Легенда о Святом Кресте () — цикл фресок итальянского живописца периода треченто Аньоло Гадди, выполненный между 1380 и 1390 годами для капеллы главного алтаря (хора) базилики Санта-Кроче во Флоренции.

История В 1348 году богатая и влиятельная флорентийская семья приобрела право патронажа над главной (алтарной) капеллой крупнейшей францисканской базилики — Санта‑Кроче. Тогда же Альбертаччо ди Лапо дельи Альберти () завещал крупную сумму на её украшение, и другие члены семьи последовали его примеру. За это Альберти получили право устроить фамильные захоронения в трансепте возле алтаря и обязались перестроить апсиду, внеся коррективы в изначальный план храма.

Примерно в 1380 году Аньоло Гадди получил от Якопо дельи Альберти () заказ на роспись стен капеллы: мастер должен был изобразить сцены из легенды о Кресте Господнем. До наших дней документы об этом заказе не дошли, поэтому точную дату создания фресок установить невозможно — исследователи обычно датируют цикл 1388–1390 годами. Источником сюжетов послужила «Золотая легенда» Иакова Ворагинского, знаменитый сборник преданий и апокрифов XIII века.

Описание фресок цикла Базилика Санта‑Кроче посвящена Святому Кресту. Главной святыней храма считается частица Креста Господня, предположительно полученная от Людовика IX Французского в 1258 году. Именно это определило тематику росписей капеллы главного алтаря, посвящённых легенде о Кресте. На правой стене капеллы представлены сюжеты, связанные с Обретением Креста, на левой — с Воздвижением Креста Господня.

Фрески правой (южной) стены сверху вниз:

Смерть Адама (); Царица Савская поклоняется Древу (); Возвращение Древа и изготовление Креста (); Святая Елена находит Крест Господень ().

Фрески левой (северной) стены сверху вниз:

Святая Елена приносит Крест в Иерусалим (); Хосров похищает Святой Крест (); Хосрову поклоняются подданные. Сон Ираклия (); Казнь Хосрова; Ираклий возвращает Святой Крест в Иерусалим (). Фрески высотой 30 метров занимают площадь 800 квадратных метров.

Смерть Адама

Первая фреска, размещённая в люнете правой стены, объединяет две сцены. В верхней части архангел Михаил вручает ветвь сыну Адама — Сифу, в нижней изображено погребение Адама.

Согласно «Золотой легенде», Адам, почувствовав приближение смерти, послал своего сына Сифа к вратам Рая — попросить масла от древа милосердия. Архангел Михаил встретил Сифа, но масла не дал: вместо этого он вручил ему побег — по одной из версий, от древа познания. Вернувшись домой, Сиф застал отца уже умершим и посадил побег на его могиле. Со временем ветвь разрослась и превратилась в дерево, из которого впоследствии был сделан Крест Господень.

Верхняя часть композиции практически не связана с нижней. И гигантская фигура Сифа наверху, и сцена похорон внизу представлены на фоне глубокого многопланового пейзажа: вдали виднеются деревья, холмы, река и городские стены. Такой пейзаж стал новшеством в творческом репертуаре художника. Кроме того, в этой работе Гадди демонстрирует новую, более свободную, манеру письма, отличающуюся широкими уверенными мазками.

Царица Савская поклоняется Древу

Вторая сверху фреска на правой стене объединяет две сцены, визуально разделённые ручьём.

«Золотая легенда» повествует, что ко времени царя Соломона ветвь, посаженная в землю, превратилась в могучее дерево. Царь повелел использовать его для строительства Дома из ливанского кедра, однако дерево не подошло мастерам. Из него соорудили мост через водоём. Когда к мосту приблизилась царица Савская, она отказалась ступать по нему и преклонила колени. В этот момент царица предрекла, что на этом древе будет распят Спаситель, что приведёт к падению Иудейского царства. Этот эпизод Гадди изобразил в левой части композиции.

В правой части фрески показан царь Соломон, который, чтобы предотвратить пророчество, повелел спрятать Древо глубоко в земле.

Ручей, разделяющий сцены, уводит взгляд зрителя вглубь сумрачного пейзажа с городскими стенами, замками и деревьями на скалистых склонах. Этот пейзаж выполняет роль своеобразной «декорации» для событий, разворачивающихся на переднем плане.

Возвращение Древа и изготовление Креста

Третья фреска иллюстрирует события, описанные у Иакова Ворагинского весьма кратко: на том месте, где много веков было захоронено Древо, устроили овечью купель — Вифезду, а когда наступило время Страстей Христовых, Древо всплыло на поверхность вод. Его достали и изготовили Крест.

Композиция фрески развивается слева направо, объединяя два ключевых эпизода: извлечение дерева из Вифезды и создание Креста. Сцены представлены на фоне городских зданий с обилием декоративных элементов. Несколько усложнённая композиция насчитывает более сорока фигур.

Слева на заднем плане видны постели больных — отсылка к целительной силе Вифезды. Персонаж, указывающий на Древо, — предположительно первосвященник Каиафа. В правой части фрески плотники трудятся над созданием Креста.

Святая Елена находит Крест Господень

История обретения Креста продолжается на нижней фреске справа, где показаны события, произошедшие триста лет спустя, в IV веке. Тогда Елена, мать императора Константина, отправляется в Иерусалим на поиски Креста. Здесь также изображены два эпизода, но, в отличие от других фресок, действие развивается справа налево. Справа еврей по имени Иуда указывает Елене место, где под землёй был сокрыт Крест. Слева демонстрируется подтверждение подлинности Креста: с его помощью оживляют мертвеца. Рядом брошены два других креста, не обладающие чудесными свойствами.

И вновь внимание зрителя притягивает пейзаж с очаровательными деталями: храмом, замками, монахами, занятыми рыбалкой, львом в пещере, утками, собакой и другими животными.

Святая Елена приносит Крест в Иерусалим

Согласно Иакову Ворагинскому, Елена доставила крест в Иерусалим, а затем часть его отправила в Константинополь императору.

Композиция фрески в люнете левой стены, как и в сцене «Смерть Адама» напротив, строится вокруг двух крупных групп фигур на переднем плане, повторяющих форму люнета. Выразительный композиционный ритм достигается благодаря группе персонажей справа, развёрнутой вглубь сцены к скалистому холму в центре, фигурам, окружающим святую Елену, а также зданиям на заднем плане, расположенным под углом к плоскости картины.

Колорит фрески отличается от сцен на правой стене большей насыщенностью и плотностью тонов, появлением крупных монохромных участков и смещением акцента с мелких цветовых деталей на крупные пятна, особенно заметные на одеждах персонажей, — что особенно важно для картин, находящихся на большой высоте, как в данном случае. Этот новый подход к работе с цветом становится характерной чертой остальных росписей капеллы и свидетельствует о растущем мастерстве Гадди в искусстве фресковой живописи.

Хосров похищает Святой Крест

Остальные три фрески слева изображают эпизоды борьбы VII века между византийским императором Ираклием и персидским царём Хосровом.

Сцена под люнетом повествует о захвате Иерусалима, когда Хосров похитил и увёз с собой Святой Крест.

Динамика движения справа налево охватывает всю композицию. Справа — группа всадников, выезжающих из городских ворот Иерусалима. Слева — стремительно скачущий авангард. Посередине — Хосров с Крестом в руках. Дополнительно движение подчёркивают ряд фигур пехотинцев с добычей в руках на переднем плане. Горизонтальному движению противопоставляется направление вглубь картины, формируемое городской стеной на заднем плане.

Хосрову поклоняются подданные. Сон Ираклия

Третья сверху фреска на северной стене объединяет три сюжета. Слева подданные поклоняются Хосрову как богу. Согласно Иакову Ворагинскому, он воздвиг для себя башню из золота и серебра и поместил рядом с собой Крест Господень. В центральной части изображён Ираклий: перед битвой с персами он видит во сне ангела, парящего над его шатром, и крест. Здесь Гадди отступает от «Золотой легенды», где ангел является Константину. Справа показан момент, когда Ираклий в единоборстве побеждает сына Хосрова на непропорционально маленьком мосту через Дунай.

Казнь Хосрова. Ираклий возвращает Святой Крест в Иерусалим

Финальная сцена включает три эпизода: «Казнь Хосрова», «Явление ангела Ираклию» и «Вступление Ираклия в Иерусалим». Слева изображено, как Хосрову отрубают голову за отказ принять крещение — казнь происходит перед тем же дворцом, что и на предыдущей фреске. В центре, на втором плане, Ираклий в императорском великолепии верхом на коне подъезжает к воротам Иерусалима с возвращённой реликвией Креста Господня. Однако ворота оказываются замурованными. Тогда является ангел и напоминает Ираклию о необходимости смирения: ведь сам Христос въезжал в эти же ворота на смирном осляти. В правой сцене Ираклий смиренно снимает с себя драгоценные одеяния. На нём всё ещё корона, но он уже босой и облачён в простую рубаху. Лишь тогда ворота открылись, и он вступил в Иерусалим.

Как писал Джорджо Вазари,

Предполагают, что на фреске есть портреты и других современников художника, в частности, его отца — Таддео.

Художественные особенности цикла

Джорджо Вазари отмечает красивый колорит фресок, но находит рисунок не слишком удачным.

А. Н. Бенуа называет цикл Гадди шедевром, но отмечает, что стремление сделать повествование занимательным идёт в ущерб чисто художественным поискам. Он указывает, что в понимании перспективы работы Гадди — шаг назад даже по сравнению с творчеством его отца, Таддео. При этом Бенуа подчёркивает интерес художника к пейзажам и их «простодушную сказочность». Фоны в работах Гадди насыщены деталями, напрямую не связанными с сюжетом. По мнению Бенуа, это отражает интерес мастера к повседневной жизни и становится шагом в сторону светской живописи.

Громадная поверхность стен, покрытых росписью, заставляет предполагать участие помощников. Однако исследователи отмечают стилистическое единство цикла, и вклад учеников можно допустить лишь в некоторых второстепенных фигурах.

Работа Гадди стала одним из наиболее значимых памятников своего столетия и послужила иконографической моделью для последующих интерпретаций истории Святого Креста — в том числе для цикла Пьеро делла Франческо в Ареццо. Динамичные многолюдные композиции и разнообразие фактур в произведениях Гадди создают яркий декоративный эффект. Особую ценность представляет его внимание к человеческой природе: оно отчётливо проявляется в портретной характеристике ряда фигур.

Другие фрески и витражи алтарной капеллы

Большинство витражных окон-бифориев выполнены по рисункам Гадди. Ему же принадлежат двадцать четыре фрески с фигурами францисканских святых, расположенные вокруг окон апсиды и на арке, отделяющей капеллу от трансепта.

На своде капеллы Гадди изобразил Иоана Крестителя, евангелистов и святого Франциска.

Примечания Комментарии

Источники

Литература

Ссылки Алтарная капелла на сайте Opera di Santa Croce Фрески цикла на странице базилики Санта-Кроче

Категория:Религиозная живопись Категория:Картины 1380-х годов Категория:Христианские святые в искусстве Категория:Достопримечательности Флоренции Категория:Капеллы Флоренции Категория:Фрески Италии Категория:Ренессансные фресковые циклы