Diane Lane, née le à New York, est une actrice américaine.

Commençant sa carrière très jeune en 1979 avec le film I Love You, je t'aime aux côtés de Laurence Olivier, elle fait peu après la couverture de Time et est décrite comme la .

Au début des années 1980, elle fait une transition réussie de sa carrière d'enfant actrice et sa carrière d'adulte grâce au réalisateur Francis Ford Coppola avec Outsiders et Rusty James, puis connaît un passage à vide après les échecs successifs de Cotton Club et Les Rues de feu. Elle renoue avec le succès critique et commercial en 1989 avec la mini-série Lonesome Dove, qui lui vaut une nomination au Emmy Awards. Par la suite, elle tourne plusieurs films notables, y compris Infidèle, qui lui vaut une nomination à l'Oscar et au Golden Globe. Elle est apparue au cinéma notamment dans Chaplin, Face à face, Judge Dredd, Jack, Meurtre à la Maison-Blanche, Le Choix d'une vie, En pleine tempête, Sous le soleil de Toscane, Hollywoodland, Man of Steel, Batman v Superman : L'Aube de la justice et plus récemment dans Dalton Trumbo et Serenity.

En 2015, elle double le personnage de la mère de Riley dans Vice-versa, récompensé de l'Oscar du meilleur film d'animation. En 2018, elle tient un rôle central dans la dernière saison de la série Netflix House of Cards.

En 2020, sa prestation dans le film dramatique L'Un des nôtres, dans lequel elle partage l'affiche avec Kevin Costner lui vaut d'obtenir des critiques élogieuses.

Biographie vignette|droite|200px|Lane fait ses débuts au cinéma avec Laurence Olivier, qui la surnomme la . Diane Colleen Lane est la fille de Colleen Farrington (une chanteuse de night-club et ancienne playmate de Playboy, également connue sous le nom de Colleen Price) et de Burton Eugene Lane, conducteur de taxiInfo venant d'une interview de l'émission Inside the Actors Studio qui est également coach d'acteur à Manhattan où il dirige un atelier d'acteurs avec John Cassavetes et enseignera plus tard les sciences humaines au City College. La grand-mère maternelle de Diane Lane, Agnes Scott, était un pasteur protestant (pentecôtisme). Diane Lane fut influencée par la mise en scène de celle-ci lors de ses sermonsDiane Lane Gets Lucky - TIMEMovie: Under the Tuscan Sun. Lorsque Diane a 13 jours, ses parents se séparent.

Sa mère part à Mexico où elle obtient un divorce tout en conservant sa garde jusqu'à l'âge de six ans. Le père de Diane obtient sa garde après que sa mère a déménagé dans son État d'origine, la Géorgie. La jeune fille et son père ont vécu dans un plusieurs hôtels résidentiels à New York, cette dernière l'accompagne dans son taxi.

Lorsqu'elle a quinze ans, elle déclare son indépendance envers son père et part une semaine à Los Angeles avec son ami, l'acteur Christopher Atkins. Elle dira plus tard que . Elle revient à New York et emménage chez la famille d'un ami, leur payant un loyer. En 1981, elle s'inscrit au lycée après avoir pris des cours par correspondance. Sa mère l'enlève et la ramène dans l'État de Géorgie. Diane et son père contestent la garde de Colleen en justice et six semaines plus tard, elle est de retour à New York. Elle ne parlera pas à sa mère durant les trois années qui ont suivi ; elles se sont réconciliées par la suite.

Carrière Débuts (1979-1988) vignette|180px|alt=Francis Ford Coppola en Roumanie|Francis Ford Coppola a permis à Diane Lane de réussir une transition entre sa carrière enfantine et sa carrière d'adulte. Ils tournent ensemble quatre films entre 1983 et 1996. Diane Lane commença sa carrière artistique professionnelle à l'âge de six ans au théâtre expérimental La Mama Experimental Theatre à New York, où elle participa aux productions Medea. À douze ans, elle obtient un rôle dans la production de Joseph Papp, La Cerisaie avec Meryl Streep et Irene Worth. Lorsqu'elle a douze ans, Diane Lane s'inscrit dans un programme accéléré au Hunter College High School. Sa scolarité pâtit de ses horaires chargés. Adolescente, elle songea à devenir mannequin, pour y renoncer car Eileen Ford trouvait que son cou n'était pas assez long..

À treize ans, elle refuse un rôle dans une pièce de Broadway intitulé Runaways pour tourner dans son premier film, I Love You, je t'aime, jouant aux côtés de Laurence Olivier, qui sort en 1979. La jeune comédienne obtient les éloges d'Olivier, qui déclare qu'elle est la . Son jeu d'acteur lui vaut d'obtenir l'année suivante le Young Artist Award de la meilleure jeune actrice dans un film. Peu après l'actrice se voit proposer deux rôles : celui de Jan Curtis dans Les Yeux de la forêt de Walt Disney Pictures et celui d'Emmeline Lestrange dans Le Lagon bleu (1980). L'actrice a refusé le rôle dans Le Lagon bleu en raison d'une scène de sexe, rôle confié à Brooke Shields. Pour Les Yeux de la forêt, une clause d'exclusivité de trois ans a poussé Diane Lane à refuser la proposition mais si c'était un film Disney. À quatorze ans, elle fit la couverture du magazine Time, qui déclare qu'elle est l'une des d'HollywoodCouverture du Time Magazine. Time 13 août 1979.

Au début des années 1980, elle réussit la transition entre sa carrière enfantine et sa carrière d'adulte. Elle incarne une adolescente hors-la-loi dans Winchester et Jupons courtsLe film est également connu sous le titre Bill Doolin le hors-la-loi en France., aux côtés d'Amanda Plummer, qui tient son premier rôle. La percée de Lane vient en 1983 avec les adaptations consécutives des romans pour jeunes adultes signés S. E. Hinton, adaptés et réalisés par Francis Ford Coppola, Outsiders et Rusty James, notables pour avoir lancé la carrière de nombreux acteurs qui allaient devenir des stars du cinéma au cours de la décennie, ainsi que certains membres de la soi-disant , notamment Tom Cruise, Rob Lowe, C. Thomas Howell, Emilio Estevez, Patrick Swayze, Mickey Rourke, Nicolas Cage et Matt Dillon. La distinction de Lane parmi les vedettes masculines avança sa carrière, alors qu'elle s'affilie à cette jeune génération d'acteurs. Andy Warhol a proclamé qu'elle est .

Les deux films suivants qui auraient pu la catapulter au statut de star, Les Rues de feu – pour lequel elle renonça à jouer dans Splash et Risky Business – et Cotton Club ne percèrent pas au box-office et n'ont pas convaincu la critique, ce qui a pour conséquence de voir sa carrière languir. Après Cotton Club, Lane abandonne l'industrie du cinéma et vit avec sa mère en Géorgie. Selon l'actrice, elle , donc elles avaient , ajoutant que sa mère et elle ont . Poussée par son père, elle reprend sa carrière et revient au cinéma en 1987 avec le thriller érotique Lady Beware et le drame La Gagne, qui lui permet de retrouver Matt Dillon après Outsiders et Rusty James ; ces films passent inaperçus.

Succès critique et retour réussi (1989-1999) vignette|gauche|169px|Diane Lane, aux côtés de Robert Duvall, son partenaire de Lonesome Dove, aux Emmy Awards en . En 1989, elle est acclamée dans la série de télévision au succès critique et public Lonesome Dove, pour lequel elle est nommée à l'Emmy Award de la meilleure actrice dans une mini-série. En 1990, elle est pressentie pour incarner Vivian Ward dans le blockbuster Pretty Woman, qui avait un script beaucoup plus sombre à l'époque. En raison de sa charge de travail, Lane renonce au rôle, bien qu'ayant fait des essayages de costumes, avant que le rôle ne soit attribué à Julia Roberts. En 1992, l'actrice partage l'affiche du thriller psychologique Face à face aux côtés de son mari de l'époque, Christophe Lambert, ainsi que de Daniel Baldwin et de Tom Skerritt. Ce film, dans lequel elle incarne une psychologue aidant la police à coincer le suspect de plusieurs meurtres, sort d'abord dans le continent européen, où il connaît un bon accueil critique et un certain succès commercial, avant de sortir l'année suivante sur le territoire américain, où il passe inaperçuGoogle Books (consulté le 12 septembre 2018). L'année suivante, son jeu dans le film indépendant , qui est bien reçu au Festival de Cannes, lui vaut de recevoir des critiques positives ; elle apparait aussi dans le biopic Chaplin de Richard Attenborough, dans lequel elle incarne l'actrice Paulette Goddard, la troisième épouse de Charlie Chaplin.

Parallèlement à cette période, elle joue dans plusieurs longs-métrages notamment les grosses productions Judge Dredd, dans lequel elle partage la vedette avec Sylvester Stallone et Meurtre à la Maison-Blanche, aux côtés de Wesley Snipes. Sa présence dans Judge Dredd a été suggéré par ses agents de l'époque qu'elle a renvoyé plus tard, qui étaient obnubilés par lui apporter davantage de visibilité. Elle retrouve également Coppola pour lequel elle tourne sous sa direction une troisième fois dans Jack, dans lequel elle incarne la mère d'un enfant de dix ans dont le corps vieillit quatre fois plus vite que la normale, interprété par Robin Williams. Elle privilégie aussi les films intimistes tels que L'Été indien. Seul L'Été Indien rencontre un accueil favorable des critiques, alors que Judge Dredd, Jack et Meurtre à la Maison-Blanche rencontrent un accueil mitigé ou négatif dès leurs sorties en salles. Au box-office, ses quatre films ne sont pas des succès commerciaux.

Malgré une carrière cinématographique en demi-teinte dans les années 1990, Diane Lane fait une bonne carrière à la télévision avec la mini-série Oldest Living Confederate Widow Tells All, adaptation du roman du même nom d'Allan Gurganus et une nouvelle version de Un tramway nommé Désir de Tennessee Williams, téléfilm dans lequel elle partage l'affiche avec Jessica Lange et Alec Baldwin.

En 1999, elle reçoit davantage d'éloges de la critique et une nomination aux Independent Spirit Awards pour son rôle dans Le Choix d'une vie, où elle joua avec Viggo Mortensen. Un critique note que . Le réalisateur Tony Goldwyn la décrit comme ayant . Le succès d'estime du Choix d'une vie donne un second souffle à la carrière de l'actrice.. À la même époque, elle est intéressée à faire un film sur l'actrice Jean Seberg dans lequel elle l'incarnerait.

Premiers rôles (années 2000) vignette|gauche|200px|Diane Lane ( en partant de la gauche lors de la première italienne du film Hollywoodland en 2006. En 2000, Diane Lane est à l'affiche de deux films produit par Warner Bros., Mon chien Skip et En pleine tempête. Mon chien Skip narre l'histoire d'amitié entre un jeune garçon timide (incarné par Frankie Muniz) et son chien. Lane incarne la mère du garçon, tandis que Kevin Bacon incarne le père. Bien accueilli par la critique., le succès du film rentabilise son coût de production..

Le second film, dans lequel elle tient un rôle de soutien - celui de la petite amie du personnage incarné par Mark Wahlberg, lui permet d'obtenir son premier grand succès commercial avec 328 millions de dollars de recettes mondiales, malgré un accueil mitigé de la critique.. En 2002, elle est à l'affiche du drame Infidèle, réalisé par Adrian Lyne et remake du film français La Femme infidèle de Claude Chabrol, dans lequel elle retrouve Richard Gere dix-huit ans après Cotton Club. Lane incarne une femme au foyer ayant une relation adultérine avec un mystérieux marchand de livres. Elle a obtenu le rôle après que Lyne l'ait vu dans Le Choix d'une vie. Le film est notable pour ses nombreuses scènes de sexe explicites : le réalisateur les faisant répéter, ce qui fut exigeant pour les acteurs concernés, en particulier pour l'actrice, qui a dû être physiquement et émotionnellement apte pour la durée. Bien que lors de sa sortie, la critique fut mitigée, la prestation de Lane dans Infidèle est néanmoins saluée, qui lui permet d'obtenir plusieurs distinctions à des prix, notamment une citation à l'Oscar de la meilleure actrice. Elle reçut un prix de la National Society of Film Critics. Le film rencontre un certain succès commercial avec 119 millions de dollars de recettes, notamment du aux recettes internationales.