O Schloss Weißenstein é um Schloss ou residência palaciana em Pommersfelden, Baviera, no sul da Alemanha. Foi projetado para Lothar Franz von Schönborn, Príncipe-Bispo de Bamberg e Arcebispo de Mainz, com desenhos de Johann Dientzenhofer e Johann Lukas von Hildebrandt. Weißenstein, construído como uma residência privada de verão, permanece na posse da família Schönborn. É considerado uma obra-prima da arquitetura barroca.
Localização O Schloss Weißenstein está localizado no distrito da Alta Francónia de Bamberg, na vila de Pommersfelden, Baviera, Alemanha.
História Em 1710, Lothar Franz von Schönborn, Príncipe-Bispo de Bamberg e Arcebispo de Mainz, herdou a propriedade após a extinção da família local, os Truchsesse de Pommersfelden. Ele encomendou a construção de um palácio como residência privada de verão, pago com a sua fortuna pessoal. Em 1711, ele ajudou a garantir a eleição de Karl VI, que o recompensou com uma doação de 100.000 gulden. Uma equipa de arquitetos, incluindo Johann Dientzenhofer, que anteriormente construíra a Catedral de Fulda e a igreja na Kloster Banz, e Johann Lukas von Hildebrandt, o arquiteto da corte do Imperador Karl VI, trabalhou no palácio. O Marstall (estábulos) e o parque foram projetados pelo próprio arquiteto da corte de Schönborn, Maximilian von Welsch. Anselm Franz von Ritter zu Groenesteyn projetou muitos dos edifícios anexos. O mestre de obras local foi o padre jesuíta Nikolaus Loyson (1676–1720).
O palácio foi construído entre 1711 e 1719 com materiais locais de arenito, cuja cor deu origem ao nome do palácio ("pedra branca"). A grande escadaria foi a primeira estrutura deste tipo construída no estilo barroco na Alemanha. A arte interior foi concluída em 1723. Os contribuidores incluíram Johann Michael Rottmayr, Johann Rudolf Byss e Giovanni Francesco Marchini.
Após a morte de Lothar Franz em 1729, o palácio passou para o seu sobrinho Friedrich Karl von Schönborn, que mandou expandir o parque. No entanto, um plano de Balthasar Neumann foi apenas parcialmente realizado. No início do século XIX, o parque foi transformado da sua forma barroca francesa original num jardim de paisagem inglês.
Durante a Guerra dos Sete Anos, o palácio foi atacado e danificado por tropas prussianas.
Pequenos trabalhos de restauro foram realizados no final do século XIX. Mais recentemente, trabalhos de preservação foram feitos entre 1975 e 2003.
Descrição Edifício principal O edifício principal (corps de logis) é flanqueado por duas alas que se abrem para o pátio interior através de arcadas. Na direção deste cour d'honneur, a parte central do edifício principal estende-se de forma notável para acomodar a grande escadaria central. O pavilhão central da ala principal assenta num piso térreo em forma de pedestal e apresenta dois pisos superiores completos com janelas altas. As outras partes do edifício têm apenas um andar principal e um mezanino, com exceção dos pavilhões situados na extremidade das duas alas, que têm dois andares principais e um mezanino (este último abrigando os quartos de hóspedes). Todas as fachadas são revestidas por arenito cinza claro; as esculturas e molduras das janelas são feitas de arenito amarelo-esverdeado.
O frontão triangular do edifício principal na fachada voltada para o jardim, com o brasão de armas dos Schönborn, foi esculpido no mesmo material. Estátuas colossais de Endimião e Diana flanqueiam o frontão. Este é ornamentado por duas figuras, uma segurando um feixe e a outra um corno da abundância. Todas estas foram provavelmente feitas por Nikolaus Rösch. O frontão é encimado por uma estátua de Atlas segurando o céu.
O frontão voltado para o cour d'honneur também possui o brasão da família, flanqueado por leões e coroado por Mercúrio. À esquerda está uma figura de Atena, símbolo da paz e da ciência; à direita está um guerreiro com lança e tocha, simbolizando a recém-terminada Guerra da Sucessão Espanhola. O frontão também mostra um tocador de alaúde e uma figura segurando outro brasão de Schönborn.
Existem quatro grupos de esculturas (arenito) em frente ao piso térreo do pavilhão principal, dois de cada lado (jardim e pátio). Foram provavelmente feitos por Burkard Zammels, que trabalhou aqui em 1718–20. Na frente do jardim, as estátuas mostram Plutão e Prosérpina à esquerda e Apolo e Dafne à direita. No lado do cour d'honneur, as figuras são um pouco obscuras e têm sido interpretadas como alegorias da Justiça & Vitória e Vigilância & Verdade. Um cão esculpido usa uma coleira com as iniciais "LFC", referindo-se ao construtor, Lothar Franz Churfürst.
A grande escadaria estende-se por todos os três pisos do pavilhão principal. Como sugerido por Hildebrandt, galerias permitem observar o vão de escadas em ambos os pisos superiores. O grande fresco no teto, de Johann Rudolf Byss (1713), que mais tarde se tornou o diretor da galeria de pinturas do palácio, mostra os quatro continentes então conhecidos em torno de um carro solar central de Phoebus Apollo. As esculturas (Júpiter, Juno, Urânia e Cosmos) foram feitas por Zammels. Os vasos, putti e o par de crianças são de P. Benkert e da sua oficina. O trabalho de estuque foi realizado por Daniel Schenk. Os corrimãos pintados que estendem as características arquitetónicas reais são de Marchini.
Ele também foi responsável pelo trabalho de Trompe-l'œil no conjunto de salas Gartensaal no piso térreo, acedido entre os dois lances de escada. O seu trabalho é evidente em ambos os salões laterais. A oeste, criou uma imagem de colunas jónicas flanqueando vistas de uma paisagem italiana ideal sob um céu povoado por Flora e Pomona flutuando em nuvens. A leste, colunas pintadas dão vista para anjos que enfrentam uma entrada "em colapso". O salão central possui um fresco no teto que mostra as alegóricas "horas do dia", de Johann Jakob Gerbhardt. A sala foi transformada numa gruta por Georg Hennicke, que aplicou pedras semipreciosas e conchas marinhas nas paredes. Ele também adicionou várias figuras de animais e putti. As quatro estátuas de estuque, maiores que a vida, dos quatro elementos foram feitas por Zammels.
No primeiro andar encontra-se o salão principal do palácio, o Marmorsaal (salão de mármore), também voltado para o jardim. Pilastras e colunas de mármore de estuque vermelho destacam-se das paredes verdes. Situadas em peitoris estão estatuetas de estuque de Zammels, mostrando alegorias das monarquias turca e persa na parede interna e das monarquias romana e grega na parede externa. Nos cantos, são retratadas as Quatro Idades. O fresco no teto de Franz Michael Rottmayr mostra Aurora saudada por Juno, Vénus e Dioniso. No centro de cada parede é mostrada uma virtude: Justiça, Força, Indústria e Sabedoria. O trabalho de estuque de Daniel Schenk mostra putti, vasos e águias.
Alas A ala direita contém a galeria de pinturas do palácio e a sua biblioteca, com trabalho de estuque de D. Schenk e G. Hennicke após 1713. Schönborn colecionou um grande número de pinturas de artistas contemporâneos, muitos deles holandeses, que foram penduradas em até quatro filas verticais, cobrindo completamente as paredes da galeria. Ele valorizava especialmente pinturas de membros da sua família, dos Habsburgos e de outros governantes, além de motivos de animais raros. Schönborn também colecionou porcelana da Ásia Oriental entregue em massa por membros dos jesuítas, a quem ele apoiava. Outras coleções incluem faianças feitas em Delft, vidro e conchas marinhas.
A capela do palácio apresenta três obras de arte importantes: uma Lamentação de Cristo italiana (século XVII), um Homem das Dores de Espanha (c. 1730) e uma Mãe de Deus do gótico tardio.
Marstall
O Marstall (edifício dos estábulos) está localizado a sul do cour d'honneur e está ligado às alas do palácio por grades de ferro forjado. Construído por Johann Dientzendorffer com base em planos de Maximilian von Welsch em 1714–17, possui uma fachada côncava voltada para o pátio. Foi construído com um andar a menos do que o pretendido originalmente. O Marstall apresenta colunas duplas que adornam a parte central, que é encimada por uma torre de relógio. Abaixo desta encontra-se um salão oval. O seu teto tem um fresco de Perseu e Andrómeda por G.F. Marchini.
Jardim A construção do jardim formal foi iniciada por von Welsch em 1715. Depois de 1722, por sugestão do seu sobrinho Friedrich Carl, Schönborn convocou Abraham Huber de Salzburgo, que em 1723 já tinha as fontes a funcionar. As estátuas foram adicionadas apenas após a morte de Lothar Franz em 1741. A alameda de tílias foi plantada em 1768 com 200 tílias da Aischer Wald. A transformação do jardim barroco formal num jardim de paisagem inglês começou já em 1786 sob Hugo Damian Erwein von Schönborn-Wiesentheid e foi concluída no século XIX.
Hoje O Schloss permanece como propriedade da família Schönborn. É considerado uma obra-prima barroca e a combinação do exterior com os interiores bem preservados confere-lhe uma importância europeia.
O palácio e o seu parque estão abertos ao público. O Marstall e a Orangerie abrigam hoje um hotel (atualmente fechado).
O palácio contém a maior coleção privada de arte barroca da Alemanha, contendo mais de 600 quadros. Artistas do Barroco e do Renascimento representados incluem Artemisia Gentileschi, Peter Paul Rubens, Albrecht Dürer, Tiziano, Rembrandt e Anthony van Dyck.
Categoria:Palácios da Alemanha