La France a connu pendant la période baroque ( et s) une véritable floraison de compositeurs pour le clavecin : lÉcole française de clavecin.
Chronologie Fichier:Timebar clavecin france version 1.0.png
On peut, schématiquement, diviser cette période en deux parties.
Débuts de la musique de clavecin en France (1640-1710) La première période, jusque vers 1710, est celle des pionniers, qui mettent au point le style français (style brisé ou luthé : à la manière des luthistes, notes inégales ...) et la structure de la suite baroque. Dès cette époque est attestée l'importance particulière que les musiciens français accordent aux agréments : il est fréquent que les compositeurs insèrent en début de leurs ouvrages imprimés une « table des ornements » décrivant de façon plus ou moins explicite la façon dont ils devraient être interprétés. François Couperin, l'une des grandes figures du clavecin français, précisera même plus tard qu'une interprétation des ornements différente de celle qu'il préconise dans ses partitions trahit la pensée du compositeur.
Relèvent de cette première esthétique, dans un ordre grossièrement chronologique : Jacques Champion de Chambonnières, considéré comme le « père » de l'école française deux livres édités en 1670 (pièces composées bien antérieurement) Louis Couperin entre 1650 et 1661 : environ 130 pièces restées en manuscrit Jacques Hardel : quelques pièces du Manuscrit Bauyn Nicolas Lebègue ; 1677 - de pièces groupées en suites 1687 - de suites Jean-Henri d'Anglebert ; 1689 - recueil de pièces pour le clavecin avec des transcriptions d'œuvres de Lully et quelques pièces d'orgue Jean-Nicolas Geoffroy ; avant 1694 : , groupées en suites dans tous les tons, restées en manuscrit Louis Marchand ; 1699 : (une suite) 1702 : (une suite) vers 1715 : 1 suite découverte en 2003 Charles Dieupart ; 1701 (?) : six suites avec ouverture à la française Gaspard Le Roux ; 1705 : sept suites Élisabeth Jacquet de la Guerre ; 1687 : de suites 1707 : de suites Louis-Nicolas Clérambault ; 1704 : (deux suites)
On doit ici citer l'allemand Johann Jakob Froberger, présent à Paris vers 1650 et dont l'influence semble déterminante dans la mise au point de la forme classique de la suite (allemande, courante, sarabande, gigue).
En dehors des recueils imprimés (les premiers sont ceux de Chambonnières), les sources les plus importantes sont le Manuscrit Bauyn et le Manuscrit Parville.
Beaucoup de ces artistes pratiquent la forme, abandonnée à partir de 1700, du prélude non mesuré hérité des luthistes, ainsi que certaines danses en désuétude (branle de basque, canarie, pavane, gaillarde, etc.).
Seconde période (1710-1789) La seconde période, à partir des années 1710, voit le renouvellement des formes et du style, sous les impulsions complémentaires de François Couperin et Jean-Philippe Rameau. Si le premier se révèle comme le grand poète de l'instrument, le second introduit un jeu brillant, évoquant parfois Scarlatti, dans la tradition française : leurs suivants, tels Daquin ou Duphly, puiseront aux deux sources.
Cette période se caractérise par l'éclatement progressif de la « suite » (forme que Couperin et certains de ses émules intitulent « ordre »), la place grandissante accordée aux pièces de caractère ou imitatives, l'influence de la virtuosité à l'italienne, la multiplication des recueils.
À la fin de la période, la manière commence à évoluer vers le « style galant » et l'utilisation de la basse d'Alberti. Cette tendance se ressent nettement dans le dernier livre de Duphly. Mais celui-ci est le dernier musicien à consacrer l'intégralité de son œuvre au clavecin qui subit alors le remplacement par le pianoforte : sa mort en 1789, comme Armand-Louis Couperin, apparaît comme le symbole d'une époque révolue.
Pendant cette période sont actifs (liste non exhaustive) : François Couperin 1713 : - Ordres 1 à 5 1716 : 8 préludes et allemande de L'Art de toucher le clavecin 1717 : - ordres 6 à 12 1722 : - ordres 13 à 19 1730 : - ordres 20 à 27 Nicolas Siret 1709 (?) : (dédié à François Couperin) 1719 : Jean-Philippe Rameau 1706 : 1724 : 1728 : 1741 : cinq pièces de clavecin en concert 1747 : La Dauphine (pièce isolée) Jean-François Dandrieu 1705 : trois livres de clavecin dits « de jeunesse » 1724 : « livre » 1728 : 1734 : Louis-Antoine Dornel 1731 : 6 suites Le Bret vers 1730-1740 : deux suites François d'Agincourt 1733 : recueil de 4 « ordres » Durocher 1733 : Pierre Février 1734 : vers 1740 : Michel Corrette 1734 : 1749 à 1769 : Les Amusements du Parnasse - méthode de clavecin (6 livres) Louis-Claude Daquin 1735 : - 4 suites Jean-Odéo Demars 1735 : - 4 suites Joseph Bodin de Boismortier 1735 : Quatre suites de pièces de clavecin - opus 59 Bernard de Bury 1737 : - 4 suites Josse Boutmy 1738-1750 : 3 livres Charles-Alexandre Jollage 1738 : « livre » Jean-Adam Guilain 1739 : « livre » Jean-Baptiste Barrière 1740 : « Sonates et Pièces pour le clavecin » Philippe-François Véras 1740 : « livre » Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville 1740 : Pièces de clavecin en sonates avec accompagnement de violon op.3 1748 : Pièces de clavecin avec voix ou violon op.5 Pierre-Claude Foucquet vers 1740-1750 : 3 livres Pierre-Jean Lambert 1741 : Pièces de clavecin (5 suites) Célestin Harst 1745 : « livre » Joseph Nicolas Pancrace Royer 1746 : « livre » Jean-Baptiste-Antoine Forqueray 1747 : Pièces de clavecin, transcrites de pièces pour viole de son père et de lui-même Friedrich Wilhelm Marpurg ou Marpourg, allemand en séjour en France vers 1748 : « livre » Claude Balbastre 1748 : 1759 : Armand-Louis Couperin 1751 : Pièces de clavecin Christophe MoyreauMoyreau né en 1700 est mort en 1774. Les dates données plus haut (1690-1772) sont fausses. 1753 : 6 livres Jacques Duphly 1744 : 1748 : 1756 : 1768 : Charles Noblet 1757 : « Nouvelles suittes de pièces de clavecin et trois sonates, avec accompagnement de violon » Abbé Gravier 1759 : Six sonates Simon Simon 1761 : 1770 : 1770 : J. Feyzeau 1764 : Pièces de clavecin en sonates Jean-Jacques Beauvarlet Charpentier 1764 : 6 Sonates pour clavecin 1770 : de pièces de clavecin 1776 : Airs choisis variés pour clavecin ou pianoforte 1778 : 2 Concertos pour clavecin ou pianoforte 1779 : IIIe Recueil de petits airs choisis et variés pour clavecin, pianoforte ou harpe 1782 : Ve Recueil de six airs choisis et variés pour clavecin ou pianoforte ; 2 sont en duo Jean-Frédéric Edelmann Recueils de Pièces de Clavecin vers 1770 Jean-François Tapray 1770 : 4 Variations sur les Sauvages de Rameau 1789 : Premiers éléments du clavecin ou du piano op 25 (douze pièces) Josse-François-Joseph Benaut 1773 : Premier (et unique) livre (pour le clavecin ou le piano-forte) Franz Beck 1773 : Sonates pour le clavecin ou le piano-forte
Notes et références
Voir aussi Bibliographie
Willi Apel et Hans Tischler (trad.), The History of Keyboard Music to 1700, Bloomington, Indiana University Press, 1972. Beverly Scheibert, Jean-Henry d’Anglebert and the 17th-century clavecin school, Indiana University Press, Bloomington, 1986. Br. Gustafson et David Fuller, Catalogue of French harpsichord music, 1699-1780, Oxford University Press, 1990.
Alexander Silbiger, Keyboard music before 1700, General Editor R. Larry Todd, Schirmer Books, 1995.
Reinhard von Nagel, Marc Dumont, 1001 clavecins, une renaissance de la facture instrumentale, Editions Déclinaison 216 p. 2026
Articles connexes Musique française Liste de compositeurs français Musique baroque Musique baroque française Musique de clavecin Manuscrit Bauyn Manuscrit Parville
Ecole française de clavecin
claveciniste