グレゴリー・ラインハート（1951年6月18日ニューヨーク州パビリオン生まれ）はアメリカ合衆国出身のオペラ歌手Gregory Reinhart (Bass) — Short Biography. Bach Cantatas Website. 英語. 2026年10月5日閲覧。。2014年にフランス国籍を取得したMa vie avec Don Quichotte…. Gregory Reinhart, Revue Massenet, 2019年7月, 17–22頁 (引退・帰化に関する記述：22頁). フランス語. 2026年10月5日閲覧。。現在はパリに在住しているGregory Reinhart answers the Gramilano Questionnaire… Singers’ Edition. Graham Spicer, Gramilano, 2017年8月19日. 英語. 2026年10月5日閲覧。。
生涯
フランスに渡る以前、ニューイングランド音楽院（New England Conservatory）でマーク・ピアソン（Mark Pearson）に師事し、フランス歌曲（mélodie française）を歌うことへの関心を深めた。また同音楽院においてエレノア・スティーバー（Eleanor Steber）のクラスも受講したGrégory Reinhart. Opéra national de Bordeaux. フランス語. 2026年10月5日閲覧。Biographie. Gregory Reinhart 公式ウェブサイト. フランス語. 2026年10月5日閲覧。。
また、早くからバロック音楽や現代音楽の各楽団とのコンサートに出演し、特にボストン交響楽団（Boston Symphony Orchestra）と共演した。
1976年10月16日、小澤征爾の指揮によるボストン交響楽団の『エフゲニー・オネーギン』公演に出演したEugene Onegin (complete), 16 October 1976. Boston Symphony Orchestra, Performance History Search. 英語. 2026年10月5日閲覧。。同月27日には、同じく小澤の指揮で『Chronicles』のバス独唱者を務めたConcert of 27 October 1976 — Chronicles. Boston Symphony Orchestra, Performance History Search. 英語. 2026年10月5日閲覧。。
エタン・エイヤー声楽奨学金（Ethan Ayer Scholarship Fund ）を得、1974年に音楽学士（Bachelor of Music）を優等（with distinction）で取得し、さらに学業を継続し、1977年に音楽修士課程（Master of Music）を修了した。
同年、フロム財団（Fromm Music Foundation）の奨学金を得、タングルウッド音楽祭（Tanglewood Music Festival ）で研修を継続した。
1978年夏、オーストリア・グラーツのアメリカ音楽研究所（American Institute of Musical Studies, AIMS）においてパトリシア・ブリントン（Patricia Brinton）の指導のもとで集中的な音楽研修を受け、エレノア・スティーバーの声楽講座も再び受講したMemorabilia. Gregory Reinhart 公式ウェブサイト, « Patricia Brinton, Graz, Summer 1978 ». 英語. 2026年10月5日閲覧。。
自身の技術をさらに磨くためパリに渡り、ブリントンのもとで研修を継続した。この決断が、若い声楽家に大きな転機をもたらした。ほどなくして彼は作曲家ノエル・リー（Noël Lee）、音楽家ウィリアム・クリスティ（William Christie）およびジャン＝クロード・マルゴワール（Jean-Claude Malgoire）と知り合った。またこの時期ジェラール・スゼー（Gérard Souzay）、ピエール・ベルナック（Pierre Bernac）、カミーユ・モラーヌ（Camille Maurane）から助言を受けた。
ピアニストのイレーヌ・アイトフ（Irène Aïtoff）とともに役作りをし、彼女はオーディションでも伴奏を務めた。1980年、ラインハートは音楽学者ジャック・シュイロン（Jacques Chuilon）と知り合った。シュイロンはラインハートのパートナーとなり、年月を経てラインハートにとって唯一の声楽指導者として歩みをともにした。
デビュー
グレゴリー・ラインハートはパリのコンシェルジュリー（Conciergerie）でソリストとして活動を開始した。最初の公演はバッハのカンタータ『私は満ち足りている』（BWV 82, Ich habe Genug）であり、ジャン＝クロード・マルゴワール指揮のグランド・エキュリ・エ・ラ・シャンブル・デュ・ロワ（La Grande Écurie et la Chambre du Roy）と共演した。その後、同団体とともにフランス各地でヘンデルの『メサイア』（Messiah）、バッハの『受難曲』（Passions）のほか、マルク＝アントワーヌ・シャルパンティエ（Marc-Antoine Charpentier）、ミシェル＝リシャール・ドラランド（Michel-Richard de Lalande）、ジャン＝バティスト・リュリ（Jean-Baptiste Lully）、ジャン・ジル（Jean Gilles）、とりわけジャン＝フィリップ・ラモー（Jean-Philippe Rameau）などのフランスの作曲家の作品に出演した。これらの作品は現代において初演されることが多い。この時期、マルゴワールとの録音活動においても成果を上げた。
ジャン＝クロード・マルゴワールに招かれ、アトリエ・リリック・ド・トゥルコワン（Atelier Lyrique de Tourcoing）の開場記念公演に出演した。ジョヴァンニ・パイジェッロ（Giovanni Paisiello）のオペラ『ヴェネツィアのテオドール王（Il re Teodoro in Venezia）』のタイトルロールを務め、フランスにおけるオペラ舞台への初出演を果たした。この出演はパリの主要な日刊紙を含め、全国の報道機関においても注目された。
ラインハートは忘れられた楽譜の探索と再発見にも熱心に取り組んだ。同時に、レザール・フロリサン（Les Arts florissants）の創設声楽家の一人として、このアンサンブルの中核的な存在となった。1980年代初頭には、バス歌手としてレザール・フロリサン制作の名録音の一部に参加した。具体的には、1981年のクラウディオ・モンテヴェルディ（Claudio Monteverdi）の『Altri Canti』（マドリガーレ集第7・8巻より）、同じく1981年のマルク＝アントワーヌ・シャルパンティエ作パストラル『Pastorale sur la Naissance de N.S. Jésus-Christ』（H 483）、1982年のルイージ・ロッシ（Luigi Rossi）作オラトリオ『Il peccator pentito』、および1983年のクラウディオ・モンテヴェルディ『Il ballo delle ingrate』などが挙げられる。なお、プルトーネ（Plutone）役をキャリアの中で何度か務めた。
同時期、ジョン・オールディス（John Alldis）が指揮するグループ・ヴォーカル・ド・フランス（Groupe vocal de France）に加わり、2年間在籍した。この間、オリヴィエ・メシアン（Olivier Messiaen）をはじめ、他のフランスの作曲家たちと知り合った。ラインハートは国の支援を受けたこの団体での活動を通じて、給与と在留資格の二つの基盤を得、フランスに確固たる地位を築いた。
経歴
1983年、ジャン＝フィリップ・ラモーの生誕300周年を記念し、オペラ＝バレエ『優雅なインドの国々』（ Les Indes galantes）がパリで上演された。ラインハートはユアスカル（Huascar）役に抜擢された。この公演は古楽器のみで演奏され、類例のない大規模な上演であった。シャトレ劇場（Théâtre du Châtelet）、フェニーチェ劇場（Teatro La Fenice）およびラモーの生誕地であるディジョン歌劇場（Opéra de Dijon）の共同制作であり、アンテーヌ2（Antenne 2）およびフランス・ミュジック（France Musique）によって放送された。ピエル・ルイジ・ピッツィ（Pier Luigi Pizzi）による舞台装置と衣装とが相まい、ラインハートは際立った存在感を示し、その後ピッツィの支持を受けフランスおよびイタリアで活動の場を広げた。
1984年から2012年まで、パリ国立オペラ（Opéra de Paris）で活動し、サル・ファヴァール（Salle Favart）、オペラ・ガルニエ（Opéra Garnier）およびオペラ・バスティーユ（Opéra Bastille）の各舞台に出演した。Gregory Reinhart — Ses rôles à l’Opéra de Paris. MémOpéra, Opéra national de Paris. フランス語. 2026年10月5日閲覧。1990年にはオペラ・バスティーユのこけら落とし公演として『トロイアの人々』（Les Troyens）に出演したTroyens (Les), saison 1989 / 1990. MémOpéra, Opéra national de Paris. フランス語. 2026年10月5日閲覧。。パリ国立オペラでは200回以上出演し、ドメニコ・チマローザ（Domenico Cimarosa）、エクトル・ベルリオーズ（Hector Berlioz）、リヒャルト・シュトラウス（Richard Strauss）、ジョアキーノ・ロッシーニ（Gioachino Rossini）、パウル・ヒンデミット（Paul Hindemith）、レオシュ・ヤナーチェク（Leoš Janáček）、パスカル・デュサパン（Pascal Dusapin）、フィリップ・フェネロン（Philippe Fénelon）、ハンス・ヴェルナー・ヘンツェ（Hans Werner Henze）およびフィリップ・マヌリ（Philippe Manoury）など多彩な作曲家の作品を取り上げた。
十数年にわたりニースに招かれ、『魔笛（Die Zauberflöte）』の神官ザラストロ（Sarastro）役、および『トリスタンとイゾルデ（Tristan und Isolde）』のマルケ王（Marke）役をそれぞれ初めて務めた。その後、これらの役をドイツとアメリカで幾度も演じたGeburtstage im Juni 2021 — 18.6. Gregory Reinhart wird 70. Online Merker, 2021年6月. ドイツ語. 2026年10月5日閲覧。。
ストラスブール国立劇場（Théâtre National de Strasbourg）、ボルドー国立劇場（Théâtre National de Bordeaux）、リヨン国立劇場（Théâtre National de Lyon）などフランスの各地の劇場で定期的に出演したほか、ナンシー、アヴィニョン、エクサン・プロヴァンス音楽祭（Festival d’Aix en Provence）、エヴィアン音楽祭およびオランジュ・オペラ音楽祭（Festival de l’Art Lyrique）にも参加した。
オペラ公演のほか、リサイタル活動も行った。具体的にはシャトレ劇場、オーディトリアム・デ・アール（Auditorium des Halles）、ニースオペラ座（Opéra de Nice）、エクサン・プロヴァンス音楽祭、およびサント音楽祭（Festival de Saintes）のほか、ラジオ・フランス（Radio France）およびフランス・ミュジック主催の公開コンサートやアンサンブル・アンテルコンタンポラン（Ensemble intercontemporain）との共演など多方面から要請を受けた。また、パリおよびブリュッセルではプライベートリサイタルを行った。
モンテカルロ歌劇場（Opéra de Monte-Carlo）において、ローウェル・リーバーマン（Lowell Liebermann）作の『ドリアン・グレイの肖像（The Picture of Dorian Gray）』の世界初演でバジル・ホールウォード（Basil Hallward）役を創唱した。
イタリアのペーザロ・ロッシーニ音楽祭に招かれ、『オリー伯爵（Comte Ory）』の教育係（Gouverneur）役を務めた。同役でヴェネツィアのフェニーチェ劇場のほか、リヨン、ニース、トゥールーズ、およびエクサン・プロヴァンス音楽祭で再演したLe Comte Ory — Conductor Evelino Pidò, 1995. Operadis. 英語. 2026年10月5日閲覧。。ロイヤル・オペラ・ハウス（The Royal Opera House）では『カルメン（Carmen）』のズニガ（Zúñiga）役を初めて務め、続いてエルサレム音楽祭（Jerusalem Festival）において星空の下、旧市街の城壁前に設けられた野外舞台で同役を演じた。アメリカのサンタフェ・オペラでは『ドン・ジョヴァンニ（Don Giovanni）』の騎士長（Il Commendatore）役を務め、その後、ピエール・カルダン（Pierre Cardin）が創設したラコスト音楽祭（Festival Lacoste）の開幕公演およびアヴィニョンでも同役を再演した。
数シーズンにわたり、ヘンデルの出生地であるハレ（Halle an der Saale）で開催されるハレ・ヘンデル音楽祭に出演した。初めは『オルランド（Orlando）』のゾロアストロ（Zoroastro）役を演じたが、同役はすでにオランダ、フランスおよびイタリアにおいて、トン・コープマン（Ton Koopman）の率いるバロック・オーケストラとの共演で幾度も公演したものであった。その後ヘンデルの『アグリッピナ（Agrippina）』のクラウディオ（Claudio）役を務め、ニューヨーク・シティ・オペラに招かれ、同役を改めて演じた。翌シーズンには『ミカド（The Mikado）』のプー・バー（Pooh-Bah）役で再び招かれた。
1995年6月、フランス語オリジナル版『三つのオレンジへの恋（L’Amour des Trois Oranges）』の魔術師チェリオ（Tchelio）役を務め、ウォーメモリアル・オペラハウス（War Memorial Opera House）でサンフランシスコデビューを果たした。この公演はケント・ナガノ（Kent Nagano）指揮の、国連の後援のもとに開催された国連創立50周年記念の公演であったL’Amour des Trois Oranges, 1994–1995 season. San Francisco Opera, Performance Archive. 公演日：1995年6月17・18・21・22日。英語. 2026年10月5日閲覧。。このオペラはリヨンでの初演を皮切りに、ストラスブール、エクサン・プロヴァンス音楽祭、さらにサンフランシスコで上演され、DVD化もされた。
リスボンのサン・カルルシュ国立劇場（Teatro Nacional de São Carlos）の招聘で『神々の黄昏（Götterdämmerung）』のハーゲン役を務めた。その後、サンパウロ市立劇場（Theatro Municipal de São Paulo）の要請で、『ワルキューレ（Die Walküre）』のフンディング（Hunding）役を務め、ブラジルでの新たなキャリアを切り開いた。以後、再び『神々の黄昏』のハーゲン役、『後宮からの誘拐（Die Entführung aus dem Serail）』のオスミン（Osmin）役およびマスネ（Massenet）の『ドン・キショット（Don Quichotte）』のタイトルロールを相次いで務めたEsperei muito tempo antes de aceitar cantar Dom Quixote, diz Gregory Reinhart. O Estado de S. Paulo / Conteúdo Estadão, MEON掲載, 2016年3月2日. ポルトガル語. 2026年10月5日閲覧。。
ニューヨークのメトロポリタン歌劇場においてジェームズ・レヴァインの指揮で『魔笛』の第二の武装した男（Zweiter Geharnischter）役を務め、同劇場へのデビューを果たした。その後、同劇場に主要キャストとして招かれ、マルケ王、グルネマンツ（Gurnemanz）、領主ヘルマン（Landgraf von Thüringen）、ファーゾルト（Fasolt）、フンディングおよびハーゲンなど数々のワーグナーの作品における主要な役を演じた。同劇場ではまた、ザラストロ役と騎士長役のアンダースタディも務めた。
ワシントン・ナショナル・オペラでは、プラシド・ドミンゴ（Plácido Domingo）指揮の『サムソンとデリラ（Samson et Dalila）』のヘブライの長老（Un vieillard hébreu）役を演じた。同役は以前、ジェームズ・コンロン（James Conlon）指揮のパリ管弦楽団（Orchestre de Paris）とのコンサートでも歌っていた。さらに、この役を通じてカリフォルニアにあるサンディエゴ・オペラ（San Diego Opera）にも出演する機会を得た。
ラインハートは特にフランスのレパートリーを愛好するが、それに関していくつかの配役は注目に値する。2007年シャンゼリゼ劇場においてベルナルト・ハイティンク（Bernard Haitink）指揮の『ペレアスとメリザンド（Pelléas et Mélisande）』のアルケル（Arkel）役がその一つで、同公演はアルテ（ARTE）により撮影された。2012年、ニューヨークのカーネギー・ホール（Carnegie Hall）においてアメリカ交響楽団（American Symphony Orchestra）との共演でフランスの作曲家アルベリック・マニャール（Albéric Magnard）の『ベレニス（Bérénice）』の老兵ミュシアン（Le vieux soldat Mucien）も重要な役として取り上げる。何より特筆すべきはマスネのドン・キショットである。ブラジルで、ラインハートのために特別に制作されたプロダクションは、サンパウロにあるサン・ペドロ劇場（Teatro São Pedro）とリオデジャネイロ市立劇場（Theatro Municipal do Rio de Janeiro）の共同制作であり、2016年、年間ベストプロダクションに選ばれたRelatório anual de 2016. Instituto Pensarte, 3頁, サンパウロ州文化部門の公開資料. ポルトガル語. 2026年10月5日閲覧。。そしてラインハートはこの公演を最後に舞台に別れを告げる。
脚注
外部リンク
公式ウェブサイト メトロポリタン歌劇場の公演記録（2006年1月21日） アメリカ交響楽団：『ベレニス』公演記録（2011年1月30日） Opera Today：『ベレニス』公演評（2011年2月2日）