«Нерадивый пастух» (букв. «Наёмный пастух»; ) — картина британского художника Уильяма Ханта, написанная им в 1851 году. На ней изображен пастух, который пренебрегает своим стадом ради привлекательной деревенской девушки, которой он показывает бражника мёртвая голова. Значение этого образа долгое время было предметом споров.
Композиция Хант писал эту картину, живя и работая в тесном сотрудничестве с Джоном Эвереттом Милле, который в то же время писал «Офелию» у реки Хогсмилл в графстве Суррей. Обе картины изображают английские сельские сцены, невинность которых нарушается тонкими, но глубоко тревожными нарушениями природной гармонии. На картине Ханта пастух игнорирует своё стадо овец, которые перебираются через канаву на пшеничное поле. Это нарушение границ перекликается с физическим вторжением пастуха в личное пространство молодой женщины, которая отвечает неоднозначно — её реакцию можно истолковать как соучастие или как скептицизм. Показывая ей мотылька, он обнимает её за плечо.
В качестве модели для девушки Хант использовал местную жительницу Эмму Уоткинс. В Братстве прерафаэлитов её прозвали «Копткой» за экзотические черты лица. Уоткинс приезжала в Лондон, чтобы позировать Ханту для завершения картины, но вернулась домой после того, как не смогла самостоятельно утвердиться в качестве моделиAmor, Anne Clark, William Holman Hunt: the True Pre-Raphaelite, Constable, London, 1989, p. 160.. Имя модели для мужской фигуры неизвестно, но, вероятно, это был профессионалBronkhurst, J., William Holman Hunt: a Catalogue Raisonne, Yale University Press, vol. 2, p. 39.
Когда картина была впервые выставлена в Королевской академии, её сопровождала цитата из трагедии «Король Лир»:
Интерпретации После выставки недоброжелатели Ханта осудили картину за вульгарность, возмутившись изображением краснолицых и сексуально раскрепощённых деревенских жителей. The Illustrated London News возмутились «пылающей красной кожей» и «жесткими волосами» крестьян Ханта. Журнал «Атенеум» был особенно оскорблён этими «крестьянами самой грубой породы… раскрасневшимися и румяными» от избытка сидра. Он настаивал на том, что «веселье и румянец этой пары контрастируют с бледностью и пафосом картины мистера Милле [„Офелия“]».
Сторонники художника утверждали, что картина представляет собой неприкрашенный образ социальной действительности. Сам Хант, однако, намекал, что у него был скрытый замысел, о чем он подробно рассказал в письме, когда картина была приобретена Манчестерской художественной галереей. Хант утверждал, что намеревался изобразить пару как символ бессмысленных богословских дебатов, которыми заняты священнослужители-христиане, в то время как их «стадо» сбивается с пути из-за отсутствия должного нравственного руководства. Это делает название картины библейской аллюзией: в истории о Добром Пастыре (в версии Библии короля Якова) Добрый Пастырь прямо противопоставляется нерадивому пастуху, которому нет дела до овец.
Литературное значение В 1859 году Роберт Барнаба Бро опубликовал рассказ под названием «Калмык» в журнале Чарльза Диккенса «Домашнее чтение». Это была завуалированная история о том, как Хант писал эту картину и о его отношениях с моделью Эммой Уоткинс. Некоторые родственники Ханта были шокированы явным намеком на то, что Уоткинс приехала в Лондон ради Ханта. Хант написал разгневанное письмо Диккенсу, который заявил, что не знал о том, что рассказ основан на реальных событияхM. C. Rintoul, Dictionary of real people and places in fiction, Taylor & Francis, 1993, pp. 325—326..
Брайан Олдисс использовал эту картину как лейтмотив в своем романе 1968 года «Отчет о вероятности А».
Примечания
Категория:Картины Холмана Ханта Категория:Картины 1851 года Категория:Картины из собраний Манчестерской художественной галереи