Гео́ргий Мелито́нович Баланчива́дзе (; ), более известный как Джордж Баланчи́н () — русский и американский хореограф грузинского происхождения, положивший начало американскому балету и современному неоклассическому балетному искусству в целом.
Автор около 300 балетов и нескольких бродвейских мюзиклов. Основатель (совместно с Линкольном Кирстайном и ) и труппы Нью-Йорк Сити балет.
Биография Георгий Баланчивадзе родился в семье грузинского композитора Мелитона Баланчивадзе (1862—1937), одного из основоположников современной грузинской музыкальной культуры. Мать Георгия Баланчивадзе, Мария Николаевна Васильева — русская, с немецкими корнями. Младший брат Георгия, Андрей, также стал впоследствии известным композитором. Мать Георгия привила ему любовь к искусству и, в частности, к балету.
В 1913 году был зачислен в Императорское театральное училище по балетному разряду, где учился у Павла Гердта и Самуила Андрианова. После Октябрьской революции временно школа была распущена, и ему некоторое время пришлось зарабатывать на жизнь тапёрством. Вскоре школу вновь открыли (её финансирование, тем не менее, было значительно урезано), и Баланчивадзе вернулся к занятиям балетом. Выпустившись в 1921 году в числе восьми юношей и четырёх девушек (среди которых была вскоре погибшая Лидия Иванова), был принят в кордебалет Государственного театра оперы и балета. Одновременно поступил в Петроградскую консерваторию, где изучал игру на фортепиано, теорию музыки, контрапункт, гармонию и композицию (окончил обучение в 1923 году).
В начале 1920-х годов стал одним из организаторов экспериментальной группы «Молодой балет», где начал пробовать свои силы как хореограф.
Во время поездки на гастроли в Германию в 1924 году Баланчивадзе вместе с несколькими другими советскими танцовщиками решил остаться в Европе и вскоре оказался в Париже, где получил приглашение от Сергея Дягилева на место хореографа в Русском балете. По совету Дягилева танцовщик адаптировал своё имя на западный манер — Джордж Баланчин.
Вскоре Баланчин стал балетмейстером Русского балета и в течение 1924—1929 годов (до кончины Дягилева) поставил девять крупных балетов и ряд небольших отдельных номеров. Серьёзная травма колена не позволила ему продолжать карьеру танцовщика, и он полностью переключился на хореографию. Среди постановок этого периода — опера-балет М. Равеля «Дитя и волшебство» (Монте-Карло, 1925).
После смерти Дягилева Русский балет начал распадаться, и Баланчин покинул его. Он работал сначала в Лондоне, затем в Копенгагене, где был приглашённым балетмейстером. В 1932 году был главным балетмейстером антрепризы полковника В. де Базиля и Рене Блюма Русский балет Монте-Карло, для которой поставил балеты «Конкуренция» на музыку Орика, «Котильон» на музыку Шабрие и Риети, «Мещанин во дворянстве» на сюиту Рихарда Штрауса. Главные партии этих балетов были созданы для Тамары Тумановой. Вскоре Баланчин ушёл из Русского балета Монте-Карло, решив организовать собственную труппу — «Балет-1933» (). Труппа просуществовала лишь шесть месяцев, но за это время провела в Париже фестиваль с тем же названием и осуществила несколько успешных постановок на музыку Дариюса Мийо, Курта Вайля («Семь смертных грехов мещанина» на либретто Б. Брехта), Анри Соге. После одного из этих представлений известный американский меценат Линкольн Кирстайн предложил Баланчину перебраться в США и там основать балетную труппу. Хореограф согласился и в октябре 1933 года переехал в США (получил американское гражданство в 1939 году). Приехав в Америку, Баланчин совершенно не знал английского. Впоследствии он говорил с сильным акцентом, однако пел без него, утверждая, что это «английский Гарри Харта».
Первым проектом Баланчина на новом месте было открытие балетной школы. При финансовой поддержке Кирстайна и 2 января 1934 года Школа Американского балета приняла первых учеников. Через год Баланчин основал профессиональную труппу — «Американский балет», который выступал сначала в Метрополитен-опера, затем гастролировал как самостоятельный коллектив, а в середине 1940-х годов распался.
В 1936 году Баланчин дебютировал на Бродвее, в «Безумствах Зигфелда»: в качестве хореографа он участвовал в постановке мюзикла Лоренца Харта и Ричарда Роджерса (танцевальная сюита из этого мюзикла, затем вошла в репертуар «Нью-Йорк Сити балет»).
Новая труппа Баланчина — «Балетное общество» — была создана вновь при щедрой поддержке Кирстайна. В 1948 году Баланчину поступило приглашение руководить этой труппой в составе Нью-Йоркского центра музыки и драмы. «Балетное общество» стало Нью-Йоркским городским балетом.
В 1950-х — 1960-х годах Баланчин осуществил ряд успешных постановок, в числе которых — «Щелкунчик» Чайковского, исполнение которого стало рождественской традицией в США.
С конца 1970-х годов у хореографа начали проявляться признаки болезни Крейтцфельдта — Якоба. Он умер в 1983 году, похоронен на кладбище Окленд в Нью-Йорке.
Семья В 1924 году женился на семнадцатилетней танцовщице Тамаре Жевержеевой (Жева), дочери театрального деятеля Левкия Жевержеева.
После развода с Тамарой был женат ещё 4 раза: Александра Данилова (1926—1933, брак не регистрировали), Вера Зорина (1938—1946), Мария Толчиф (1946—1952), Танакиль Леклер (1952—1969).
Детей не было.
Особенности стиля До 1934 года Баланчин ставил фарсовые, комедийные и драматические балеты с простым сюжетом, в которых замысел во многом определялся декоративным оформлением. В дальнейшем он использовал обновлённый и обогащённый классический танец, рождённый музыкальным образом. Большинство его балетов одноактные и бессюжетные, как правило, на симфоническую музыку, не предназначенную для танца. Танец в балетах Баланчина не только раскрывает музыку и не просто передает заключённые в ней эмоции, а взаимодействует с музыкой.
Сам балетмейстер считал, что сюжет в балете совершенно не важен, главное лишь музыка и само движение: «Нужно отбросить сюжет, обойтись без декораций и пышных костюмов. Тело танцовщика — его главный инструмент, его должно быть видно. Вместо декораций — смена света… То есть танец выражает всё с помощью только лишь музыки».
«Содержание созданного Баланчиным нового типа балета составляет не изложение событий, не переживания героев и не сценическое зрелище (декорации и костюмы играют подчиненную хореографии роль), а танцевальный образ, стилистически соответствующий музыке, вырастающий из музыкального образа и взаимодействующий с ним. Неизменно опираясь на классическую школу, Баланчин обнаружил новые возможности, заключённые в этой системе, развил и обогатил её».
По собственному признанию хореографа, большую часть работы он делал в то время, когда гладил свои рубашки.
Избранные постановки
+ Год Премьера Название балета Композитор Декорации и костюмы Первые исполнители Дирижёр Труппа Илл.17 июня, Париж,Театр Гёте-лирикПеснь соловья()Игорь СтравинскийАнри МатиссРусский балет Дягилева11 декабря, Лондон,КолизеумБарабо()Витторио РиетиМорис Утрилло(д. вып. князем Шервашидзе)Леон Войциковский, Серж Лифарь, Алиса Никитина, Александра Данилова, Тамара ЖеваРусский балет Дягилева19 мая, Париж,Театр Сары БернарПастораль()Жорж ОрикПедро Прюна(д. вып. князем Шервашидзе) Фелия Дубровская, Тамара Жева, Серж Лифарь, Тадеуш СлавинскийРусский балет Дягилева3 июня, Париж,Театр Сары БернарЧёртик из табакерки()Эрик СатиАндре Дерен(д. вып. князем Шервашидзе)Станислав Идзиковский, Александра Данилова, Любовь Чернышёва (?)Русский балет Дягилева3 декабря, Лондон,Театр ЛицеумТриумф Нептуна()Лорд Бернерскнязь Шервашидзе (д.)Педро Прюна (к.)Александра Данилова, Серж Лифарь, Лидия Соколова, Михаил Фёдоров, Любовь Чернышёва, Вера Петрова, Татьяна Шамье, Джордж Баланчин, Константин ЧеркасРусский балет Дягилева30 апреля, Опера Монте-КарлоКошка()Анри СогеНаум ГабоАнтуан Певзнер (сценография и скульптуры)Алиса Никитина, Серж ЛифарьРусский балет Дягилева12 июня, Париж,Театр Сары БернарАполлон Мусагет()Игорь СтравинскийАндре Бошан(д. вып. князем Шервашидзе)Шанель (к., 1929)Серж Лифарь, Алиса Никитина, Любовь Чернышёва, Фелия ДубровскаяРусский балет Дягилева16 июля, Лондон,Театр Его ВеличестваБоги-нищие(фр. Les Dieux mendiants; англ. The Gods Go A-Begging)Г.-Ф. ГендельЛев Бакст (д. из «Дафниса и Хлои»)Хуан Грис (к. из «Искушения пастушки»)Александра Данилова, Леон Войциковский, Любовь Чернышёва, Фелия Дубровская, Константин ЧеркасРусский балет Дягилева7 мая,Опера Монте-КарлоБал()Витторио РиетиДжорджо де КирикоАлександра Данилова, Антон Долин, Андрей Бобров, Фелия Дубровская, Леон Войциковский, Джордж Баланчин, Евгения Липковская, Серж ЛифарьРусский балет Дягилева21 мая, Париж,Театр Сары БернарБлудный сын()С. С. ПрокофьевЖорж Руо(д. вып. князем Шервашидзе, к. — Верой Судейкиной)Серж Лифарь, Михаил Фёдоров, Фелия Дубровская, Элеанора Марра, Наталия Браницкая, Леон Войциковский, Антон ДолинРусский балет Дягилева7 июня, Париж,Театр Елисейских ПолейМоцартианаП. И. Чайковский (сюита для оркестра № 4 «Моцартиана», 1887)Кристиан Берар (д., к. и занавес)Людовик Матлинский и Люсьен Кульберг, Тамара Туманова и Роман Ясинский«Балет—1933»1 марта, Нью-Йорк,театр АдельфиСеренадаП. И. Чайковский (Серенада для струнного оркестра)Гастон Лоншан (д.), Жан Люрса (к.)Шандор Хармати«Американский балет»Нью-ЙоркБалюстрадаИгорь Стравинский (Концерт для скрипки с оркестром)Павел Челищев20 ноября, Нью-ЙоркЧетыре темпераментаПауль ХиндемитКурт Селигман, Джорджия Хайден, Танакиль Леклерк и другиеЛеон Барзен, пианист — Николаc Копейкин«Балетное общество»28 июля, Париж,Гранд-операХрустальный дворецЖорж Бизе(, 1855)Леонор ФиниЛисетт Дарсонваль и , Тамара Туманова и Роже Ритц, Мишлен Барден и Мишель Рено, Мадлен Лафон и Роже ДезормьерБалет Парижской оперы26 ноября, Нью-Йорк,Тема с вариациямиП. И. Чайковский(финал сюиты № 3, 1884)Вудман Томпсон (к. изготовлены Каринской)Алисия Алонсо, Игорь ЮшкевичТеатр балета27 ноября, Нью-Йорк,Жар-птицаИгорь СтравинскийМарк Шагал (1945, для Мясина)Мария Толчиф, Франсиско Монсьон, , Эдвард БигелоуЛеон БарзенНью-Йорк Сити балет17 января, Нью-Йорк,Звёзды и полосымарши Джона Филиппа Соуза в оркестровке Дэвид Хейс (д.), Варвара Каринская (к.), , Мелисса Хейден, Роберт Барнет, Нью-Йорк Сити балет5 февраля, Нью-Йорк,Кого это волнует?музыка Джорджа Гершвина в оркестровке (д.), Варвара Каринская (к.), , Марни Моррис, Карин фон АрольдингенНью-Йорк Сити балет
На Бродвее — — «Розалинда» (по оперетте «Летучая мышь»)
Награды 1975 Орден Почётного легиона 1978 Премия Центра Кеннеди 1980 Австрийский почётный знак «За науку и искусство» 1983 Президентская медаль Свободы 1988 Введение в Зал славы американского театра Анна Кисельгофф, «Баланчин 100: празднование столетия».
Память В 2004 году в Санкт-Петербурге, где родился Баланчин, на угловом доме № 9 по Суворовскому проспекту со стороны № 18/9 по 4-й Советской улице к столетию хореографа была установлена мемориальная доска.
В 2015 году в Санкт-Петербурге в атриуме Академии танца Бориса Эйфмана Джорджу Баланчину был открыт памятник работы скульптора Важи Микаберидзе.
Библиография
Комментарии
Примечания
Литература
Ссылки Биография Баланчина на сайте общества его имени
Категория:Выпускники Санкт-Петербургского театрального училища Категория:Балетмейстеры Русского балета Дягилева Категория:Хореографы мюзикла США Категория:Русские эмигранты первой волны во Франции Категория:Русские эмигранты первой волны в США Категория:Тапёры Категория:Персоналии:Нью-Йорк Сити балет Категория:Персоналии:Школа американского балета Категория:Почётные доктора Брандейского университета Категория:Почётные доктора Северо-Западного университета