social. Ils collaborent à des revues ou font parfois don de certaines œuvres. On peut citer les noms de plusieurs peintres : Camille PissarroDictionnaire des anarchistes, « Le Maitron » : Camille Pissarro., Paul SignacDictionnaire biographique, mouvement ouvrier, mouvement social, « Le Maitron » : Paul Signac., Maximilien LuceDictionnaire des anarchistes, « Le Maitron » : Maximilien Luce. et Henri-Edmond CrossDictionnaire des anarchistes, « Le Maitron » : Henri-Edmond Cross., ou le critique d'art Félix FénéonDictionnaire des anarchistes, « Le Maitron » : Félix Fénéon..
En 1891, dans The soul of man under socialism (L'Âme de l'homme sous le socialisme), Oscar Wilde défend passionnément une société égalitaire dans laquelle la richesse serait partagée entre tous, tout en mettant en garde contre les dangers d'un socialisme autoritaire qui détruirait toute individualitéKristian Williams, The Soul of Man Under... Anarchism ?, New Politics, Vol XIII-2, 2011, lire en ligne.. Il précise plus tard « Je pense que je suis un peu plus qu'un socialiste. J'ai quelque chose d'un anarchiste, je pense ».
L'anarchisme a une influence significative sur le symbolisme français. Le , jour de l'attentat d'Auguste Vaillant au Palais-Bourbon, Stéphane Mallarmé affirme « Je ne connais pas d'autre bombe qu'un livre »Stéphane Mallarmé, Bertrand Marchal, Jean-Luc Steinmetz, Centre culturel international de Cerisy-la-Salle, Mallarmé, ou, l'obscurité lumineuse, Hermann, 1999, page 59..
Plus significativement, l'esprit libertaire se retrouve dans les œuvres du mouvement dadaïsteTheresa Papanikolas, Anarchism and the Advent of Paris Dada : Art and Criticism, 1914-1924, Ashgate, 2010. et du surréalismeAlix Large, L'esprit libertaire du surréalisme, Lyon, Atelier de création libertaire, 1999..
Dans le monde francophone, des personnalités comme Albert CamusJean-Pierre Barou, Camus, ce libertaire qu’on voudrait ignorer, Libération, 4 janvier 2010, texte intégral.Mustapha Harzoune, Michel Onfray, L’Ordre libertaire. La vie philosophique d’Albert Camus, Hommes et migrations, , 2012.Hubert Prolongeau, Libertaire, j'écris ton nom, Marianne, 23 juin 2013., André BretonMichel Ragon, Dictionnaire de l'Anarchie, Albin Michel, 2008, lire en ligne., Jacques PrévertPierre Marcabru, Jean-Claude Lamy, Jacques Prévert, l’anarchiste bien-aimé, Le Figaro, 3 février 2000 & encyclopédie Encarta 1997 lire en ligne., Boris VianPhilippe Boggio, Boris Vian, Paris, Flammarion, 1993, p. 347-359 et : Le parolier libertaire page 347. Dans ce chapitre, Philippe Boggio évoque principalement la création du Déserteur, et des chansons créées pour La Bande à Bonnot ; il souligne, après l'arrêt de la comédie musicale, que Boris Vian , ce qui le conduit plus tard, à interpréter lui-même ses chansons. (Ce texte a été aussi été republié dans le tome neuvième des œuvres de Boris Vian, pages 1101 à 1108) : Gilbert Pestureau, faisant référence au traitement de l'antimilitarisme dans L'équarrissage pour tous, et du racisme américain dans une des Chroniques du menteur, « Impressions d'Amérique », indique : « On peut estimer pourtant que la provocation libertaire et l'éthique anarchiste sont inadmissibles à propos de sujets aussi douloureux que les camps de la mort ou la tragédie du peuple noir. L'humoriste répondra que c'est le seul moyen de supporter l'inacceptable ». Gilbert Pestureau conclut son analyse par ces mots : « Il témoigne d'une méfiance tonique contre les idéologies triomphantes, ou les systèmes de pensée organisés, et ce désengagement est part de son originalité ; ne serait-il d'ailleurs pas en cela « postmoderne » ? A coup sûr, son pacifisme anarchisant et sa revendication de l'épanouissement de l'individu furent déterminants dans la gloire qui le saisit en 1968. », Arthur Cravan Chazaud, Pierre. « Arthur Cravan, poète et boxeur précurseur de l’art-performance », Ligeia, vol. 121-124, no. 1, 2013, pp. 208-217., Robert DesnosJean-Louis Trintignant, Trois poètes libertaires, Sic Productions. ou Étienne Roda-GilDictionnaire international des militants anarchistes, notice biographique. marquent le champ culturel d'une empreinte libertaire. Il en est de même dans le cinémaSection Histoire du cinéma libertaire, in Arbus P., Bousquet F. (dir.), Cinéma et identités collectives, 2005, Éditions Le Manuscrit, texte intégral, avec Jean-Pierre MockyJean-Pierre Mocky le libertaire vedette d'"Un réalisateur dans la ville" à Nîmes, Culturebox, 29 juillet 2013, lire en ligne. ou Luis BuñuelAnne Dessuant, Dans l'œil de Buñuel, Télérama, 29 juin 2013..
En Espagne, dans la première moitié du XXe siècle, le mouvement est animé par des personnalités telles que l'artiste Ramón Acín Aquilué, et surtout par les femmes intellectuelles qui promeuvent à travers leur œuvre les idées anarchistes, à travers notamment Mujeres Libres (en français: Femmes libres), créée en avril 1936, dans le sillage des premières libertaire catalanes telles Teresa Claramunt et Soledad Gustavo. L'organisation, dont fait partie l'écrivaine Lucía Sánchez Saornil, est dissoute durant la guerre d'Espagne après la chute de Barcelone, peu avant l'arrivée au pouvoir du dictateur Franco. De nombreuses membres doivent alors s'exiler, comme les écrivaines Mercedes Comaposada, réfugiée à Paris, et Amparo Poch y Gascón, militante de l'amour libre, exilée à Toulouse.
Plusieurs artistes américains du début du sont influencés par les idées libertaires, tels Rockwell Kent et George Bellows de l'École d'Ashcan, tendance du réalisme américain.
Vers la fin du , l'anarchisme et l'art sont associés de façon primaire dans les collages de , Freddie Baer et Johan Humyn Being dont les œuvres sont publiées dans les magazines anarchiste comme Anarchy : A Journal of Desire Armed (L'Anarchie : un journal du désir armé) et Fifth Estate (Le cinquième pouvoir). Freddie Baer est reconnu pour son œuvre en tant que designer de livres pour AK Press et pour sa contribution à la science-fiction féministe. De même, le Living Theatre, une troupe de théâtre dont faisait partie Judith Malina et Julian Beck, affiche sa relation directe avec les idées anarchistes.
Dans les années 1990, des anarchistes sont impliqués dans le mouvement mail art (art postal), qu'on peut décrire comme l'utilisation du service postal de façon artistique. On peut aussi parler de l'engagement des anarchistes dans les fanzines, les affiches, les stencils et les graffiti.
Anarcho-punk vignette|Punk Not Dead graffiti
Au milieu des années 1970 apparait un nouveau courant musical, culturel et politique influencé par l'anarchisme, l'anarcho-punk. Le terme est souvent utilisé pour décrire des groupes faisant partie du mouvement au Royaume-Uni.
Un certain nombre d'artistes-interprètes ont été inspirés par des concepts anarchistes ou ont utilisé la musique et le son pour promouvoir des idées et des politiques anarchistes. Les auteurs-compositeurs-interprètes français Léo Ferré et Georges Brassens sont peut-être les premiers à l'avoir fait, dans les années 50 et au-delà.
Le punk rock est un mouvement qui s'est beaucoup inspiré de l'imagerie et du symbolisme souvent puissants associés à l'anarchisme et à la rhétorique Situationniste, mais peut-être pas de la théorie politique. « Vivons aujourd’hui dans nos luttes la société de demain » aurait résumé AlainTouraine au sujet des mouvements sociaux.
Au cours des dernières décennies, l'anarchisme a été étroitement associé au mouvement punk rock, et s'est développé en interaction avec le milieu des squats et du DIY. En effet, de nombreux artistes ont été initiés aux idées de l'anarchisme par le biais de cette conception politique et du sentiment anti-autoritaire que de nombreuses chansons punk exprimaient, notamment par le graphisme de leur affiche, de leur pochette de disque et de leur tract.
L'anarcho-punk, quant à lui, s'est engagé dans un courant politique plus explicitement anarchiste, notamment dans le cas de groupes tels que Crass, Poison Girls, (au début) Chumbawamba, The Ex, Flux of Pink Indians, Rudimentary Peni, The Apostles, Riot/Clone, Conflict, Oi Polloi, Sin Dios, Propagandhi, Citizen Fish, Bus Station Loonies etc. De nombreux autres groupes, notamment au niveau local des groupes non signés, ont adopté ce que l'on appelle une éthique "punk" ou "DIY", c'est-à-dire Do It Yourself, en effet un slogan anarcho-punk populaire dit "DIY not EMI", référence à un rejet conscient de la grande maison de disques.