Electric Ladyland — третий и последний студийный альбом группы The Jimi Hendrix Experience и последний студийный альбом, выпущенный при жизни Хендрикса до его смерти в 1970 году. Изданный Reprise Records в Северной Америке 16 октября 1968 года и в Великобритании девять дней спустя, двойной альбом стал единственной записью группы, спродюсированной Хендриксом. К середине ноября он занял первое место в чартах США, где провёл две недели на первом месте. Electric Ladyland стал самым коммерчески успешным релизом группы Experience и их единственным альбомом номер один. Его пик пришёлся на шестую строчку в Великобритании, где он провёл 12 недель в чарте.
В Electric Ladyland вошла кавер-версия песни Боба Дилана «All Along the Watchtower», которая стала самым продаваемым синглом Experience, заняв шестое место в Великобритании и 20-е в США. Хотя в 1968 году альбом вызвал недоумение критиков, с тех пор он считается лучшей работой Хендрикса и одной из величайших рок-пластинок всех времён. Electric Ladyland был включён во многие списки величайших альбомов, включая список «100 величайших альбомов» 2003 года журнала Q и списки «500 величайших альбомов всех времён», составленные Rolling Stone в 2003 и 2020 году, в которых он занял 54-е и 53-е места, соответственно.
Запись и производство The Experience начали записывать Electric Ladyland на нескольких студиях в США и Великобритании с июля 1967 года по январь 1968 года. Запись возобновилась 18 апреля 1968 года на недавно открытой студии Record Plant в Нью-Йорке, с Чесом Чандлером в качестве продюсера и инженерами Эдди Крамером и : Recording began with Chandler and Kramer; : Kellgren..
Хендрикс был известен своим студийным перфекционизмом; он и барабанщик Митч Митчелл записали более 50 дублей «Gypsy Eyes» за три сессии.McDermott et al., Ultimate Hendrix, pp. 98-100. . Хендрикс был неуверен в своём голосе и часто записывал свой вокал, спрятавшись за студийными перегородками. Он сам исполнил бэк-вокал в заглавной композиции и в песне «Long Hot Summer Night»Electric Ladyland, MCAD 10895, 1993, liner notes.. По мере записи Чендлер стал разочаровываться перфекционизмом Хендрикса и его требованиями дублей.
Хендрикс позволил друзьям и гостям присоединиться к ним в студии, что способствовало хаотичной и многолюдной обстановке в контрольной комнате и привело к тому, что Чендлер разорвал свои профессиональные отношения с Хендриксом. Басист Ноэль Реддинг вспоминал: «В студии были массы людей; вы не могли двигаться. Это была вечеринка, а не сессия».
Реддингу, который в середине 1968 года создал собственную группу , было все труднее выполнять свои обязательства перед Experience, поэтому многие басовые партии исполнял Хендрикс. На обложке альбома указано, что он был «спродюсирован и срежиссирован Джими Хендриксом». Двойной LP стал единственным альбомом Experience, смикшированным полностью в стерео.
Хендрикс экспериментировал с другими комбинациями музыкантов, включая из Jefferson Airplane и Стива Уинвуда из Traffic, который играл на басу и органе в пятнадцатиминутном медленном блюзовом джеме «Voodoo Chile». Хендрикс появился на импровизированном джеме с Би Би Кингом, Элом Купером и Элвином Бишопом.
Музыка По словам музыкального журналиста , Electric Ladyland — «несомненно, рок-альбом, хотя рок и находится на стадии эволюции во что-то другое». Джон Робинсон из журнала Uncut сказал, что его музыка примиряет психоделический поп ранних записей Хендрикса с агрессивным фанком, который он будет исследовать в альбоме 1970 года Band of Gypsys. Во время записи альбома Крамер экспериментировал с инновационными студийными техниками, такими как бэкмаскинг, эффект хоруса, эхо и фланжер, что, по словам Куба Коды из AllMusic, позволило реконтекстуализировать психоделические и фанковые звуки Хендрикса в альбоме.
Electric Ladyland — это срез широкого диапазона музыкальных талантов Хендрикса. Он включает примеры нескольких жанров и стилей музыки: психоделическая «Burning of the Midnight Lamp», британский сингл предыдущего лета (1967), продолжительный блюзовый джем «Voodoo Chile», R&B в новоорлеанском стиле «», эпическая студийная постановка «1983… (A Merman I Should Turn to Be)», социальный комментарий «House Burning Down» и брит-поп шестидесятых годов Ноэля Реддинга «Little Miss Strange». В альбом также вошла электрическая переработка классической песни Боба Дилана «All Along the Watchtower», которая была хорошо принята как критиками, так и самим ДиланомDimery, Robert. 1001 Albums You Must Hear Before You Die, , p.136, а также «Voodoo Child (Slight Return)», ставшая основным элементом как радио, так и гитарного репертуара. Журналист Rolling Stone Холли Джордж-Уоррен похвалил «Crosstown Traffic» за её хард-роковый гитарный рифф.
Песня «All Along the Watchtower» стала самым продаваемым синглом группы и их единственным хитом в Топ-40 в США, достигнув 20-го места; в Великобритании она достигла 5-го места: «All Along the Watchtower» was Hendrix’s only US top 40 hit single; : «All Along the Watchtower» was Hendrix’s highest-selling single; : peak UK chart position for Hendrix’s cover of «All Along the Watchtower»; : peak US chart position for Hendrix’s cover of «All Along the Watchtower».. Альбом также включал одно из самых заметных применений Хендриксом в песне «Burning of the Midnight Lamp», которая достигла 18-го места в чартах Великобритании: peak UK chart position for «Burning of the Midnight Lamp»; : «Burning of the Midnight Lamp» was Hendrix’s first recorded song to feature the use of a wah-wah pedal..
Обложка
Хендрикс написал в Reprise письмо с описанием того, что он хотел бы получить для , но его в основном игнорировали. Он напрямую попросил цветную фотографию Линды Маккартни (в то время Линда Истман), на которой группа сидит с детьми на по мотивам «Алисы в стране чудес» в Центральном парке, и нарисовал её для сравненияElectric Ladyland. Experience Hendrix/MCA 11600, 1997, liner notes.. Вместо этого компания использовала размытую красно-жёлтую фотографию его головы во время выступления в , сделанную .
использовала свой художественный отдел, который создал изображение для обложки фотографа , который также снял портрет Хендрикса на внутренней стороне обложки, изображающий девятнадцать обнажённых женщин, отдыхающих на чёрном фонеElectric Ladyland. Track Records 613 010, 1968, cover photo.. Хендрикс выразил недовольство и удивление по поводу этой обложки с изображением «голой женщины» (но позже сказал журналу Rolling Stone, что ему «все равно понравилось»)Epstein, Dan (2018). Jimi Hendrix’s ‘Electric Ladyland’: 10 Things You Didn’t Know. Rolling Stone Magazine, так же, как он был недоволен обложкой Axis: Bold as Love, которую он считал неуважительнойUnterberger, Richie (2009). The Rough Guide to Jimi Hendrix. Rough Guides. . pp.146-147. Обложка была запрещена несколькими магазинами звукозаписи как «порнографическая», в то время как другие продавали альбом с вывернутой наизнанку обложкой или в коричневой обёрткеMoskowitz, David (2010). The Words and Music of Jimi Hendrix. . pp.41-42.
Во Франции и странах Бенилюкса записи Хендрикса выпускал лейбл Barclay Records, а на Electric Ladyland была размещена фотография на обложке, а также фотографии Жан-Пьера Лелуара и Дональда Сильверстайна на внутренней стороне обложки.
Релиз и отзывы Electric Ladyland вышел в США 16 октября 1968 года . Это был «хитовый психоделический альбом», как позже писал Jacqueline Edmondson Ph.D. (ed.) Music in American Life: An Encyclopedia of the Songs, Styles, Stars, and Stories that Shaped our Culture. ABC-CLIO, 2013. p. 548., и к середине ноября он достиг первого места в США, проведя две недели на вершине поп-чартов; : peak chart position.. Двойной LP стал самым коммерчески успешным релизом группы Experience и единственным альбомом Хендрикса, получившим первое место. В Великобритании он достиг шестого места и продержался в чартах 12 недель.
Electric Ladyland смутил современных критиков; рецензенты хвалили некоторые его песни, но считали, что альбому не хватает структуры и он звучит слишком плотно. Melody Maker назвал его «смешанным и беспорядочным», за исключением «All Along the Watchtower», которую журнал назвал шедевром. Рецензируя альбом для Rolling Stone в 1968 году, сказал, что оригинальные песни Хендрикса иногда звучат , и был несколько разочарован «тяжёлой гитарой» на «1983…». (A Merman I Should Turn to Be)" и научно-фантастическое завершение «House Burning Down». В конечном итоге Гловер оценил «энергетический поток», объединяющий песни, и назвал Хендрикса «потрясающим», добавив, что Electric Ladyland служит «расширенным взглядом в голову Хендрикса, и в основном в ней, кажется, есть довольно хорошие вещи (кто из нас полностью свободен от ментального мусора?)». Роберт Кристгау был более восторжен в Stereo Review, назвав альбом взрывной демонстрацией «самой важной недавней инновации рока» — эстетики «тяжёлой» гитары — и «интегрированной работой над собой в нескольких отношениях». Он нашёл производство исключительным — «лучшая работа стерео ради него самого, которую я знаю» — и был удивительно впечатлён качеством текстов. В то время как большинство гитаристов в роке считали импровизацию простым занятием, Кристгау сказал: «Хендрикс добивается уникальных эффектов, эффектов, которые вы никогда не получите от », приведя в качестве примера «Voodoo Chile». Позже он назвал Electric Ladyland пятым лучшим альбомом 1968 года в своём голосовании для опроса критиков журнала Jazz & Pop.
Переоценка
Со временем мнение критиков о Electric Ladyland значительно улучшилось, автор и музыковед Джон Перри назвал его «одним из величайших двойных альбомов в роке». По словам автора Майкла Хитли, «большинство критиков согласны», что альбом стал «наиболее полной реализацией далеко идущих амбиций Джими»; редактор Guitar World Ноэ Голдвассер назвал его величайшей работой; . В книге Тома Ларсона «История рок-н-ролла» 2004 года альбом также был признан одним из важнейших хард-роковых альбомов, а обозреватель Clash Робин Мюррей назвал его «настоящей классикой эпохи психоделического рока». В ретроспективной рецензии для журнала Blender Кристгау написал, что это окончательное произведение психоделической музыки, описав альбом как «ауральную утопию, вмещающую в себя как укоренившийся конфликт, так и сладкую, смутную духовную тоску, скреплённую мастером-музыкантом». По мнению , Electric Ladyland, как и Are You Experienced, был «новаторским, познакомив слушателей со стилем психоделического рока, уходящим корнями в блюз».. Критик The Washington Post назвал его образцовым релизом -развития 1968—1973 годов. Автор Эми Уоллес назвала альбом «классикой кислотного рока».
Electric Ladyland был включён во многие списки величайших альбомов, в том числе занял 10 место в списке 100 величайших рок-альбомов всех времён по версии журнала Classic Rock, и 37 место в списке 100 лучших альбомов всех времён по версии The Times. Музыкальный журналист и писатель утверждал, что этот альбом, скорее всего, является величайшим рок-альбомом всех времён из-за его исключительной концепции, искусных мелодий, экспериментов и мастерства музыкантов, которые, по его мнению, остаются непревзойдёнными ни одним другим рок-артистом. Альбом был включён в «Основную библиотеку записей» 1950-х и 1960-х годов, опубликованную в Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981). В 2000 году он занял 32 место в списке Колина Ларкина 1000 лучших альбомов всех времён. В 2003 году журнал Q назвал Electric Ladyland одним из 100 величайших альбомов, а Rolling Stone поместил его на 54 место в своей публикации «500 величайших альбомов всех времён». (Пересмотренный Rolling Stone в 2020 году список поднял его до 53 места).
Список композиций В оригинальных альбомах американского лейбла Reprise и британского лейбла Track не было указано время звучания песен. Продолжительность треков взята из международного альбома Polydor Production 1968 года. Все песни написаны Джими Хендриксом, за исключением тех случаев, когда это указано.
Примечания